摘要：那天德云社几位演员聚餐，孙越点了一桌菜，相机里定格的就是他那张“饭菜很对胃口，好吃要飞”的表情。一个简单的镜头，把网友的注意力又一次拉回到“孙老板”身上：台上逗哏的相声演员，台下到底都在做些什么副业？真像想象中那样稳吗？

那天德云社几位演员聚餐，孙越点了一桌菜，相机里定格的就是他那张“饭菜很对胃口，好吃要飞”的表情。一个简单的镜头，把网友的注意力又一次拉回到“孙老板”身上：台上逗哏的相声演员，台下到底都在做些什么副业？真像想象中那样稳吗？

先说个小插曲，说得清楚也说明好奇心从哪儿来。有次冯照洋在台上半开玩笑地说，要是不说相声了，就跟着孙越学投资去——台下一笑而过，但话题就这么被丢出来了。还有一次请白冰到家里做客，孙越拿出一件藏品打趣道，不买它，早买房了。这些生活化的小片段，一面是人物性格展示，一面给公众留下很多想象空间。

关于艺人的副业，有两种信息来源值得区分。一类是艺人自己公开提到的，比如晒藏品、参加活动；另一类是圈内传闻或媒体推测，谁是谁的股东、谁当法人之类的。前者可以据实评论，后者就得谨慎——当法人名下有明晰产权的项目，外界才看得真切；很多人选择“隐身股东”也很常见。

试着把孙越的副业画像拉宽几个维度，比较靠谱：

① 收藏与艺术品

他拿出的藏品说明了兴趣所在。收藏既是爱好，也是资产配置的一种方式。对演艺圈有社交场景、有审美加成的人来说，这条路既体面又能转化为社交资本。

② 餐饮与线下店铺

演员开店开饭馆很常见。一方面能把人气转化成客流，另一方面方便团队聚会、圈内资源互相导流。那顿饭背后的场景感就来自这类线下生意。

③ 品牌与文创

把影响力做成品牌、开实体、出周边，是把粉丝经济变现的稳定方式。IP强的人做文创、卖衍生品，门槛不算高但运营要用心。

④ 投资或合伙创业

台上的玩笑与台下的股权操作常常是两码事。很多演员通过天使投资或合伙参与影视、餐饮、科技项目，一方面分散风险，另一方面寻求长期收益。

那么这些生意到底稳不稳？有两点能解释为什么有些演员即便少演出也生活得体面：一是收入结构。像德云社这种流量稳定的团体，核心演员的积累明显多于普通人，能拿出启动资金或承受短期波动。二是人脉和导流能力。圈里的人际网络决定了创业初期的客源和曝光，粉丝和IP能把副业变成多条收入链。

放大到德云社整体，这个团队长期的打法是：把主业磨好，再用影响力做外延。“给你看的，都是有意放出来的”并不是偶然——这是信息与形象的运营哲学。很多演员在保持话筒感的同时，开店、上综艺、做品牌，把风险和收益做平衡。像杨九郎，演出频率有起有落，但小剧场不断、实体店和品牌也在提供稳定现金流，这就是双线运营的效果。

对年轻演员来说，机会是有的，但不容易。给几条实操建议：

● 把相声/表演练扎实，口碑和作品是长期保险；

● 节约并积累第一桶资金，别把全部押在高风险项目；

● 找靠谱合伙人，靠谱的运营、财务和法律团队比花钱更重要；

● 做事合规、信息透明，尤其是投资和股权要避嫌；

● 保持频率与热度，粉丝的关注是所有变现的基础。

网友也给出了直观的反应，既有温度又有现实感：

“孙越吃饭那张表情，像极了我吃到家乡菜的样子。”

“演员有副业很正常，谁不想多一条安全线？”

“但别忘了，最稳的还是演技和作品，其他都是锦上添花。”

相声这个行业曾经火热，也正面对市场和观众口味的变化。对德云社的演员来说，副业不该成为逃避主业的借口，而应该是风险管理和长期规划的一部分。把擅长的IP变现，把流量盘活，把兴趣变成能为未来撑伞的资产——孙越那一桌菜和会心一笑，不过是舞台之外的一瞬，折射出艺人生活的多面。你倾向于看到演员把更多精力放在作品上，还是支持他们多元发展？留言聊聊你的看法。

来源：美食百家汇