摘要：从不固步自封，采纳大众审判，与大家一起玩梗，虚心听取建议，不以艺术家自居，也不好为人师，居高临下。

有人说陈思诚是产品经理。

精准拿捏市场热点与观众喜好，却不知道很少有人能做到陈思诚的清醒与认知。

从不固步自封，采纳大众审判，与大家一起玩梗，虚心听取建议，不以艺术家自居，也不好为人师，居高临下。

他认为自己就是个创作者，让观众满意是最大的事。

他深知当前时代变化很快，观众的审美趋势、消费场景等也飞速变化，任何题材看多了都会审美疲劳。

创作者必须走在观众前面，抢先观众一步做出改变，给予他们情理之中意料之外的感受，不一定要全盘创新，但一定要有惊喜。

陈思诚总能在类型框架下让观众眼前一亮。

像《唐探1900》中周润发饰演的白轩龄在听证会上振臂高呼，观众为之一振，拳拳爱国心被点燃，情绪渲染到位。

本以为到此结束，但画面一转，白人资本家在白轩龄工厂钻出了石油，石油砸在了中国劳工的脸上，他们所谓的正义都是利益驱使，在意想不到的地方给予反转惊艳。

从中可知，陈思诚是位真诚的创作者。

尊重观众智商，不会因自己拍的怎么样去谴责观众不懂审美，反而不断的增进自己，适应日新月异的变化。

他的电影，故事通俗易懂，有趣搞笑，逻辑得当，节奏流畅，画面挺美，情绪到位，艺术给到，看的轻松，思考也在。

面子里子都有，不整那些花里胡哨的看不懂，让观众有饱腹感和满足感。

此外，他还能在影片中很丝滑的加入中国特色。

唐人街全世界都有，是中国人在海外的重要符号，也是中华文化与当地文化的融合。

陈思诚在唐人街探案系列中实现了唐人街+功夫，故事的载体是唐人街，唐仁懂功夫，会堪舆，类型是探案+喜剧。

既有中国特色又兼具国内外观众审美，对文化输出，打开对外交流来说极具参考意义。

这是唐探系列前三部的基调，先开局站稳脚跟，再深入才能事半功倍。

到了《唐探1900》，转了立意，直面过去的屈辱，昂首挺胸，大国在崛起，文化要自信，尊严会捡起。

但陈思诚以正经幽默的方式呈现故事，动作喜剧、语言喜剧兼备，海内外观众都易接受，以严肃电影的方式表达主旨，深层揭露资本本质，多样体现爱国情操，与不同语境共鸣。

以潜移默化的方式输出中国价值观，集体主义与家国情怀，不是刻意的假大空，而是不露痕迹的润物无声。

如费洋古的层层递进，临死前嘱咐救中国，搞笑角色有了历史正剧风采，陈思诚没喊口号但观众自然而然的感受到了主旋律。

这就是陈思诚的厉害之处，拍主旋律拍出新意，把主旋律藏在内容里，深入浅出，循序渐进，初看没发觉，看后被触动，无形之中成功输出中国价值观。

观感不生硬、尴尬，故事不割裂、跳跃，角色转变有理有据，让《唐探1900》不止适合我们看，完全可以走出去，也是走出去最好的方式。

那么，如何让中国电影走出去？推进电影工业化。

其实，陈思诚一直在推进中国电影工业化，我们很多人都低估了他的全能。

《解密》10个梦境的实现是国产片美学水准，工业水平的质的飞跃，其中的摄影美学、视觉奇观、光影运用、美术置景写实又表意，得益于完整科学的工业化才让想象力落地。

不同于慢工出细活，《解密》的成功让国产片也可以快工细活，无疑加快了国产电影工业化进程，完善了产业链，锻炼了团队，培养了更多人才，让后来者有了参考学习的例子。

换句话说，如果没什么工业大片经验的导演，在相应团队的保障下可以完成不同题材的类型片。

不仅保质保量，还能严控工期，导演也能尽兴发挥其才华，让电影新类型的拓展有了无限可能。

这样的尝试越多市场的容错率就会越高，艺术片、商业片就能够持续稳定的发展，观众的审美也会随之提高，好片的产出率逐渐提升，中国电影就会走的长久，变成很稳固的文化的一部分，向良性发展迈进。

但电影工业化不仅仅是技术层面，其核心要素是分工。

任何事情都可以项目化，标准化，流程化，系统化，任何一个环节都可控可落地，人尽其才物尽其用。

从《唐探3》建一条涩谷街到《唐探1900》搭一座旧金山城，带动文旅，改变仅靠票房赚钱的单一模式。

而且陈思诚经过数部电影的磨合已经搭建了一支成熟的团队。

实现了从编剧、制片、投融资，到制作、后期、宣发、衍生品的自主化，可以在不依托其他平台的情况下，完成除国内发行外的全流程内容制作。

这让他的拍片效率极高，既能随时跟上热点也能控制成本，同时也能扶持更多的青年导演，让他们专注于自己擅长的部分，不再为其他环节考量，专业人做专业事，让电影在质量和票房上都有一定的保障，于市场、观众、电影而言都是好事。

陈思诚的这一套工业化并没有独享，反而广而告之。

王宝强的《八角笼中》有陈思诚的助力，《封神1》《哪吒2》的后期也有陈思诚的身影，像陈思诚这样的实用派多一些，中国电影的大好前程不远了。

来源：闲人电影