摘要：最近，《繁花》的热度居高不下，带火了一众演员。其中，上海滑稽戏演员陈国庆凭借剧中角色，成功破圈，让不少沪圈之外的观众记住了他。可谁能想到，这位如今在影视剧中崭露头角的演员，曾经可是上海滑稽戏界响当当的人物！随着他的走红，上海滑稽戏这个曾经辉煌一时的艺术形式，再

最近，《繁花》的热度居高不下，带火了一众演员。其中，上海滑稽戏演员陈国庆凭借剧中角色，成功破圈，让不少沪圈之外的观众记住了他。可谁能想到，这位如今在影视剧中崭露头角的演员，曾经可是上海滑稽戏界响当当的人物！随着他的走红，上海滑稽戏这个曾经辉煌一时的艺术形式，再次进入大众视野，引发了人们对其兴衰变迁的讨论。

在上海，说起滑稽戏演员，老一辈人都能如数家珍。陈国庆和他的搭档阿德，那可是当年沪上家喻户晓的明星。放在过去，谁家要是办婚礼能请到他们来表演，那绝对是倍儿有面子的事儿，街坊邻居都会投来羡慕的目光。据说，当年阿德哥的出场费就有4000元，而陈国庆更是高达6000元。要知道，在那个年代，这可是一笔实打实的“巨款”，足见他们受欢迎的程度。

除了陈国庆和阿德，上海滑稽戏界还有众多大咖，像姚周、杨华生、笑嘻嘻、范哈哈，以及著名的“双字辈”，还有筱声咪、王汝刚、李九松、姚勇儿、钱程等等。这些演员们凭借精湛的表演，给观众带来无数欢乐，让滑稽戏在上海乃至全国都拥有大批忠实粉丝。那时候，滑稽戏舞台热闹非凡，演员们的表演场场爆满，一票难求。

然而，时过境迁，曾经风光无限的滑稽戏如今却陷入了尴尬的境地。现在的滑稽戏演员，鲜少有人专注于滑稽戏的创作与表演，纷纷转向其他领域。直播带货、接拍广告、跨界演戏，成了他们的新选择。这不禁让人感叹，曾经的艺术大咖们，为何不再坚守自己的“老本行”？

对比过去和现在打开电视看到的广告，就能直观感受到这种变化。上世纪90年代到00年代，电视里的广告充满时代特色：“十里南京路一个～新世界”，“流连忘返是第七百货，应有尽有是第七百货”，“国际国际国际国际国际商厦，大够大，八千多个平米是宽宽敞敞”……这些广告词朗朗上口，充满生活气息，很多还和滑稽戏演员有着千丝万缕的联系。比如那句“切好夜饭看电视，听吾阿庆刚故事”，阿庆的声音一出来，观众就倍感亲切。

而如今，打开电视，映入眼帘的广告大多是家装类，像“尚海整装 沪佳装饰 关镇铨家装”，还有各种海参广告，以及廉价促销信息：“百货商场*楼**羽绒服只要99元，**皮鞋，***老人鞋只要99元，99元你买不了吃亏99元你买不了上当”。广告风格的转变，从侧面反映出大众文化消费喜好的改变，也折射出滑稽戏受众群体的流失。

滑稽戏自身存在的问题，也是导致其衰落的重要原因。如今的滑稽戏作品，在内容和形式上，很难吸引年轻观众。很多剧目依然沿用几十年前的老剧本、老段子，情节老套，笑点过时。对于追求新鲜、潮流的年轻人来说，这样的表演缺乏吸引力。即便年轻一代的滑稽戏演员，虽然上海话标准，发音好听，但在作品创新上，依旧乏善可陈。

与之形成鲜明对比的是“沪语脱口秀”，虽然演员们在表演中时不时夹杂着普通话单词，但内容紧贴当下生活热点，反映年轻人的生活状态和情感需求，能够引发观众共鸣，受到不少年轻观众的喜爱。这也说明，不是观众不喜欢方言表演，而是滑稽戏需要紧跟时代步伐，在传承的基础上大胆创新。

滑稽戏演员们曾经堪比一线明星，可如今却渐渐淡出大众视野。若不是《繁花》热播，像陈国庆这样的老前辈，或许很难再次出现在大众眼前。随着社会发展，观众的文化水准不断提高，对文艺作品的要求也越来越高。滑稽戏若想重现昔日辉煌，就必须主动求变。向姚周等老一辈艺术家学习，在创作上多下功夫，深入生活，挖掘新的素材，创作出既有传统韵味，又符合现代观众审美的作品。

希望借着《繁花》这股东风，上海滑稽戏能够抓住机遇，实现华丽转身。毕竟，这门承载着上海本土文化特色的艺术形式，不该被时代遗忘。期待未来，滑稽戏能再次走进大众视野，给观众带来更多欢乐与惊喜！

来源：奇妙圆月x9d