摘要：超越导师的门槛其实是非常高的，如果只从刚刚参加《中国好声音》的初舞台来看，那其实超越导师的歌手在声乐领域只有两个人：姚贝娜和单依纯。如果将《中国好声音》作为一个长期发展来看，后续的袁娅维、黄霄云、金润吉、周深是可以当做一次超越了部分的导师。以下从声乐角度给出细

粉丝提问：《中国好声音》有哪些学员的唱功超越了导师？

姚贝娜心火

超越导师的门槛其实是非常高的，如果只从刚刚参加《中国好声音》的初舞台来看，那其实超越导师的歌手在声乐领域只有两个人：姚贝娜和单依纯。如果将《中国好声音》作为一个长期发展来看，后续的袁娅维、黄霄云、金润吉、周深是可以当做一次超越了部分的导师。以下从声乐角度给出细节：

很多人认为周深的唱功在当年被那英淘汰是非常可惜，甚至是不合理。认为周深超越了那英自身的唱功。但实际上，从声乐角度来说，周深刚刚登台《中国好声音》唱功是不错，但对于职业歌手存在明显的短板和致命问题，具体问题是亮点：高音尖锐和音色不统一。

周深的早期是存在技术性的不足的，尤其是喉位的控制。他的音色像女生，他也唱的像女生，但实际上他的男生，这其实就存在问题。男生像女生，但不可能是女生，这就导致周深早期的声乐观其实是一种：对女声的身份认同，缺乏了对于男声的思考。因为这种身份认同，导致周深的喉位偏高，通过高喉位去获得较明亮的女声音色，但实际上他是男生，导致喉位过高，低频缺乏。和音色不统一问题。

自周深开始在美声学院进修之后，高音尖锐的这个问题完美解决：因为他觉醒了男声思维，他开始认同自己是男生，拥有了第二套体系：男声强混声厚嗓模式。美声之所以是美声，就在于对于生理性的认同和开发，理性的认知男女差别。让周深不再活在他人的异样目光周之中，具体声乐细节改变如下：

1：高音区喉位解放，具有男声的强混厚度，以及开发头腔，利用音色技巧作为女声听感，而不再是一种心理上的我是女声的错误认同。早期周深的问题其实更多的艺术思考上的问题：认为自己是他人口中的女声，所以下意识用模仿女声的心理思维去唱歌。后期的美声学习，让他知道了：他的个人腔体构造差异，是在音色技巧的维度上，而不是他本身的生理结构上。

所以周深真正超越了那英，走出一条自我道路的核心是：唱功开始认同自己是男歌手，拥有另外一套女歌手的音色技巧时，完成了自我唱功艺术的突破。

其他的歌手也是如此：袁娅维的音准、黄霄云的美声腔、金润吉的烟嗓，都是在《中国好声音》之后慢慢走出了自己的道路。

真正在登台的那一刻，声乐唱功实力超越了在做导师的人，姚贝娜是早期最惊艳的那一个。因为其实姚贝娜在登上《中国好声音》之前就已经在唱功学院派之内声名鹊起，他已经具有了如下的荣誉和成就：

姚贝娜唱功在技术性上有着如下的强悍：

真声质量堪称华语第一。作为主要的学院派第一名，姚贝娜是推动了我们声乐从通俗到流行的重要歌手。她的真声质量，做到了真正意义上的中国女大嗓，兼具了低频、中频、高频的完美真声听感，高音不刺耳，唱法不同质化，具有流行美感，而和民族、美声唱法划分界限。

我们要知道，早期刘欢、韦唯、谭晶这个阶段的通俗唱法，其实是非常拧巴的学院派艺术逻辑，本质是将美声和民族唱法糅杂，吸取大量的民歌民间唱法，本质底色还是民族唱法，只是将女歌手做男歌手的民族唱法理解，音色同质化、缺乏动态，要求溢于言表，对于市场是极力抵抗的。

但是姚贝娜出现之后，她的音色让学院派完成了对于流行唱法的认同，将所谓的通俗唱法模糊不清的界定彻底清除，推动流行唱法的进步。最终青歌赛也因为流行唱法的推动，而不具备较多的意义，慢慢被金钟奖这种专业声乐奖项取代。姚贝娜参加《中国好声音》也是一次降维打击，她对于中国声乐有着极大的推动作用。

但是姚贝娜最大的质量是在于：真声质量，对于音色技巧是存在明显的流行性市场匮乏。而这个音色技巧的推动，就被另一个同样堪称天才一般的歌手推动——她就是单依纯。

第二个真正具有的超越导师能力的是单依纯。我们可以将姚贝娜和单依纯对比来看：

如果说姚贝娜的意义是让那些顽固的学院派，彻底认同：流行音乐的艺术观，流行音乐应该走入音乐学院形成音乐课程的观念改变。那么单依纯的意义就是：一个流行音乐学院培养而出的市场+艺术双重认同的天才。在单依纯之前，整个市场也好，都是会有一个潜意识的认同：我们中国人是唱不出欧美歌手的那种如此具有共鸣、如此情绪化的歌声，无法用歌声让人感叹世界的拓展。

早期的王菲很惊艳，但是王菲的惊艳只是在CD专辑之中，Live现场华语音乐就是低人一等。直到单依纯的出现：让我们看到了流行音乐的美，一种远超出民乐、美声这种既定、死板、约束、要求溢于言表的服务性、脱离生活的夸张化听感。而是具有：个性、突破、情绪化、贴近生活的表现，而不是一种美声和民族音乐的高档服务性，所谓的话语权局限性。而是一个全新的时代活力。

单依纯的声乐唱功，主要是一种中国真的强大的体现：新的00后歌手，不再具有一种我们不如欧美的追赶自卑感，而是发现欧美唱功的细节也不过如此。欧美歌手可以将Live唱的和CD一样，为什么华语歌手不可以？欧美歌手可以具有最好的发声技术，为什么 华语歌手不可以？

单依纯的身上和王菲的身上都有一种特质：在唱歌这条路上，应该自信，自信才是最强的唱功。

而单依纯超越王菲的核心在于：不需要模仿他人，不同于王菲模仿的北欧乐队，单依纯对于音乐的理解更进了一步：以完美的技术性支撑，将音乐和大众之间的认同的共同点音色作为情绪的桥梁。具体是：

声带边缘化。其实声带边缘化这个技巧，除了单依纯之外，韩红也是一个高手。韩红当年的《天路》其实就是一次对于学院派的挑战，她用了非常强大的咬字流淌性理解。但是最终还是回到了民族腔体，陷入民族唱法的唯高音论之中。单依纯则是将声带边缘化这个技巧彻底情绪化，增加了R&B即兴的理解。以及弱混泛音，这是基于声带边缘化的进步。

单依纯的出现，表明华语咬字、华语声乐已经发展和欧美同一水平的表现，不再需要张靓颖的海豚音噱头，韩红的飙高音思维。慢慢走入了声乐动态的追求。

综上，虽然当下《中国好声音》不再举办，但是这些歌手的存在，是华语音乐的进步动力。

来源：小辫子的小辫子一点号