摘要：一面是收视率一路飙到第一的佳绩，一面是纹身引发的全网争议，《生万物》这部央视年代大剧正遭遇着冰火两重天的评价。

一面是收视率一路飙到第一的佳绩，一面是纹身引发的全网争议，《生万物》这部央视年代大剧正遭遇着冰火两重天的评价。

在《生万物》最近的一场戏中，欧豪饰演的“封大脚”埋葬夭折的孩子，这本是全剧的催泪高潮。然而就在观众准备抹眼泪之际，镜头扫过欧豪的脖颈，一截纹身隐约可见。

刹那间，弹幕区炸开了锅：“这农民还挺潮啊”、“上世纪农民哪来的钱纹身？”

这已经不是欧豪的纹身第一次让观众出戏了。

细心的网友随后扒出，这位饰演上世纪七八十年代农村汉子的演员，身上竟然有着8处纹身，从后腰的“海鸥”到小腿的“玫瑰马”，从双肩到大腿，堪称“行走的纹身展览馆”。

《生万物》讲的是上世纪七八十年代黄土地上一群农民的故事，一开播就被观众夸“有那味儿了”。

土坯房、补丁衣服、满脸皱纹的老人，制作团队在服化道上显然下足了功夫。

然而，主演欧豪身上的纹身却成了全剧组最大的挑战。

据悉，为了藏住这些纹身，整个剧组快被逼成了“特工队”。

化妆师每天要提前两小时到现场，用遮瑕膏一层一层盖，厚得跟刷墙似的。

摄影师拍的时候得算好角度，稍微偏一点就可能露馅。

导演更是天天在片场叮嘱欧豪“胳膊别抬太高”、“腰挺直点别露后腰”。

即使如此严防死守，还是有漏网之鱼。

在一段片场花絮中，欧豪穿着短袖戏服，胳膊一抬，手腕上一块纹身隐约露了出来。

正片中虽然看不到纹身，但明眼人都能看出剧组的“打掩护”痕迹。

马云曾在2018年的一次演讲中表示：“中国演员演什么都不像，演农民谁演谁都像”。

这句话当时引发了不少争议，袁立直接反驳道：“中国演员，演自己最像，唯独演农民不像！因为他们不了解中国农民的艰辛与苦难！”

现在看来，袁立的批评不无道理。

真正的农民形象需要演员完全融入角色，而不是让角色屈从于演员的个人特征。

回顾经典的农民形象，无论是《暖春》中田成仁饰演的宝柱爹，还是《我的丑娘》中张少华饰演的王翠菊，他们都成功塑造了深入人心的农民形象。

这些演员有一个共同点——为了角色可以牺牲个人形象，而不是让角色来迁就自己。

欧豪并非个例。

纹身在演艺圈早已不是新鲜事，谭维维的大花臂、张柏芝的多处纹身、陈坤的胳膊纹身，都为他们的演艺事业带来了不少麻烦。

广电总局早在2018年就明文规定，禁止嘻哈文化、纹身等艺人上节目。

这一规定使得很多有纹身的演员在接戏时面临局限，剧组在选择演员时也不得不考虑这些因素。

对剧组而言，演员的纹身意味着额外的时间和经济成本。

白百何的纹身在左手指，拍戏时要尽量避开给手特写，万不得已时只能靠化妆师遮盖或后期P图。

这些操作无形中增加了工作人员的工作量。

张艺谋曾直言：“我一直反对演员整容，脸是爹妈给的，自然才是最美的”。

虽然他是针对整容发表的观点，但同样适用于纹身情况。

在他镜头下的女演员们，无论是巩俐脸上的痣，还是章子怡倔强的下巴，亦或是周冬雨的单眼皮，都保持了一种自然的美感。

这种自然让她们能够更好地融入角色，而不是让角色成为展示自我的秀场。

演员的核心使命是 “塑造角色” ，而不是展示个人特征。

当你接下一个角色时，你就不再是你自己了，而是角色本身。

你要去体验角色的生活，理解角色的想法，甚至改变自己的外形和习惯，去贴近角色。

影视作品对于年轻观众而言，往往具备强大的示范效应。

回溯过往，曾有小孩模仿《喜羊羊与灰太狼》里“烤羊”情节的事件发生，最终导致其同伴被烧伤。

倘若孩子们在电视剧中目睹农民形象皆带有纹身，极有可能在认知上产生偏差，错误地认为“纹身乃稀松平常之事”。

这种错误认知一旦形成，他们甚至会萌生出模仿的念头。

孩子的认知还不成熟，他们会把电视剧里的内容当成现实。

如果我们连最基本的角色真实性都不把关，那就是在误导孩子。

这不是小题大做，而是每个影视从业者都该有的责任感。

看看那些被誉为“戏骨”的演员们：张译为了演《士兵突击》去部队体验生活；为了《一秒钟》减重20斤，晒得亲妈都认不出。

回头看《生万物》里老戏骨迟蓬的表演，网友呼吁她拿最佳女配角奖——真正打动人的，永远是对艺术的敬畏，而非身上的纹身。

纹身是个人选择，但演员选择这个职业，就意味着需要为角色做出一定程度的让步。毕竟，黄土地不需要“潮人”，它只认真实的人。

对此，你怎么看？

来源：爱豆吃瓜营