摘要：“他们可以取经，我们凭什么不可以？”这个夏天，不少观众被动画电影《浪浪山小妖怪》中的四个“无名小妖怪”圈粉。电影以《西游记》为创作背景，小猪妖、蛤蟆精、黄鼠狼精、猩猩怪四个草根小妖为主角，架构了一个全新的故事。目前影片票房已经突破6亿，刷新中国影史国产二维动画

“他们可以取经，我们凭什么不可以？”这个夏天，不少观众被动画电影《浪浪山小妖怪》中的四个“无名小妖怪”圈粉。电影以《西游记》为创作背景，小猪妖、蛤蟆精、黄鼠狼精、猩猩怪四个草根小妖为主角，架构了一个全新的故事。目前影片票房已经突破6亿，刷新中国影史国产二维动画电影票房纪录。

这部影片为何以“无名小妖怪”的视角展开叙事？近日，《浪浪山小妖怪》监制、艺术总监陈廖宇，导演、编剧於水接受红星新闻记者专访，揭秘影片幕后故事。

影片制作只花了两年多的时间？

2023年1月，动画短片集《中国奇谭》的首部作品《小妖怪的夏天》一经上线便引发全网热议。片中那个在浪浪山默默奋斗的小猪妖，以其平凡却动人的故事，触动了无数观众的心弦。随着动画电影《浪浪山小妖怪》上映，有观众好奇：“《小妖怪的夏天》播出才两年多《浪浪山小妖怪》就制作好了？”

陈廖宇透露，其实短片和电影两个项目是同时进行的，於水导演在写完《小妖怪的夏天》短片剧本时，“它的设置、容量、人物，我觉得完全是可以发展成为一部长片。”2021年《中国奇谭》项目启动，《浪浪山小妖怪》的创作也几乎同时开始了。於水导演一边做短片，一边写长片的剧本，《浪浪山小妖怪》创作历时4年，符合一部动画电影的创作周期。

於水也是《小妖怪的夏天》的导演和编剧，他表示，因为短片和电影是同步创作的，他写完电影剧本时，其实短片还没上映。之后做分镜、剧本的修整的时候，观众对短片的评论会对创作带来一些影响，修改时会强化一些观众喜欢看的元素。

说起电影和短片的关系，陈廖宇表示，因为是同时创作的，所以它既不是短片的前传，也不是后续，而是一个平行故事。

与《西游记》之间有什么关联？

“它既不是《西游记》的新编，也不是改编，我们胆大一点说，是在原作者吴承恩写的《西游记》的空隙里头，填补了一些故事。”陈廖宇说。

影片将视野聚焦在四个“无名小妖怪”上，并且找到了“国王大宴十天，宴请唐僧师徒”的时间差，在此基础上，构建出了一个小妖怪走出浪浪山，冒充唐僧师徒前往西天取经的框架。在陈廖宇看来：“在这个时间差里头，这四名无名小妖怪和各色妖怪、人等发生过的事儿，也不影响原作的剧情”。影片核心就在于呈现一群无名小妖在“真唐僧师徒”到来前冒充他们取经的经历，这是一段完全独立、却又能巧妙嵌入经典框架的原创平行叙事。

导演於水也提及以“无名小妖怪”视角展开叙事的原因：“《西游记》里的妖怪特别具有代表性，一开始我们就想从妖怪视角来切入，但是具体选哪个妖怪有很多选择，后来就觉得不如就直接写一个小妖怪，而且无名小妖这样更原创，可以放开手脚去编一个故事，不必拘泥于《西游记》里面记载的某些小妖。”

有意思的是，电影中的唐僧师徒四人仅以剪影的方式与观众见面，这是剧组有意为之。於水称原本想让角色露脸，后发现留白的方式更能保留观众的想象。陈廖宇补充，每个人眼中都有自己的孙悟空。影片结尾孙悟空曾按上海美术电影制片厂的《大闹天宫》原稿绘制致敬，但最终为了服从剧情、保持师徒四人中立“裁判”的定位，没有刻意展现他们的脸，让观众各自保留心中的经典形象。

於水导演阐述了《小妖怪的夏天》中小妖怪们的成长过程。短片设定在“浪浪山”，侧重职场；电影里小妖怪们走出山洞，聚焦冒险、创业与成长。他们起初充满功利心，想吃唐僧肉，无是非观，最终确立自我价值观，完成从投机到自觉的蜕变，影片借小妖怪们的成长传递价值表达。

陈廖宇则用马斯洛需求层次理论中人类需求的5个层次来总结小妖怪们的成长弧线：第一层，刷锅闯祸，只为活命；第二层，踏上取经路，先求安全；第三层，被看见、被认可；第四层，赢得尊重；最终第五层抵达“自我实现”——“这个片子既不是那种讲述大英雄的片子，也不是所谓的小人物的励志片，如果说小妖怪们经过奋斗，成功了，出人头地了，把爸妈都接来了，但他们好像都没有做到，但是我觉得完全可以说他们完成了自我实现。”

现实生活中有人物原型吗？

电影中的四个小妖怪性格鲜明，小猪妖笨手笨脚、蛤蟆精爱吐槽、黄鼠狼精是个话痨、猩猩怪则深度社恐。导演於水表示，这四个角色并无具体现实原型，而是提炼了四类典型人物性格：社恐内向的猩猩对应“I人”，健谈外向的黄鼠狼对应“E人”，蛤蟆精像多数普通人般务实现实，小猪妖则从务实走向理想主义，实现了自我成长。

猩猩怪

电影“妈妈觉得你渴”的桥段让不少观众会心一笑。在短片里，小猪妖的水壶是空的，小猪妖妈妈说：“你看看，我猜就是空的，就是不爱喝水，你小时候爱咳嗽妈妈才给你带的这个葫芦，就是想让你多喝水别上火。”而在电影中，小猪妖直到回家之时，“水都还是满的”，小猪妖妈妈依旧絮絮叨叨：“你水壶满的，你一口没喝，背着壶有用吗？”随即又去换水。这段来自导演於水童年生活的细节，他想到妈妈经常叮嘱自己多喝水，就把这个经历用在电影中。

看完电影后，不少观众发现很多山西古建筑的影子，比如晋祠、佛光寺、永安禅寺等，其中永安禅寺的“庄严”二字曾反复出现，这也是电影中“小妖怪取经团”降伏老鼠精的老鼠庙原型。

导演於水说：“这个片子里面至少有三座寺庙‘小雷音寺’‘老鼠庙’‘老和尚庙’。”为了区别三座寺庙之间的差异，他们在采风时特别留意了永安寺墙上的“庄严”二字，认为有识别度。故而也就有了电影结尾，四小妖被打回原形后的“蒙太奇影像”，一段段影像闪回他们的取经历程，在这段剧情中“墙上有这两个大字，观众会立马知道这是在哪个场景发生的故事”。

上海美术电影制片厂是《浪浪山小妖怪》第一出品方，不少观众看完电影后表示：“美影厂杀回来了，还是童年的味道。”导演於水表示，他也是美影厂的粉丝，从小看着美影厂的动画长大，自己最喜欢的一部动画片是《三个和尚》。

最近，於水在电影路演时收获了不少感动，他透露了一次与观众有趣的互动，一个孩子看完电影后对妈妈说，“我想活成自己喜欢的样子，能不能别报那么多补习班？”

陈廖宇说，影片小范围点映后观众的反馈让他感动，大家肯定影片在美影厂体系下对中国传统审美的传承。有人将短片中的一些桥段比作当今职场上的一些隐喻，其实长片更开放，映射的不只是职场，而是每个人在现实中的一些困境，观众都能找到属于自己的共鸣。他注意到评论区最常见的问题是“孩子能看吗？”，看过的观众都热情回答“适合，三岁的孩子也能看”。

於水希望年轻观众在电影中找到共鸣：当他们迷茫时，能从角色的抉择里获得方向感；只要观众在某个细节或角色的选择上被触动，就足够了。

红星新闻记者 张世豪 实习生 谢宇宏 编辑 曾琦

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来源：红星新闻