摘要：2008年，谢晋导演然辞世，对于所有中国电影人和当今整个中国电影界而言，留下了无尽的遗憾和思念。他是我们的前辈和恩师，是我们这些电影同行为之尊敬的艺术家，是新中国电影艺术与时代保持同步的先行者，更是新中国电影划时代的一面旗帜。于我们个人感情而言，我们在这里纪念

黄丹，北京电影学院文学系主任，教授一级编剧，电影导演，制片人。

2008年，谢晋导演然辞世，对于所有中国电影人和当今整个中国电影界而言，留下了无尽的遗憾和思念。他是我们的前辈和恩师，是我们这些电影同行为之尊敬的艺术家，是新中国电影艺术与时代保持同步的先行者，更是新中国电影划时代的一面旗帜。于我们个人感情而言，我们在这里纪念谢晋导演，是对他的那份不舍和怀念；于当下中国电影而言，我们在这里纪念他，则有着更为深远的现实意义。

谢晋导演从业五十余年，拍摄电影作品二十余部，影响了从新中国成立至今将近半个世纪的中国电影，而他，也成为这半个多世纪以来中国文化中最具有影响力的艺术家。他的电影对历史的沉淀与反思，对时代的追问与悲悯，以及对动荡岁月里的人物风雨一生的关怀与写照，以及对人性美好颂扬的不吝啬和对天性浪漫情怀的流露，都是值得当今电影人学习和思考的典范。谢晋导演的电影，既保持了传统中国知识分子群体对社会与时代的反思和正气，同时也表达了一个艺术家对时代中那些经历风雨的人物独有的悲悯和关照。作为电影人，他的社会责任感、文化责任感和人文关怀，以及对电影叙事和人物本身的创作意识，是让我们今天这些电影创作者面对当下的中国电影迫切需要借鉴和思考的问题。

从谢晋的电影创作中，我想我们能读懂和了解当今中国电影创作存在的诸多问题所在。谢晋电影之所以都能够完整、独立地表述自己对时代的立场、视角和思索，正是因为将扎实的传统通俗剧的传奇经验与现实主义的戏剧性叙事进行了有机整合。上个世纪40年代，谢晋先后于江安和南京在国立戏剧专科学校学习，深受戏剧创作的方法以及当时的上海“孤岛电影”对国家民族优患意识和商业生存空间双重满足这种特殊电影叙事形态的影响。这种在特殊时期中国电影的生存智慧，被谢晋导演借鉴在了新中国成立后的主流电影之中，这也是为什么在不同的历史时期，谢晋导演都能拍出既符合主流意识形态话语体系，同时又在电影叙事和人物塑造上服务大众的最重要原因。这也是我们今天的电影创作者在面对主流电影创作非常需要的创作智慧。

上个世纪50年代初，从谢晋的成名作《女篮5号》和60年代初的名片《红色娘子军》，一直到80年代开始前，期间谢晋创作了不少单纯、热情积极的人物形象，其叙事风格节奏明快，情节流畅，人物个性身上都具有一定的浪漫主义情怀。最值得一提的是，这个创作阶段谢晋导演善于将线性叙事的戏剧性元素与主流意识形态叙事进行巧妙的结合，坚持人物创作上“情节乃人物性格之历史”这一叙事手法，并力求完成政治与国家、英雄与楷模、“革命”与“美善”之间的置换，从而既迎合了主流意识形态的需要，同时也没有因此而缺少对人性光辉和真善美的弘扬和表达。站在一个知识分子的角度，谢晋导演在这一时期站稳了自己对于民族表达的立场，同时作为一个电影创作者，他不断地从早期“海上电影”的智慧中探索如何完善主流意识形态电影对主题表达和人物塑造的把握。

到了80年代，谢晋导演的创作达到了巅峰时期。《天云山传奇》以人物的内心线索为叙事结构，通过主人公思想的复杂斗争，构成了影片情节发展的逻辑。此时，他已经开始尝试用宋薇的“第一人称”视角来叙事。他尝试运用大量丰富的镜头语言来表现人物的内在体验。而《天云山传奇》之所以在当时爆发出轰动效应，离不开谢晋对于那段历史的自我体验，以及大部分人的共同体验。以至于“人民的信件”蜂拥而至，常常引得谢晋潸然泪下。之后，谢晋导演的《牧马人》，以父子的人物架构为主线，不仅回望了那个“人性自我分裂”的时代，而且影片所折射出来的人文关怀都是当今电影所少有的。反观今天的电影，难有创作者站在人物的角度和历史的高度上，用自己的经历结合时代去影响创作，反而越来越远离时代，脱离现实。当年的《芙蓉镇》则是谢晋电影中最为重要的一部作品，也是目前中国主流电影中最为正面描写“文革”的电影。此时，谢晋电影已经将自己的人文关怀和浪漫情怀升华到一个新的高度上。他通过为那个时代的悲剧人物寻找“苦中作乐”的动机，让那个荒诞岁月中国老百姓依旧“人心不死”，秦书田和胡玉音在清晨用扫帚跳舞的桥段，是谢晋电影一生中最悲天悯人也最诗意的瞬间。

谢晋电影巅峰时期的到来体现出谢晋电影与大时代保持着高度的同步，并塑造了众多开掘灵魂深处并引发观众共鸣的人物众生相。他不仅将人物放在大的历史政治背景来中来刻画和描绘，而且，更善于用戏剧冲突来缝合小人物与大时代之间的本身不可逾越的鸿沟。谢晋始终在通过他的电影，为已经被动荡岁月击垮精神认知的中国观众创造一个能够填补这种时代断层的精神世界。这种站在历史高度上的悲天悯人，为被迫处在历史中遭遇无数次在激情与苦难中挣扎的创伤者提供了一个港湾。我想，这是这个时代的电影几乎无法比拟的一种创作高度。这不但符合电影“造梦”的属性，更使得电影力图成为抚慰心灵重建沟通的一种精神慰藉。

而后，谢晋导演创作了《最后的贵族》、《启明星》、《清凉寺钟声》、《老人与狗》、《女儿谷》和中国第一部真正意义上的大片《鸦片战争》。随着时代和历史进程的推进，他开始选择弱化政治表达，将他的人文关怀延伸至对现实社会热点主题的关注，用谢晋自己的话说，是“从民族使命感上升到人类使命感”。

谢晋在五十余年的电影创作经历中，一直是一位始终与“时代”保持同步的电影艺术家，是一位始终努力并真正成为了记录时代甚至影响时代的电影艺术家。也正是因为谢晋对于主流意识形态和人文关怀的双重诉求，当他诉求的价值与整个社会的价值诉求相契合的时候，谢晋电影所释放出来的力量，最终让谢晋电影每每成为其电影所处的时代的旗帜和里程碑。谢晋无疑是一个现实主义者。在承载现实和改造现实之间，在继承传统和超越传统之间，谢晋为中国电影找到了一个绝佳的智慧点。这不仅是一种创作风格，也更是这个大时代的一种人生态度。

我们回顾谢晋导演的电影人生，无疑是为继续传承和影响中国电影。当今的中国电影有太多需要从谢晋电影中学习。学习如何让我们的故事能够贴近真实，关照当下，学习让我们的人物能够成为刻在观众心目中的形象，学习让我们的表达能够传递时代的共鸣，学习如何从主流电影传统的创作中探索新的视角和高度，学习如何让我们的电影创作能够经得起时间的考验，承载得住时代的重量。

来源：老何话乡贤一点号