摘要：“朱衣染霜雪，一步一玄机。”今（6）日晚CCTV-8黄金档《藏海传》正式收官。该剧之前在优酷平台，已开启超点大结局。随着“第三人”现出真身，灭门惨案真相揭露，肖战饰演的藏海终于在冬夏国圣地，利用瘖兵惩治了为权势所腐蚀的内阁首辅赵秉文。

“朱衣染霜雪，一步一玄机。”今（6）日晚CCTV-8黄金档《藏海传》正式收官。该剧之前在优酷平台，已开启超点大结局。随着“第三人”现出真身，灭门惨案真相揭露，肖战饰演的藏海终于在冬夏国圣地，利用瘖兵惩治了为权势所腐蚀的内阁首辅赵秉文。

故事意犹未尽，却终将迎来落幕。本剧出品方之一为量子泛娱，这家公司日前参与出品、制作的另一部大剧《九门》，已官宣开机，由陈伟霆、曾舜晞、陈瑶主演。

藏海或为《盗墓笔记》中“反派”汪臧海之原型；《九门》系出《盗墓笔记》前传小说《老九门》；量子泛娱的操盘手正是南派三叔。一部19年前开始连载的网络奇文《盗墓笔记》，为何生命力如此旺盛，开发至今而不衰？

南派三叔 图据：视觉中国

《藏海传》或为《盗墓笔记》的前身

《藏海传》立项之初名曰《藏海戏麟》，正是南派三叔发在微博上的“盗墓笔记”重启系列的衍生小说，讲述的是明朝钦天监监正汪藏海寻找终极之谜，以及与操纵历史轨迹的张家的斗争。

郑晓龙团队在编剧阶段，不愿蹈空务虚，反而用正剧手法、现实主义创作态度，试图打造出一个独立的人物成长故事。神秘学元素被剥除，历史悬疑让位于朝堂权谋，聚焦的传主——藏海，与《盗墓笔记》给“铁三角”制造障碍、机关和谜题的明朝风水大师汪藏海，并不能完全划等号，但却有诸多神秘关联。

《藏海传》最后一集，藏海大仇得报，致仕还乡，准备研究癸玺并毁掉它。癸玺，能催动瘖兵，克敌制胜，乃暗黑力量之象征。灭门惨案、权臣阴谋、两国烽火，皆因它而起。

癸，音“鬼”，《盗墓笔记》中恰好也有一个“鬼玺”，它为战国时期鲁殇王（虚构人物）所有，可借调阴兵，战无不胜，亦是打开藏有“终极”秘密的青铜门之钥匙。后鲁殇王墓为汪藏海盗掘，鬼玺落入汪藏海手中，几经辗转，成为各方争夺对象。

《藏海传》中的癸玺

剧集提到打开癸玺宝盒需三枚铜鱼；小说里亦有三枚蛇眉铜鱼，为汪藏海打造，上面雕刻了女真文字，记录了东夏国守护的“长生”和地底文明之谜。

《藏海传》中的铜鱼

当然不止于关键道具，剧集与小说还有诸多细节有所呼应。

如女主香暗荼开设的枕楼，设有朱雀头和点天灯一说。这与小说中吴邪、张启山在新月饭店点天灯的情节高度一致。枕楼或为新月饭店之前身。

又如平津侯将藏海父母剥皮揎草，制成人皮俑，藏于密室；而小说中，人皮俑怪物正是汪藏海的杰作之一。

还有剧集开头藏海初入京城，解决帝陵漏水问题，台词详细介绍他是如何用石灰、粳米、厚绢、桐油等详细工序，来设计防水的；巧妙的是，小说中汪藏海自己的墓正是在西沙海底，说明此人绝对深谙陵墓防水工程。

此外，故事背景中的大雍国，其服饰样式、官员制度、文化元素及木匠皇帝等，皆指向明朝，汪臧海正是小说里的明朝风水大师。

与大雍敌对的冬夏国，乃癸玺发源地，祖上为西灵圣母（即“西王母”）后裔，从昆仑山迁徙至长白山一带，定居建国，征战四方。这个古国在《盗墓笔记》中是东夏国，一字之差。东夏是真实存在的古国，冬夏则是电视的虚构。小说里写到，东夏国国王万奴王曾抓走汪藏海，改建云顶天宫，不意却被汪藏海窥见东夏皇陵底下的“终极”秘密。

从癸玺到鬼玺，从瘖兵到阴兵，从藏海到汪藏海，以上种种都暗示了：《藏海传》是《盗墓笔记》里所涉及的明王朝与东夏国中的汪藏海的前传故事。

二者虽然并非卯榫结构般完美嵌合，但至少解释了这个能修改山势、建造云顶之上的宫殿、窥见终极秘密，甚至布局千年、以求长生的鬼手神匠，他的师承、童年、技法与天才是怎么来的。

即是说，郑晓龙镜头下的藏海，几乎就是南派三叔笔下汪藏海的年轻版本。

在此意义上，称《藏海传》为《盗墓笔记》的“同人”剧不过分。倘若如微博热搜所盼望和猜想的那样有续集《藏海传2》，或许冬夏国下一代国王，会履行小说的时间线，将藏海抓去，改建他父亲修了一半的长白山封禅台为云顶天宫，从而回归剧情主线，让他窥见“终极”，雕刻铜鱼，踏上“盗墓”之旅。

《盗墓笔记》经久不衰的四字秘籍

坐拥《金婚》《甄嬛传》《红高粱》等品质爆剧的郑晓龙导演，驰骋电视界35年，实为翘楚。他竟然瞄准了《盗墓笔记》的相关元素，以正剧笔法进行改编，再造一番气象，这似乎从侧面证明了《盗墓笔记》的魅力和其蕴藏的巨大改编潜力。

那么，这部从2006年开始在网上连载的小说，为何能抗住众多同类型作品及层出不穷的新类型网文的冲击，至今仍保有它的热度和价值，甚至称得上“经典”呢？

窃以为，有四个字可以解释。

第一个字，借。

“首借”最能获得读者认同和共鸣的经典人物形象。

天地任其畅行，鬼怪无法近身，武力超穷，身世成谜，背负重任，护佑主角的小哥张起灵，就是孙悟空的翻版。

杨洋版张起灵

插科打诨，比较搞笑，贪财也好色，粗中亦有细，能闯祸，也能扛事的王胖子，何尝不是猪八戒。

至于主角吴邪，他单纯，又有小聪明，惜命，又有点懦弱，善良，总是将责任归咎于自己，“在所有人可以退缩的时候，他恰恰不能退缩”，这不就是唐僧吗？

朱一龙版吴邪

当然，这种人物组合并不稀奇。

南派三叔便“再借”中国文化元素，为小说赋能：

神话、巫术、历史、考古、典籍、墓葬、文物、医卜、星象、建筑、地理等，这些中国特质非常明显甚至独有的元素，全部被作者纳为己用，并收编到统一的世界观中。单是一个东夏古国，又有多少人是从《盗墓笔记》里才知道，这是真实存在的呢？

《终极笔记》剧照

第二个字，奇。

山东七星鲁王宫，西沙海底墓，东北长白山云顶天宫，秦岭青铜神话，西北塔木陀西王母国，广西巴乃张家古楼……小说所写的数个大墓，每一个无论从机关、怪物、谜题、风景、建筑、历史、器物等来说，都能引领读者看到不同的奇景，都展示了想象力超绝的奇观，都塑造过或捎带出各种奇人，也都发生了令人咋舌的奇事。

故事、情节、人物、风景、对话、谜题皆被“奇”字所统摄，南派三叔写此文，可以说是秉持着“语不惊人死不休”的态度，以奇来贯彻始终的。

《终极笔记》剧照

第三个字，坑。

南派三叔最为人诟病的地方，就是埋坑不填，或者说，小说卷帙浩繁，线索庞杂，他已无力填补。诸如吴三省、陈文锦是生是死？青铜门背后的“终极”秘密究竟是啥？以及诸多关于周穆王、西王母、铁面生、青铜门等细节，都有模棱两可之处。

但“坑”在某种程度上等于悬念——悬而未决的东西，反而让人抓心挠肺地想求个答案。你越抓心，越想看，越不明白，越要看，在这种循环下，读者群相当稳固，甚至能通过发帖、探讨、交流和揣测构建成读者的“填坑”生态。

再者，“坑”即空白，故事留白，正好提供了改编空间。这也有益于IP开发，最后反哺小说。

曾舜晞版吴邪

第四个字，混。

混就是混杂、混同、混合，以致于混成一个复合体，一个类型。

当然，“盗墓”文学开山鼻祖为天下霸唱的《鬼吹灯》。但《盗墓笔记》却颇有“后来居上”的势头，论粉丝量、传播度和影视改编等，略胜《鬼吹灯》一筹，恰如金庸作品之于武侠，南派三叔之于“盗墓”，便是因为它是某种意义上的集大成者。

秦昊版吴邪

谜题埋设两千年，贯穿上古神话、战国时代、明朝乃至当下；汇聚所有可能应用到的中国文化元素，并恰如其分地安置其中；以战国帛书、蛇眉铜鱼两个重要线索逐步引导读者接近“终极”，谜面简单易懂，谜题深邃未知；以及塑造了四五十个可以独立作传的个性鲜明、饱含故事的或历史或当代的角色，可以说，《盗墓笔记》就是盗墓文学的标杆和范本，几乎做到了这个类型的极致。后来者，除了追随或复制，难以望其项背。

有此四字秘籍，《盗墓笔记》经久不衰实在是理所应当。

“盗笔宇宙”IP开发胜在哪里

《盗墓笔记》从2007年正式出版实体书起，到2011年九部实体书完结，总销量超过2000万册，堪为超级畅销书。南派三叔版权意识强烈，最早在2014年成立南海泛娱，便正式启动《盗墓笔记》IP开发大计划。

南派三叔曾说，“盗笔宇宙”有四条线可以影视化：第一条线，以汪藏海为主角的古代盗墓探险故事；第二条线，以民国老九门为主的系列探险与战争故事；第三条线，是现代线，即本传故事，以吴邪、张起灵、王胖子的铁三角展开讲述；第四条线，是未来线，以《沙海》为主，讲述最新一代小朋友的冒险。

南派三叔 图据：视觉中国

最早开发的是现代线。2015年，杨洋、唐嫣等主演的网剧《盗墓笔记》在爱奇艺首播，开辟国内视频网站付费模式新时代。次年，井柏然、鹿晗主演的电影版上映，拿下暑期档票房冠军。

同年，民国线启动，由陈伟霆、张艺兴、赵丽颖主演的电视剧《老九门》开播；再往后，2018年，由秦昊、吴磊主演的《沙海》，开辟了未来线。

之后，还有侯明昊、成毅版《怒海潜沙》《秦岭神树》，朱一龙、毛晓彤版《重启之极海听雷》，白澍、张博宇版《云顶天宫》，曾舜晞、刘宇宁版《终极笔记》，张鲁一、文咏珊版《藏海花》，以及今年肖战版的《藏海传》，勉强算是补齐了最后一条古代盗墓线。

至此，“盗笔宇宙”几乎一年一部作品，中青代“流量”明星有太多都在这个系列剧中刷过脸，从此角度而言，“盗笔宇宙”也堪称中国版的《哈利·波特》了。

但不止于此，从南海泛娱到量子泛娱，南派三叔的IP计划着重点在一个“泛”字，影视改编仅为其一，话剧方面有《新月饭店》《藏海花》，动漫有《秦岭神树》，广播剧有《重启之极海听雷》，游戏有《新盗墓笔记》等，甚至线下也推出了主题密室逃脱，打造817稻米节（书粉自发组织的节日），以及各种文创产品、手办等。

整个“盗笔宇宙”IP的开发及成果，可谓蔚为壮观。

究其原因，自然离不开原著小说本身的奇观频出、元素庞杂、类型突出、人物鲜明等特质，可以说，它做到了盗墓文学所能触及的“极致”，极致到“怎么改都成”。就像《西游记》，可以叙事长篇，可以单元故事，可以佛道阴谋论，可以为某配角单独作传，甚至可以抽取个别元素，演化出一个篇章。

《盗墓笔记》在做到“极致”的同时，还有更为明显、强烈、独特的一个特征，或者说连《鬼吹灯》都没能创造的“优势”——即人物和人物关系的偶像化、流行化、年轻化。

《盗墓笔记》主角吴邪生于1977年，第一次大型探墓七星鲁王宫时，才26岁，也算是毕业没多久的“男大”。《鬼吹灯》主角胡八一生于1950年，二者差了近乎三个时代，他探第一个大墓精绝古城时，已经32岁。

即是说，吴邪所处时代与开始冒险时，更贴近年轻人。

潘粤明版胡八一和鹿晗版吴邪

天下霸唱的语言颇多八九十年代的痕迹，南派三叔则已经是千禧年后的风格了。胡八一经验丰富，文武双全；吴邪登场时，比起叔叔辈的人来说，就是“小白”。关注胡八一的冒险，读者会倾向于关心接下来发生什么情节；而关注吴邪的冒险，读者更倾向于关心，这个人物接下来会怎么样。

总之，胡八一是一种“已完成”状态，吴邪则是“未完成”，对于年轻读者群来说，我们更能代入吴邪，去体验他的纠结、痛苦、怯弱、成长与最终能够独当一面，这是一种邀请读者一起见证其成长的“浪漫英雄主义”。

特别是吴邪与张起灵的“瓶邪”CP，这是南派三叔主动为之、读者深度巩固的一种友情至上的“情结”。“CP文化”几乎是当今时代的一种显学，它极易催生、创造偶像，特别是当我们代入吴邪，而CP对象是如孙悟空般安全感超标的张起灵。

《终极笔记》版“瓶邪”CP

正是这种CP情结，直接诞生了一个现象级事件：小说中，张起灵代替吴邪，进入青铜门，相约十年后重聚，那天正是2005年8月17日。十年后的2015年8月17日，有上万书粉，真的赶去长白山，共赴“十年之约”，“张起灵，我来接你回家了！”一时之间，这句宣言轰动全网。

井柏然版张起灵

但不得不提，过去十年，《盗墓笔记》版权几度易手，不同公司、演员创造的影视版本实在良莠不齐，略显混乱，反而贬低了IP的改编价值。

南派三叔应该警醒了。倘若能对齐《权力的游戏》《哈利·波特》的制作，让九部实体书的改编实现演员、风格、制作层面的统一和精益求精，或许“盗笔宇宙”能大有作为。

来源：谈资有营养