摘要：在海派文化的艺术长河中，沪剧一直散发着独特的魅力，宛如一颗耀眼的明珠。而王雅琴，无疑是沪剧发展历程中最为璀璨的明星之一。2017 年，这位沪剧名家迎来了诞辰100周年纪念，今天，就让我们一同走进她的传奇人生，领略其跨越七十余载的艺术风采。

在海派文化的艺术长河中，沪剧一直散发着独特的魅力，宛如一颗耀眼的明珠。而王雅琴，无疑是沪剧发展历程中最为璀璨的明星之一。2017 年，这位沪剧名家迎来了诞辰100周年纪念，今天，就让我们一同走进她的传奇人生，领略其跨越七十余载的艺术风采。

初涉申城，结缘沪剧

1917 年，正月十五，这个象征团圆的日子里，王雅琴在浙江宁波三北呱呱坠地。7 岁那年，她跟随家人来到上海这座充满机遇与挑战的城市。1925 年，年仅8 岁的王雅琴，踏上了沪剧学艺之路，拜入王筱新门下。经过三年的刻苦学习，1928 年，11 岁的她正式登上沪剧舞台。凭借着对沪剧的热爱和自身的天赋，王雅琴与王筱新携手组建“新雅社”。在那个竞争激烈的年代，“新雅社”迅速崛起，成为沪剧界赫赫有名的四大名班之一。

崭露头角，加冕“皇后”

1937 年，由友谊电台发起的申曲投票评选活动正如火如荼地进行。王雅琴凭借出色的表演和独特的艺术风格，成功斩获“申曲皇后”的桂冠。这一荣誉，不仅是对她多年努力的高度认可，更标志着她在沪剧界崭露头角，成为众人瞩目的焦点。此时的王雅琴，并没有被荣誉冲昏头脑，而是继续潜心钻研艺术，不断提升自己的表演水平。

辗转剧团，引领改革

1939 年，“新雅社”因各种原因解散，王雅琴加入“文滨剧团”。在这里，她接触到了新的表演理念和艺术形式，为自己的艺术生涯注入了新的活力。1941 年，夏连良向王雅琴发出邀请，希望她能领导上海沪剧社，并参与沪剧改革。王雅琴欣然应允，首演剧目《魂断蓝桥》一经推出，便引起了巨大轰动，观众们对这部融合了新元素的沪剧作品赞不绝口。此后，王雅琴在艺术的道路上不断探索，先后在多个剧团间辗转，为沪剧的发展贡献着自己的力量。1951 年，文滨剧团正式更名为“艺华沪剧团”，王雅琴凭借卓越的领导能力和深厚的艺术造诣，担任团长一职。

坚守舞台，铸就经典

王雅琴在沪剧舞台上整整活跃了七十余载，成为沪剧界当之无愧的元老级名旦。她扮相文静端庄，犹如从画中走出的古典美人，一颦一笑都散发着独特的魅力。其嗓音清脆悦耳，仿佛山间清泉，灵动而又纯净。在早期，王雅琴擅长演绎闺门旦，将那些温柔婉约、楚楚动人的女子形象刻画得入木三分。解放后，为了适应时代的发展和观众的需求，她大胆拓宽戏路，开始以塑造正派角色为主，致力于将英雄人物和劳动妇女的形象搬上舞台。与此同时，她也能轻松驾驭反面角色，通过精湛的演技，将角色的性格特点展现得淋漓尽致。

在王雅琴众多的代表作品中，《庵堂相会》《碧落黄泉》等剧目至今仍被人们传颂。这些经典剧目不仅是她艺术生涯的结晶，更是沪剧发展史上的宝贵财富。每一个角色，每一段唱腔，都凝聚着她对艺术的热爱和执着。

1979 年，王雅琴重组“新艺华沪剧团”，继续担任团长，为培养沪剧新人、传承沪剧文化而努力。直到1982 年退休，她才正式告别了心爱的舞台。

王雅琴虽然离开了我们，但她的艺术成就和精神，永远留在了沪剧的舞台上，激励着一代又一代的沪剧人不断前行。在她诞辰100 周年之际，让我们铭记这位沪剧传奇人物，传承她的艺术精神，让沪剧这门古老的艺术在新时代焕发出新的生机与活力。

来源：奇妙圆月x9d