独家专访青年导演霍猛：很自然地呈现就很有力量

摘要：随着“时光记忆”艺术电影展映先后在南京、苏州举办，他的《过昭关》再次深深打动了观众。近日，霍猛导演接受现代快报记者专访，分享了与这部电影有关的创作和思考。

2019年，他用一部成本只有40万元的《过昭关》斩获多项大奖；

2025年，他又凭借《生息之地》在柏林电影节拿下银熊。

他，就是80后导演、编剧、制片人霍猛。

随着“时光记忆”艺术电影展映先后在南京、苏州举办，他的《过昭关》再次深深打动了观众。近日，霍猛导演接受现代快报记者专访，分享了与这部电影有关的创作和思考。

《过昭关》创作缘于霍猛爷爷的一个遗憾

《过昭关》是一个很简单的故事，九十多分钟的电影中，用平实的镜头语言，讲述了一对爷孙的故事，他们以“寻人”为契机，靠着一辆三轮车踏上了一段独特的“旅程”。

这部电影何以动人？许是因为真实的力量。导演霍猛在片尾写道“献给爷爷”，据他所言，这个故事的创作缘起也是因为爷爷的一个遗憾，他将自己过往的经历融于影像之中，构成了一段独特而又充满感动的故事。

现代快报：听说《过昭关》的创作缘于您爷爷的一个遗憾？

霍猛：我跟爷爷关系非常好，非常亲密。他还在世时，有一天我还在读书时，他说他接到一个电话，是他年轻时的朋友打给他的，最后爷爷嘀咕了一句“哎，真想去看看他”。当年他与朋友他们之间到底发生过什么，其实我也不是特别清楚。

后来我爷爷去世后，我忽然觉得这个事儿对我特别有影响，因为老是挥之不去。我在想后来如果爷爷真的去看他一个几十年没见的老朋友，会发生什么？路上会发生什么？见了面会怎么怎么样？就慢慢从这个点衍生出来了这个剧本。

现代快报：怎么想到用“伍子胥过昭关”的典故来构建整个故事？

霍猛：我在读书的时候干零活，去梅兰芳大剧院拍京剧演员的演出，在那个地方第一次听到了“文昭关”那段词，我非常受触动，四下无人，一个人被牵制着左右动弹不得的悲愤，又特别想挣脱、迈过去的情绪。后来也是在写这剧本的时候，觉得好像这两个意向是可以融在一块的。

现代快报：您在《过昭关》中启用了很多非职业演员，是出于怎样的考量？

霍猛：非职业演员都不用去演，他其实就是自己的生活、自己的感受，很自然地呈现就很有力量。

当时选角时就是回老家，亲戚朋友给介绍，因为他们村里以前有业余剧团，所以就去他们村的业余剧团看有哪些老人。找主角爷爷“李福长”其实只有一个要求，就是“不怯场”，因为爷爷的饰演者杨太义有过业余剧团的演出经历，他不怕面对摄影机，演得也很好。

40万成本拍摄，霍猛直言“小成本制作也挺好”

40万，对于电影创作而言，并不是一个很高的金额。相较观众想象中的“困难”“不易”，霍猛很是乐观，他直言这种小成本制作的方式挺好的，他用“自由”来形容。

身兼导演、编剧、制片人等数职，霍猛也坦言，这是特殊情况，《过昭关》只是特例，进入到正常的电影制作技术系统中，是很重要的。

现代快报：成本只有40万，遇到的困难是不是很多？

霍猛：我其实倒是觉得这种小成本制作方式挺好的，非常自由。每个电影拍起来都会有困难，让我回想我们拍摄过程，我真的觉得还是挺愉快的，因为它是一个比较新的拍摄方法尝试，（剧组）全是好哥们儿、人也不多，也没有那么多置景、道具的需求，必须要做周密的计划，所有的东西要严丝合缝，（拍摄时）也没有演员档期的干扰，所以其实还是挺自由的。

而且它还带来另外一种你可以多尝试，可能拍得不好或者气候天气不对，都是完全可以去重拍、调整。你发现拍不了你也不着急，因为你每天的开销非常低，它其实带来一种创作心态的稳定。