摘要：当影视作品都沦为流量游戏的棋子，当艺术创作臣服于算法逻辑，我们失去的不仅是一部剧作的品质，更是整个时代的精神坐标。

文/景然

当影视作品都沦为流量游戏的棋子，当艺术创作臣服于算法逻辑，我们失去的不仅是一部剧作的品质，更是整个时代的精神坐标。

不愧叫《燃罪》，剧情上来就燃。

画面一开始就是“二牛”饰演的杀手逼问记者的黑暗画面，凶戾的歹徒，弱小的女记者，明暗交替的画面，一部刺激的警匪剧就此拉开了序幕。

随身携带炸弹的凶手，掌握着某次火灾烧人事件真相的记者，刑火双警的联合作战，一点点将警匪剧的“新载体”展现给了大众看。

在宣传中这部剧并不是传统的悬疑警匪剧，而是新体裁，是关于火灾调查员行业的剧，围绕火灾案件进行源头分析，查出人为非人为区别，之后在进行调查找出案子背后的真相。

这剧号称国内首部聚焦火灾调查员的悬疑职业剧，以“火调+刑侦+法医”的铁三角设定和单元案件模式。

毕竟警匪剧套路都太模式化了需要创新，犹记当初一部《猎罪图鉴》将罪犯侧写师这一行业推到了大众跟前，在一众悬疑探案剧中脱颖而出大火特火，可见在大众日渐审美疲劳的当下，设定新体裁拉新吸流量也是各类剧的出路。

这部《燃罪》是一部由爱奇艺出品、天毅和侯杰执导的火灾调查悬疑职业剧。

主演包括张云龙饰许同生、蔡文静饰靳椿、代旭饰沈野、涂松岩饰沈一、王龙正饰韩沛/韩均，王同辉、张帆、李家豪等联合出演。

看主演名单算是当下影视剧的趋向配置，流量加演技派，老带新，再加上新体裁能看到这部剧的主创团队对搞流量热度是真的很在行。

而且在首集还有个噱头，本剧特意找来了在《白夜追凶》作品中跟关家兄弟合作的周巡队长，来一人分饰两角，且一出场就是火灾爆炸案一死一伤，而生者身份存疑。

这个设计可以说就是刻意的人为的将《白夜》的观众吸引过来，白夜中结局关队死于大火，《燃罪》这个安排则是让周队饰演的反派接着大火往后延续，真真是个小机灵鬼，引流有一套。

可是小心思这么多剧能拍好么？

那么在猎奇新颖的题材与实力和偶像演员的加持下，在各种小巧思的设计下，这部剧究竟是悬疑剧的突破之作，还是流量的又一次投机？

我们从剧情、演员、制作三个维度展开分析。

一、剧情来看，前六集可以说是高概念下的平庸叙事。

《燃罪》以火调员许同生（张云龙饰）追查家族旧案为主线，串联起一系列火灾案件。

开篇的“双生子车辆自燃案”，首先说“二牛”表现不错，女记者也表现不错，两个人在极度凶险紧张的情况下还可以斗智斗勇，反应等各方面也还算让人惊艳，可是这主角方面说实话有些平淡。

比如女记者为了保护证据抓住一线时机将笔记本扔下楼，这个瞬间杀手和记者的反应都很到位，但是代旭饰演的主角却有些迟滞，并没有看出训练有素和职业的一面。

首案中，韩氏集团双胞胎兄弟的死亡谜团（王龙正分饰韩沛、韩均）看似充满张力，豪车自燃、身份互换、第三人纵火等元素堆砌，但是逻辑漏洞不少。

比如如打火机温度与火源矛盾的设定，比如火星设计的过于巧合，还有人物矛盾冲突的刻意性，比如韩沛这个反派寻衅滋事的太儿童化，他的病态化简直莫名其妙。

这些设计都极大的，削弱了推理的严谨性，

而第二案“女主播爆炸案”则是陷入了“家暴男即凶手”的高套路化叙事，其中反转仅仅停留在表面动机，缺乏更深层次的人性挖掘，太过流于表面。

然后整部剧主线推进，旧案悬念太过乏力铺垫太单薄。

男主许同生追查家族火灾真相的核心主线与其他单元案件的联系过于松散，这个和《白夜2》的弊病一样，开头韩氏集团的幕后黑手设定虽然埋下伏笔，但太缺乏细节支撑了，仅仅靠台词解说推进，导致悬疑感好像在喊口号。

二、演员演技方面，戏骨撑场与主演的“偶像包袱”。

在剧中演员呈现两极分化，老戏骨贡献了相对稳定的演技，但是主演却暴露了与角色适配度的问题。

首先王泷正，一人分饰两角，或许因为是反派，亦或许不是贯穿全剧的主角，所以他的双生表演就和关队差之甚远。

王泷正饰演的韩沛（霸道企业家）与韩均（精英律师）展现了一定的反差，在韩沛的狠辣和韩均表面善的特点上有所诠释 但是对双胞胎角色的刻画却停留在表面，缺乏心理深度的递进，或许也是因为剧本限制无法发挥，反正表演的并不够深刻。

接下来就是三个主角团，首先作为核心角色火调员许同生的扮演者，张云龙的表演呈现出强烈的撕裂感。

一方面，他试图以收敛的肢体语言，比如火灾现场的躬身勘查、提及旧案时下颌的紧绷等展现出角色的沉稳专业。

可是另一方面，他过于清俊的面容与偶像剧式的气质，却让观众频频出戏，当他站在焦黑废墟中时，仿佛误入火场的都市言情剧男主。

而这种割裂在角色情感戏中也有些明显，比如他试图用克制的眼神传递过往的隐忍，但过于干净的面部线条削弱了其背负家族仇恨的叙事感。

诚如观众所言：“他的表演像实验室的模拟火焰——数据精准却无灼热感。”

第二个是饰演法医的蔡文静。

蔡文静饰演的法医靳椿，是“铁三角”中完成度相对高的角色。

她通过48小时解剖室沉浸体验，精准复刻了职业法医的细节，戴手套时小拇指的刻意翘起、汇报尸检结果时的平缓语调，均显专业功底。

然而，剧本赋予角色的某些“内心敏感”特质，却被演绎成单一的蹙眉与抿嘴，未能深入人性幽微。

更遗憾的是，其与张云龙的青梅竹马线沦为功能化设定，两人重逢时的眼神闪躲、案件争论时的语气拿捏，均停留在偶像剧式的情感模板中。

这种“职业专业性和情感表达”就是相对失衡的。

第三个是代旭饰演的刑警队长，处于刑侦硬汉的“安全区陷阱”。

刑侦副队长沈野，延续了代旭相对擅长的热血路线，这种“安全区演技”虽然角色有一定的辨识度，但是也陷入程式化窠臼。当剧情需要展现沈野面对压力时，代旭仅以抽烟、踱步等常规动作表面化应付，但是并没有挖掘出各类人性博弈的复杂性。

而最为明显的是“铁三角”互动戏份。

代旭作为团队协作简化为“冲锋在前”的武力担当，与张云龙的理性推理身份和蔡文静的冷静分析始终处于平行状态，可以说并没有形成真正的化学反应。

三人团队饰演的很好的，有小哥三人组，秦明三人组，那是融洽很好的一体式存在，然而本剧的三人组确实有些“各演各的”的割裂感，暴露出演员对角色关系理解的表面化。

三、制作方面，题材创新与工业流水线的博弈

《燃罪》试图以“火调员”这一冷门职业为切口，打造悬疑剧的新蓝海，但执行层面却暴露了国产剧的痼疾，比如占了题材新颖的红利，可是却形式大于内容。

剧中火调技术（如痕迹分析、实验推演）的呈现虽具科普性，但是却因为剪辑跳跃和术语堆砌显得格外生硬，其实并未能深入展现出职业的特性，对比《沉默的真相》对社会议题的深度探讨，以及沈翊的以画探案，《燃罪》“火灾背后的人性”更像一句空洞的口号，仅仅浮于表面。

然后制作上来看这部剧同样有短板，比如编剧与导演的“权责失衡”。

比如总制片人兼任编剧，这位主导的剧本经常性被指责逻辑松散、人物扁平化，而这次双导演模式，天毅与侯杰导演更是则加剧了风格割裂，能明显看出来刑侦线的快节奏与主线剧情的拖沓，这两处可以说形成了极为鲜明的对比。

最后可以说毫不犹豫的说《燃罪》就是在精准的拿捏悬疑剧的流量密码，用猎奇职业、单元案件、演员的加持，甚至于沿用热播剧白夜的噱头，无一不是向着流量出发，看过剧之后就知道这就是披着“创新”的外衣，但是其本质核心还是一部遵循工业流水线生产的套路化作品。

可以说如果仅仅满足于“案件猎奇+演员噱头”，而忽视剧本打磨与人性深挖，所谓的“首部”不过是一场流量的狂欢，与很多优质剧的第二部一样，猎奇猎奇在猎奇。

不过有噱头的好处就是对于某些观众而言，《燃罪》或许还真是一部还可以的“下饭剧”，但是其距离《白夜追凶》等经典悬疑剧还是有很大的差距与洪沟。

诚意真的是一部好剧最不缺少的东西，可惜太多的创作团队只在乎流量而不注重剧的质量，最后相信时间终会给好剧答案，随着大众审美的提高这些剧终究会落下帷幕，希望制作团队能够清醒清醒，好好创作，期待真正的好剧出现。

来源：景然观娱