摘要：电影《小小的我》中，脑瘫青年刘春和被咖啡馆录用，被心仪的师范大学录取，身边的外婆陈素群禁不住拍打外孙，抹抹泪又看看天，颤颤巍巍的惊叹声里透着股骄傲和甘甜，让银幕前的观众也跟着她掬泪。

（南方人物周刊记者 姜晓明/图）

“刘春和，你要当大款啰！”

“刘老师——”

电影《小小的我》中，脑瘫青年刘春和被咖啡馆录用，被心仪的师范大学录取，身边的外婆陈素群禁不住拍打外孙，抹抹泪又看看天，颤颤巍巍的惊叹声里透着股骄傲和甘甜，让银幕前的观众也跟着她掬泪。

就是这个脸上布着老年斑、口红划得歪扭，枯黄头发随意扎着、满世界闹腾、落在人群里也不会让人多瞧几眼的女人，却成了孙子萧瑟生命里最强的光。

62岁的林晓杰，继塑造了《漫长的季节》（2023）中的妈妈罗美素一角之后，又在大银幕上散发着表演和人格的魅力。

“这是从哪儿钻出来的演员？太厉害。”两年前，想“考古”罗美素扮演者的网友，翻来找去，不得其法。而这回，我在采访林晓杰前扒遍了豆瓣微博和外网信息，也只看到只字片语。

40年前曾在上海戏剧学院教过她的老师魏淑娴讲过，林晓杰所在的1980级表演班学生极其用功，“她很有感受力，塑造多样角色的能力强。”魏老还讲了一个故事：

《狡猾的寡妇》这部话剧公演前一天，深受爱戴的系主任田稼突然患病去世，全班学生彩排时一边在化妆间扎花圈，一边默默流泪。“怎么办？党支部仍旧希望我们演，因为戏票已经卖了，不能影响观众。”

老师们心里捏把汗。正式演出时，听到观众的笑声一阵接着一阵，他们才放下心来。演出完毕，所有学生把花圈摆在椅子上，跟老师合影，放声大哭。

“他们知道演员应该干什么，用意志力很好地完成了这部喜剧。这群学生是真正的演员。”

听到老师的夸赞，林晓杰吐吐舌头。与恩师的肯定相比，国内观众一波波的喜爱、示好也令她有些不知所措：“我真的有那么好吗？”她觉得《小小的我》里她的表演没有什么高光点，《漫长的季节》有些段落她也可以演得再给劲儿一点。

“润物无声”，观众喜欢的就是这个感觉？

她歪歪头，并没有顺茬儿接住这句我转述的评价。“我还在琢磨，再琢磨。”

关于她对角色的演绎，天赋和那代人共有的职业素养或许只是一部分答案。在探询林晓杰大半生的经历后，不难发现，这是一个把自己作为方法、投入生命风浪，再将所有体验和感受外化的样本。

《漫长的季节》

镜头外的泪

《小小的我》开拍前，一见到大她两轮多的林晓杰，编剧游晓颖便觉得“太好玩儿了”。

“她可直爽，可天真了，超级感性，眼窝子特别浅。跟她聊天，一点不觉得是个长辈。”一进组林晓杰便腰疼复发，疼到不拍戏时只能趴着。“每天见面，她就忙不迭地说今天用了什么法子，今天又是哪哪推荐的推拿师，你听她一描述，觉得好像她都不疼了似的。她身上没有苦的味道。”

身为成都人，游晓颖领着林晓杰去街边茶馆听嬢嬢们聊天。“重要的不是听她们聊什么，而是她很快就捕捉到了成都嬢嬢们身上的那股劲儿。你看她典型的东北女人的骨架，可是演的这个外婆，又细腻，又大气，还有些娇嗲，很活脱。”

爱唱爱跳，泼辣爽利，这些气质对成熟演员而言不算难找；在破解成都方言和造型关之外，更重要的是抓住外婆对春和的爱与疼，以及跟女儿的情感纠扯。

影片中，刘春和的身残是无法改变的事实，可外婆动用自己所有的筋骨肉身去给他支撑，让他跌跌撞撞的脚步不至于那般沉重。在导演杨荔钠看来，外婆代表了人际关系最良善朴素的部分。“我一无所有，但我什么都会给出去。”

“她作为一个wise（智慧）的女人，就让春和去过自己想过的生活。你看刚一开场，她看到猫粮盒子空了，就意识到，唯一陪伴孩子的雷震子可能出问题了。”采访时，林晓杰向我点出这处细节。“外婆会用自己的方式去抚慰春和，但又不刻意。母亲就没那么敏感。”

春和去少儿培训机构试讲，外婆在教室后头录视频，“你讲得太好啰！”春和去咖啡馆应聘，她心知孩子要证明自己可以独自前行，仍然小心地跟在身后，殷切地隔着玻璃看着；春和想考心仪的师范大学被妈妈阻拦，她不光提供物质后盾还给他打掩护；春和有了20岁男生的秘密，她察觉而不点破，默默地做一个最靠谱的“吃瓜”老太和交心对象。

“你不觉得，孩子只有感受到了爱，才会去爱别人吗？”林晓杰问我。“外婆和春和都很敏感，有爱心，生命力很强。他们很相似。”

只是，在这个看似简单的四口之家里，人人都带着各自的伤痕：母亲陈露背负着“她让”儿子终生无法正常生活的原罪枷锁；春和感受不到来自父母的天伦之情和对自己的尊重；外婆在女儿出生之后没多久就外出打拼挣钱，十余年亏欠，像她脖子上的伤口一般，平时不显山露水，实则痛至心底，无法弥合。

在春和面前可以肆意大笑的外婆，面对紧绷的女儿，只有局促和掩饰，“你真的了解我吗？”便是她最掏心的一句表达了。

也因此，夜晚天台上外婆与春和的谈话戏份便显出承前启后的可贵。她用不疾不徐的口吻，回忆当年穷山恶水的往事：歹徒抢劫，刀架在脖子上，她宁可被砍也不肯拿出给女儿攒的奶粉钱。说出这段，是她打算放下自己数年的心结，也是对女儿的忏悔，也是希望外孙体谅妈妈的不易。这段戏林晓杰拍了两遍，最后采用的这条用了几个“嗖嗖”模仿被劫和飙血的动作，风格依然是平实的。

有观众评价：林晓杰在这部电影中的演技达到了无痕的境界。没有浮夸的情绪宣泄和刻意的台词表现，但每一个眼神和微笑，甚至连一声叹息，都让人觉得真实、有力量。

“无痕”的背后，其实有浓烈的情绪做底。

影片结尾，春和对外婆说：以后的路，就让我自己去走吧。看得到的镜头里，外婆欣慰地笑着，哽咽着。

现场拍摄时，林晓杰一听到春和这句，泪便一发不可收拾，“一想到这样的一个孩子，要把他放走，尽管心里早就期待这一天，又那么舍不得。但我不想让别人看见我在哭，我都是避着春和的，一直看着江边。有些人说在银幕上看到我有一滴泪，我不知道，都忘了。”

蓝天下，背着沉甸甸的爱的外婆解下纱巾，一颠一颠地手舞足蹈。“那是一种释放，春和能迈出这一步，想到他整个的成长，这一切都达到了想要的结果。”

这之后呢，会发生什么？杨荔钠笃信，看似“放飞”的外婆一定还是放不下，会去帮陈露带刚出生的小孩。至于会不会与陈露之间再开启一次深入内心的对话？

林晓杰的想法是：“外婆是一个那么敏感的女人。如果陈露不主动提，我觉得她不会去触动女儿的软肋，她只会去帮女儿，希望她过得更好，一定是这样的。”

《小小的我》

难与易

采访完杨荔钠两天后，“林晓杰老师身上能看到质朴的母性之光。我相信现实中她也是好母亲好女儿，虽然电影中她不是陈露眼中的好妈妈。当投射到外婆角色中，她那种全然给予的对春和的爱一定有一部分属于她自己的特质。”

具有这样眼光的不止杨荔钠一个。

2021年，回家给母亲治丧的林晓杰，因为新冠疫情被隔离在酒店，收到了《漫长的季节》剧本，很快就跟导演辛爽见了面。

剧中的罗美素生命定格时不到40岁，林晓杰本人与角色有二十多岁的年龄差——无妨，化妆可解决；可她此前有三十余年没在国内拍戏，剧组未曾试戏便定了她。她不知辛爽为何这么笃定？

很多天以后的一次聊天里，辛爽告诉她，“你身上有一种特殊的东西”，但她没好意思问那究竟是什么。

她能确定的是，第一次见面，她就想和辛爽谈剧中儿子王阳的丧事那场戏。要处理成“悲痛、瘫倒，怨天怼地（特别是对造成孩子死亡的丈夫王响）”都没有问题，但她有自己的想法。

“人在面对特别大的变故时，反应并不见得很激烈。”林晓杰想到比自己小10岁的弟弟，是三姊弟里最帅气、最有才华的一个，父母心尖尖上的人儿。正是英姿勃发的年纪，却因为车祸猝然离开。

得知消息时她人在法国，住在老同学家，聊起弟弟却没掉泪。“我说为什么我不觉得难受？他说你可能还没接受这个事实。”

等回到哈尔滨，家里亲戚一拔拔地过来。妈妈叫着弟弟的小名，打开相簿跟人介绍。“看着啥事都没有，她还老逗人家，开玩笑。”一直到弟弟火葬之后，曲终人散，林晓杰身子忽然软了，扶着门，瘫坐在地。

辛爽也有相似的经历，两人很快达成了共识。

所以那场戏里罗美素的反应，她觉得就是本能。实拍那天，她在棚里转来转去，心里堵得慌。“我知道范伟老师他在河边发现王阳走了，有那样的台词，‘这么冷，你趴在这儿干嘛’……那是撕心裂肺的。可我不能演出这么痛苦，不能去看照片，不能哭出来。真感觉像一个大山压在心脏，第一次有那种感觉。”

罗美素与王阳在世间最后的“碰触”不过短短数秒：从墙上端详了一下儿子的遗像，取下来，她忽地放到嘴边，亲了亲。这也是即时处理：“我就是觉得那么年轻那么帅的人，再也没了，下意识地就把它贴到了我的嘴上。”

接下来，罗美素把儿子的遗像放到柜子里，已做好了自绝于人世的打算。后面有个镜头显示她离世时，柜门是打开的。

“许多观众猜测，是不是罗美素在自缢前，又看了一下王阳的照片？”

“柜门开，因为她自杀时用的毛线是从那拽出来的吧。”林晓杰一副“欣然又不敢造次”的表情：“所以演戏真的不要演得太清楚，要给观众点想象力，让观众去填满。”

有影评人评论，与这样的重场戏相比，《漫长的季节》其他看似平常的生活戏，更显演员功力。林晓杰觉得，如今她的认知里不存在“难”与“容易”的分别。“年轻的时候觉得情感戏、重场戏很难，要去准备。到现在这个年纪，只要感受到这个人物，根本不用担心你的情感到不了。”

扮演王阳的演员刘奕铁，最动容的是妈妈绕毛线和他聊天那场戏：“她摸着我的脸，说话的语气，真的觉得这就是我妈妈。遇到这样的对手演员，很幸福。”

林晓杰原本想演得再充沛一点。“罗美素都不知道她这病能活到儿子多大，结果王阳跟妈妈说，‘我挣了钱给你养病。’心想儿子真的长大了，她是很激动的。但导演觉得，你要是搂不住，眼泪逬出来，观众会以为后头有什么事儿。这到底是个悬疑片。就又拍了一条。大家觉得这场罗美素的眼睛里有光，大概是因为我从一种更强烈的情绪里又往回收了，才出来的另外一种感觉。”

“演戏就是研究人呗，你把人想明白，这个角色也就（整）明白了。”

被爱浇灌

饱满的长圆脸，颧骨和高鼻梁轮廓分明，眼睑下浅浅的卧蚕，不事雕琢的大波浪和深眼影特别能衬出这张脸的明丽。扬起的下巴或侧着脸的眼神里，透出一分深不见底的幽然和矜傲。

上世纪八九十年代，二十多岁的林晓杰拥有一张当之无愧的“明星脸”——那是今天多少人花钱动刀也买不来的天然资本，她却一心要与之切割。

美貌和爱情，那时在林晓杰的世界里从来都不是那么理直气壮可承受之物。“实力才是底气。”

刚会认字没多久，妈妈问姐妹俩，想当医生，还是从艺？自己选。

当然是后者。虽然妈妈从医，但更吸引她俩的不是白大褂和亮晶晶的手术器械，而是周末舞会上，妈妈的歌喉和翩然的身影。

于是，乐感好的姐姐晓梅六岁开始练小提琴，中学毕业便独自坐绿皮火车去了广东话剧院。“那时没有电话，每个星期我妈站在大路口想她，揪心的痛，但是居然就这么把她放走。姐姐坐了三天三夜火车才到广州，换作我，做不到。”林晓杰叹服。

而她自己的一副好嗓也来自“童子功”。母亲先是送她去学声乐，后来又引着她进入评剧院。大冬天里驮着女儿骑车走上起伏的三拱桥，从不叫苦；把成人衣服裁剪成童衣款式，拿铁烙铁搁火里烧热，放在床底下把裤子压一压，烙出笔直的裤线，便是孩子们最干净利索的行头。

1970年代末，父亲在当地工厂任职，从老房子的院落径直往后，便是大车间。按说家里条件不算差，沙果树、豆角、黄瓜都种，养鸡孵蛋，不亦乐乎。但“文革”后百废待兴，家里像样的家具也数不出几件。洗碗、扫地这些事，娃儿也断不能偷懒。

“我爸说，永远不要因为我有关系去帮你找任何地方，你要有本事，到任何地方都是人才。”这话，刻在15岁去评剧院的二女儿身上，也刻在十多年后在澳洲打拼的她心上，成为毕生信条。

回想起来，林晓杰觉得，母亲身上有着与陈素群极为相仿的特质：乐观、幽默，能扛事儿。

那些年，父亲被打成“走资派”，蹲过两年牛棚。母亲从不认为父亲是“特务”。批斗时，父亲身上的衣服被人翻过来，作为福利发给职工的皮鞋也被人拎了一把，挂脖子上。“我妈走上台，拿了围巾给我爸围上。当着众人的面，她跟爸爸说，你相信党、相信政府，咱们没问题。”

就这样，母亲像雌鹰一样护佑着全家。“再难的时候她脸上也没有什么阴霾，我觉得我们是在被爱中长大的。”

林晓杰（左）和母亲、姐姐林晓梅（受访者提供/图）

拿得起，放得下

在评剧院练到风生水起，她一心要考上戏，最终凭实力遂了心愿。此后去珠影厂，有因缘际会，也有姐姐的影响。当时在广州工作的林晓梅看到有长春电影制片厂的人试戏，便鼓动林晓杰也南下。

那几年，林晓杰接连出演了《人生没有单行道》《幸福不是毛毛雨》《乡民》《商界》等多部电影，参演彭小莲导演的《女人的故事》获得了百花奖最佳女配角提名，也是《大众电影》封面和挂历上的常客。

“那个时候还不太有偶像概念，我很怕人说‘这个演员漂亮’，就是要走实力派。”

林晓杰回忆，在胡炳榴执导的《乡民》和《商界》里，她分别饰演对城市新生事物跃跃欲试的县城女孩，以及拥有才华和见识的大学毕业生。“角色很有差异，说明导演很信任我，敢用我。”

天赋、资源，冉冉上升的前景，尽在眼前。林晓杰却选择了申请出国。“那时候年轻，得到很多并不珍惜，从哈尔滨到上海再到广州，似乎整个世界都被打开，觉得我输得起。在哪儿也无所谓。”

她并非一穷二白。在广州时做过制片、配音，也和朋友一道走过穴。但她想重新开始：到澳洲读书，就得赚澳洲人的钱去勤工俭学。

那时她从唐人街的书店出来，总有一帮人在门口等着看她；一群建筑工在路边施工，冲她又是吹口哨，又是大喊“beautiful”。她暗下决心：可以打工，但不能把自己放在危险的地方。

去当地华人开的服装厂学车衣，先从剪线头做起，一件一毛钱。别人漫不经心，她仔仔细细，剪得规整、干净。干活时全程站着，胳膊得一直举着，一晚上下来全身酸疼，能挣二十多块。“全靠年轻啊。”老板一下就看中了这个有心人，其他人按件计费，林晓杰计时。

去牙医诊所做护士，医生不用张嘴，她就能立马拿来正确的药品。没有病人看诊时，她把诊所房间打扫得一尘不染，让人以为有洁癖。“他按小时给我开工资，拿了人家的钱不能不干活。”这是她眼中正确的事儿。

当地唐人街最大的文化社开keno（彩票销售点）和卡拉OK。她在门口卖彩票，唱歌，当DJ（放曲目），拿过文化社歌唱大赛的高名次。赚的钱除了供自己学习生活，剩下的都寄回家里。

曾经与人合租铁路附近的出租屋，夜里11点多打工完，坐地铁回家。一路走她一路毛骨悚然，总觉得身后有人跟着，最后干脆快跑起来。“其实可能就是自己的脚步声或者裤子蹭的声音，自己吓自己，但我好像也不为自己感觉到sorry。我觉得我拿得起放得下，可以接受鲜花掌声，也可以到工厂做工，我挺钦佩我自己的。”

演戏，并未完全放下。

刚去悉尼不久，她跟同在当地的上戏师哥、儿艺青艺的同道排演了中文话剧《黑眼睛》，场场爆满，由此获得了出演系列剧集《皮囊之下》的机会。她饰演一个移民澳洲的香港女人，曾是夜总会歌星，跟着海员到了澳洲，被抛弃后自杀。

因为出色的表演，她获得了澳洲最重要的电视奖项AFI的最佳女主角提名。

然而，自此之后，再到获得澳大利亚喜剧类最佳集体演出奖的电视剧集《罗家》和她参演金球奖的获奖影片《别告诉她》，则要等上二十余年之久。

林晓杰在澳洲读书时和老师同学在一起（受访者提供/图）

关关难过关关过

七千多天的影视“空窗期”，如何舍下的？

在她，好像并不是外人所想的那般难作抉择。“当时是我运气好，可是做演员特别是在西方，可能一部戏可以把你捧到这儿，半年后就不声不响，再也拿不着好的作品。”收入捉襟见肘，更重要的是，她有了孩子，这是一份逃不开的责任。

有什么不用经常离家的工作可做？继承自母亲的果敢和敏锐又发挥了作用。原本去服装厂打工就是为了日后创业做积累，她曾经从国内加工厂进衣服再销到海外，但成衣流程复杂、利润薄。从悉尼搬到昆士兰后，她很快发现了商机。

“澳洲人说，一辈子有三件最看重的事：房子、车子和泳装。”彼时国内价格两位数的泳装，在澳洲已卖四位数。她一去海滩，就盯着女孩们身上着装的颜色款式瞅个不停，被朋友劝告“小心人家当你是同性恋，告你骚扰”。

泳装和沙滩装面料少，制作工序简单，利润还高。很快她就创立了自己的品牌，在全境开了数家实体店，意大利和日本的移民客户大清早排着队要买她家的货。

“我没有学过设计，也不会画图。就是直觉。你知道吗？搞艺术是相通的。”做销售也有快感：圣诞节员工休息，她亲自去顶。虽然员工英文比她溜、经验也丰富，但每次只要她出现，销售额至少提升三成。

遇到过什么难事？她想了半天，“还真没有——关关难过关关过，遇到就解决问题呗。”

对了，有一件事，差点让我们与这个豪爽的女人在尘世擦肩而过。

生儿子时林晓杰三十出头，身体没什么毛病，却不知怎么产后大出血，“血流得腿都成了军绿色”——硬生生给输了四袋的血。她记得产后站起来的时候咳了一下，一个踉跄就晕倒了。护士推她进手术室时，她只觉全身发冷，问道，“你们为什么要开空调？”

“失去意识前，不是别人说的眼前出现一道白光。只觉得脑子上空在转，好像人在旋啊旋啊，一下子想起好多跟当时半点关系都没有的事情。”她一边跟我回忆，一边拿手朝天比划挥动着，餐厅服务生会错了意，径直过来问：“您好，是要点餐吗？”

她摇摇头，接着讲：两天之后睁开眼睛，身旁守候的丈夫一下就哭出声来，指给她看，“地上墙角全是你身上喷的血。”

儿子如今早已立业，和她感情很深。有一次他无意中问起林晓杰：“你那个时候差点人没了，是不是？”

“他想知道：是不是因为我，你才……”林晓杰没有细说，就像陈素群没有对陈露透露过脖子伤口的来源。大约天下母亲人同此心。她打电话给儿子，永远是报喜不报忧，不愉快的事情自己解决掉。

“所有这些都是人生的感受吧。当时流那么多血，我还想要记住这感觉，有一天演戏会把它用上，你说我是不是有病？”

年轻时的林晓杰（受访者提供/图）

解冻

一晃，就到了2010年代。

生意上了正轨，她的心思像初春即将炸开的冰面，活了起来。想起当年上中学时和姐姐夜里去看话剧，回来差点没赶上公交车，“最后一班冻得嘶嘶哈哈，照样谈论得热乎乎的。”

2014年，上戏80级表演班班庆，大家话起家常。有几个老同学对林晓杰快言快语：你从小那么喜欢演戏，怎么那么容易放弃了？她有点自惭，“我说我这人是哈，挺没责任心的。这辈子最爱的，不就是演戏吗？”

她参演了澳洲话剧《小皇帝》，有好几幕人完全浸泡在水中的戏，她演得酣畅淋漓。当地演员们纷纷打探：怎么从来没见过这个叫Diana Lin的演员？好成熟的演技！“嘿，我们也是中国大专院校培养的，出手也不凡哈。”林晓杰笑着，露出少有的自我褒奖。

就这样，她在经纪公司CAA认识了现在的经纪团队，重回国内影视业。

经纪人毫不掩饰，遇上林晓杰，自己“捡到了一块宝”：“你看她演《漫长的季节》和《小小的我》，不管是医院里范伟要吐，她立刻上手帮他抹嘴，还是春和吃糖时给孙子掰开嘴，她都放得开。她没有固定的方法论，没有套路，完全根植于生活。”

戏是通的，戏外则要面临诸多的调适。

问起妹妹这几十年性情的变化，林晓梅扑哧一乐：“变傻了。想当初她在珠影厂时，号称‘南林北谢’，北方有个谢园，南边有个林晓杰，只要大家坐一块，她脑子特好使，段子一个接一个，能把大家乐翻了。”

如今乐还是乐，可又少了些自在，多了些紧张。“国内讲究察言观色，话到嘴边留一半。她倒好，想到啥就说啥。结果呢，常常话到嘴边，不知该怎么说。”

同学笑称林晓杰是“被冷冻了20年，刚刚解冻”：语言和思维系统都需要切换、再组装，等想好了怎么说，可能时机都过了。为新片路演时，她想对观众说“希望你们的生活更美好”，结果半天只说出rainbow umbrella，找不到别的词儿。团队的人赶紧说，那是‘绚丽多彩’，她心说“好家伙，太丢人了”。

“彩虹色的雨伞，不论是英文表达还是直译过来，都很美啊，用不着怯。”我跟她说。

“对哈，跟外婆的个性和对生活的态度，也是对应的呢。”这次她坦然地回答。

虽然回国才短短两三年，她还有好多要学着消化吸收，但也感受到了如今年轻艺人面对的饭圈文化，和这个行业看似滚滚而来的财富一样具有的摧毁性。“每次和他们合作，我也想好好地和他们相处。大家都开开心心的。”难怪刘奕铁说，拍《漫长的季节》时，每天去片场赶工的路上“身上就有劲儿”，充满了憧憬和兴奋，如同踏上开在那片茂密玉米地里的专列。

在中国人民大学的路演，有个学生问林晓杰：“外婆，怎么能活得心大一点？”

“别人爱怎么说怎么说。你认认真真地爱自己，爱你想爱的人，勇敢地说出你对他们的情感。不要考虑过去，也不要考虑未来。你活的是今天。”

林晓杰的哲学是，多不好的事都不过夜。“《飘》里的斯嘉丽总爱说，Tomorrow is another day， that's it。回想我这辈子，没有真恨过谁。我很幸运，每个时代都遇上了对我怀有善意的人。”

观众这么喜爱她，杨荔钠、游晓颖都由衷地为这位可爱的大姐和嬢嬢高兴。“她是个那么明亮美好的人。你会觉得，好的作品和演员的魅力，一定能被看见。”

自然的表演究竟是如何炼成的？在林晓杰身上，没有秘笈可寻。她坦言自己就好像一个再入影视界的新人，一个票友，无法评论。但当采访结束，我们把眼前的葡萄酒一饮而尽，她忽然问我：“你说是不是因为我像普通人一样，我去踏踏实实生活了，没有那么多条条框框，就成了今天的样子？”

（感谢受访者和上海银河艺校对本文的支持。）

南方人物周刊记者 邓郁

责编 杨静茹

来源：南方周末