摘要：臧健和遭遇妈宝渣男背叛、流落香港、打工受伤……镜头不断对准马丽红肿的眼睛和颤抖的嘴角，扮演女儿的小演员也在不停歇地啼哭，配乐汹涌如潮。

过度煽情堆苦难——《水饺皇后》

今天聊聊中国电影《水饺皇后》。

片名The Dumpling Queen (2025)，别名阳光码头 / 湾仔码头。

电影前半段，导演刘伟强几乎将所有力气花在催泪上。

臧健和遭遇妈宝渣男背叛、流落香港、打工受伤……镜头不断对准马丽红肿的眼睛和颤抖的嘴角，扮演女儿的小演员也在不停歇地啼哭，配乐汹涌如潮。

这些片段催泪效果有效好，当小女儿在天台用缺牙的嗓音唱起歌，当惠英红饰演的包租婆端出一碗热汤面，当糖水伯带她出摊，观众很难不落泪。

但问题在于泪水太密，苦难太满。

影片将臧健和的困境堆砌成山，却未进行过任何一次深挖。比如，她因身份被工资歧视、因工伤被污蔑讹钱，这些情节都可以进一步挖掘底层劳工的困境，她与女儿因语言不通被霸凌，也是可以用于探讨移民身份认同，

这些却都只当做煽情工具。似乎只要哭得够惨，观众便不过多想苦难根源。

作为传记电影，影片更是淡化了真实历史中臧健和的关键转折。1982年，因日资百货千金的青睐，她的水饺才得以进驻商场，命运从此改写。

银幕上这一契机被简化淡化，仿佛成功只需咬牙吃苦就行。这种处理削弱了现实中的机遇与偶然性，也让吃苦奋斗显得苍白。吃生活的苦毫无用处，劝人吃苦的人不是蠢就是坏。真正的励志，从不是讴歌苦难，而是展现人在绝境中不放弃，有机会就抓住。

马丽的表演是电影最亮的火花。她在这里褪去喜剧标签，将臧健和的倔强与脆弱捏合成一个真实的母亲。

她的表演可以让人忘记她是马科长、忘记沈腾，而是一位母亲、一位女人筋疲力尽不服输地努力生活。

惠英红的包租婆红姐是影片中另一抹亮色。刀子嘴豆腐心，嘴上喊着什么都要钱，但还是会为臧健和点亮夜灯，还会自揭伤疤鼓励对方。

可惜类似的互助情谊在片中只是惊鸿一瞥，更多时候电影还是热衷于“大女主”的孤独征程。当臧健和最终成为“水饺皇后”时，她身边的邻居集体消失，仿佛只能共甘苦，不能同富贵。

其实借着这样一部传记电影，本片可以成为一幅香港移民众生相。

上世纪七八十年代，无数内地人如臧健和一般涌向香港，在语言、文化的隔阂中挣扎谋生。

影片中，臧健和因不懂粤语被辱“北姑”，女儿在学校被嘲笑“大陆妹”，这些细节本可成为继续深化的切入点，导演却只取其皮毛，未曾深入。

影片中“水饺”符号也流于表面。在臧健和手中，水饺是乡愁的载体，是谋生的工具，更是女性互助的纽带。当红姐、糖水伯、山东警察华哥因一碗水饺与她产生羁绊时，本可编织出一张动人的情感网络。

但影片急于推进“成功梦想”，让水饺迅速从街头小摊变成“民族品牌”，甚至突兀地插入“中国水饺卖向世界”的口号。这种刻意拔高空洞而干瘪。

众生皆苦。臧健和带着女儿流落香港，洗碗、摆摊、被辱骂，镜头不断强调她的狼狈与眼泪。这些苦难真实而刺骨，但电影淡化机遇，给出的答案却是“只要吃苦就能翻身”。

现实中，多少自食其力者困在码头，终其一生推着木车？

影片用臧健和的成功掩盖了更残酷的真相：勤奋未必能挣脱阶层，勤劳抵不过世袭血脉。希望自食其力者能有好结局，而不是只能吃苦，少一些世袭罔替。

最后提一嘴，不知道为什么影片中好几个角色都是后期重新配音，听着比较突兀。

可能我对《水饺皇后》的期待有点高，本片实际效果没有达到我的预期。

它想兼顾的元素太多，女性觉醒、底层奋斗、时代变迁、商业传奇，多而不专、广而不精，没能将任何一条脉络讲透。

普通人获得成功，这就是一个传奇故事。真实的人生是臧健和在码头被黑社会威胁，是辣挞哥、糖水伯为了生活劳作奔波，是金太太依附丈夫却终生凄苦。

我还是希望文艺创作者俯下身子做创作，反应劳动者的故事更要如此。不贴近劳动人民，哪有生活可言。

过度煽情堆苦难，

成功故事显苍白。

来源：妙看影视