摘要：在越剧的灿烂星空中，有一颗星从八十年代便开始闪耀，她就是竺小招。当八十年代那部新拍摄的越剧艺术片《莫愁女》映入观众眼帘，片中饰演徐澄公子的演员，无论是扮相还是唱腔，都与老越剧电影《柳毅传书》中饰演柳毅的著名越剧演员竺水招极为相似，让人眼前一亮。后来大家才知晓，

在越剧的灿烂星空中，有一颗星从八十年代便开始闪耀，她就是竺小招。当八十年代那部新拍摄的越剧艺术片《莫愁女》映入观众眼帘，片中饰演徐澄公子的演员，无论是扮相还是唱腔，都与老越剧电影《柳毅传书》中饰演柳毅的著名越剧演员竺水招极为相似，让人眼前一亮。后来大家才知晓，这位演员正是竺水招的女儿竺小招，她女承母业，成为了母亲创立的“竺派”艺术流派的杰出传承人。

如今，四十年的时光悄然流逝，竺小招也已步入古稀之年。在这个特别的时间节点，让我们一同走进她的艺术世界，回顾她那精彩纷呈的艺术之旅。

缘起：9 岁逐梦，深受母荫踏入越剧之门

竺小招对越剧的热爱，深受母亲竺水招的影响。9 岁那年，小小的她怀揣着对越剧的懵懂憧憬，走进了南京市戏曲学校越剧班，从此踏上了越剧学习之路。她主攻小生行当，然而令人惊叹的是，她在花旦表演上也颇具天赋，生旦俱佳，这恰恰是“竺派”表演艺术的一大显著特点。

在学校的日子里，竺小招如饥似渴地汲取着越剧知识。她每天早早起床练嗓，夜晚伴着月光揣摩动作。凭借着自身的努力和天赋，她很快在众多学员中崭露头角。毕业后，她顺利成为南京越剧团的主演演员，开启了自己的演艺生涯。

模仿：初入梨园，亦步亦趋追寻母亲足迹

初登舞台的竺小招，满心崇敬母亲竺水招的艺术成就，于是她开始极力模仿母亲。从唱腔的一字一句，到动作的一招一式，她都力求做到惟妙惟肖。那段时间，她反复观看母亲演出的视频，仔细聆听母亲的每一个唱段，努力让自己的表演无限接近母亲。

在一场重要演出中，竺小招饰演的角色与母亲曾经塑造的形象有几分相似。她凭借着精湛的模仿，将角色演绎得十分精彩，台下观众掌声雷动。那一刻，她仿佛看到了母亲在舞台上的光辉，也更加坚定了传承“竺派”艺术的决心。

然而，随着演出经验的不断积累，竺小招逐渐意识到，单纯的模仿虽能延续母亲艺术的外在，却难以触及艺术的灵魂。她深知，要想真正传承和发展“竺派”艺术，必须走出一条属于自己的路。

创新：破茧成蝶，融合多元开创独特风格

经过深思熟虑，竺小招决定在继承母亲“竺派”唱腔基调的基础上，大胆尝试融合“尹派”唱腔的旋律。她认为，“尹派”唱腔的优雅婉转，能够为“竺派”唱腔增添别样的韵味，丰富自己的演唱风格。

为了实现这一创新，竺小招付出了巨大的努力。她日夜钻研两种唱腔的特点，反复练习如何将它们自然地融合在一起。在练习过程中，她遇到了诸多困难，比如两种唱腔的转换不够流畅，融合后的风格不够协调等。但她没有放弃，不断地调整和改进。

终于，在一次重要的演出中，竺小招全新的唱腔风格惊艳亮相。当她开口演唱，那独特的旋律既保留了“竺派”的醇厚韵味，又融入了“尹派”的清新雅致，让观众如痴如醉。这次创新获得了巨大的成功，也标志着竺小招形成了属于自己的唱腔特色。

除了唱腔，竺小招在表演上也进行了创新。她结合现代观众的审美需求，对角色的塑造进行了新的探索。在演绎传统剧目时，她赋予角色更丰富的内心世界，让角色更加立体鲜活。例如在《梁山伯与祝英台》中，她饰演的梁山伯，不再仅仅是一个单纯的痴情书生，而是通过细腻的表演，展现出梁山伯在面对爱情挫折时的痛苦、无奈与坚守，使这个经典角色焕发出新的魅力。

传承：薪火相传，寄望后辈延续越剧辉煌

如今，竺小招已到古稀之年，但她对越剧的热爱丝毫未减。她深知传承的重要性，于是将更多的精力放在培养后辈上。她经常走进校园，为年轻学子们传授越剧知识和表演技巧。在教学过程中，她毫无保留地将自己的经验和心得分享给学生们，希望他们能够肩负起传承“竺派”艺术的重任。

竺小招对后辈充满了期望，她鼓励他们在传承的基础上不断创新。她常说：“越剧要想长久发展，就必须紧跟时代步伐，不断注入新的活力。”在她的悉心教导下，一批年轻的越剧演员逐渐成长起来，他们在舞台上展现出了“竺派”艺术的独特魅力，让这一古老的艺术流派在新时代绽放出耀眼的光芒。

竺小招的艺术之旅，是一部关于传承与创新的动人篇章。她从对母亲的模仿起步，经过不断探索与突破，最终形成了自己独特的艺术风格，为“竺派”越剧的发展做出了卓越贡献。在她的努力下，“竺派”艺术得以薪火相传，相信在未来的日子里，“竺派”越剧将继续在舞台上熠熠生辉，吸引更多人走进越剧的美妙世界。

来源：奇妙圆月x9d