摘要：从越剧舞台上的闺门旦到银幕中的姨太太专业户，何赛飞用一生诠释了何为“戏痴”。这位江南女子以柔婉身段与泼辣演技，在传统戏曲与现代影视的夹缝中劈开一条独行路，让世人看到艺术纯粹性的另一种可能。

从越剧舞台上的闺门旦到银幕中的姨太太专业户，何赛飞用一生诠释了何为“戏痴”。这位江南女子以柔婉身段与泼辣演技，在传统戏曲与现代影视的夹缝中劈开一条独行路，让世人看到艺术纯粹性的另一种可能。

水袖起落间，越剧养成的戏骨基因

1963年生于浙江舟山的何赛飞，自幼浸泡在越剧声腔里。18岁考入岱山越剧团，师承“越剧皇后”王文娟，以《红楼梦》中的妙玉、《五女拜寿》中的翠云崭露头角。她在《大观园》里练就的“三哭三笑”绝技——眼波流转间悲喜瞬变，成为后来影视表演的底色。戏校老师曾评价：“别人练功靠毅力，她靠的是骨子里的痴气。”这份痴气让她在1984年浙江省戏曲汇演中，以《葬花》选段斩获“金艺奖”，却也在越剧式微的年代，将她推向命运的分岔口。

跨界突围：从姨太太到“戏妖”的银幕涅槃

1991年张艺谋《大红灯笼高高挂》选角，何赛飞以一段即兴越剧《断桥》征服剧组，将三姨太梅珊的悲烈演绎得入木三分。为拍《风月》中吸鸦片戏份，她连续36小时不眠寻找颓靡状态；在《孝庄秘史》里，她将海兰珠的疯癫化作“带血丝的珍珠”，成就荧屏经典。导演郭宝昌称她“戏妖”：“她能把剧本空白处填满戏，一个眼神胜过三页台词。”正是这份戏曲程式化与影视生活化的融合，让她在第五代导演镜头下，成为旧时代女性的最佳注脚。

孤勇者的回归：为戏曲薪火燃灯

当影视邀约纷至沓来，何赛飞却始终以“越剧人”自居。2016年她自费排演全本《红楼梦》，带着骨折未愈的腿登台；2023年在综艺《戏宇宙》中，她为基层剧团演员待遇哽咽发声：“戏都唱到骨子里了，生存却这么难！”更以非遗传播大使身份，推动越剧走进短视频平台。面对“过气演员炒冷饭”的非议，她在采访中淡然道：“戏曲是我的根，若能为后来人铺一寸路，便不枉这番痴狂。”

戏里戏外的赤子禅

如今61岁的何赛飞，仍保持着每日吊嗓的习惯。客厅里挂着越剧名宿袁雪芬题赠的“戏比天大”，书房摆着第34届金鸡奖最佳女配角奖杯。从青丝到白发，她始终践行着少年时写在日记本上的那句话：“演戏要痴，做人不狂。”这份痴气，让她的艺术生命如江南细雨，在传统与现代的交织中，润物无声。

来源：一品姑苏城