摘要：广州粤剧院的化妆间里，李嘉宜正对着镜子贴片子。鬓角的碎发被发胶固定成规整的弧度，镜中的人眼神清亮——谁能想到，这个如今能驾驭文成公主、穆桂英等大角色的粤剧名家，20年前还只是个蹲在巷弄里听粤曲的小姑娘。
广州粤剧院的化妆间里，李嘉宜正对着镜子贴片子。鬓角的碎发被发胶固定成规整的弧度，镜中的人眼神清亮——谁能想到，这个如今能驾驭文成公主、穆桂英等大角色的粤剧名家，20年前还只是个蹲在巷弄里听粤曲的小姑娘。
两岁"听"出戏缘：老录音机里的《平湖秋月》
中山老城区的午后，阳光透过骑楼的雕花窗棂洒在地板上。2岁的李嘉宜窝在外婆怀里，小手攥着老式录音机的开关，只要《平湖秋月》的旋律一响，原本哭闹的孩子立马安静下来，小脑袋跟着节奏轻轻摇晃。
"那时候她还不会说话，却能跟着调子哼出咿咿呀呀的旋律。"母亲后来总笑着回忆。到了5岁，李嘉宜已经能抱着厚厚的《粤曲精选集》，对着家里的卡拉OK机唱完整段《紫钗记》。邻居们常打趣："你家姑娘不是学戏的料，是天生带戏来的。"
10岁那年，命运给了她第一束光。她带着《焚香记》里的"打神"片段参加全国少儿小梅花奖，在北京的领奖台上，广东粤剧学校的招生老师拉住她母亲："这孩子嗓子亮、眼神活，是块唱戏的好料。"拿到录取通知书那天，母亲把通知书放在桌上，轻轻说了句："路是你自己选的，以后哭着也要走到底。"
虎度门后的"偷师者"：17岁替补登台震住全场
戏校的六年，是用汗水泡出来的。冬天天不亮，李嘉宜就揣着暖水袋去练功房，对着镜子练"定眼"，直到眼泪直流；夏天穿着密不透风的水衣练身段，练功服能拧出半盆汗。12岁那年，她凭着《焚香记》里"打神"一折，把全国小梅花金奖捧回了广东。
2006年进广东粤剧院时，17岁的李嘉宜却成了"胆小鬼"。她不敢主动举手争取角色，最常待的地方是舞台两侧的虎度门——那是演员上下场的通道，也是她的"秘密课堂"。"丁凡老师的亮相怎么收腹，蒋文端老师的水袖怎么翻出层次感，我都记在小本子上。"
机会总在不经意间降临。一天，当家花旦蒋文端突发喉炎，《白蛇传》"断桥"一折急需人替补。团长急得团团转时，李嘉宜攥着戏本小声说："我...我会唱，位置也记熟了。"
当她穿着借来的、略大的戏服站在聚光灯下，一开口那清亮婉转的"子喉"，让台下原本交头接耳的观众瞬间安静。"那时候手都在抖，但唱到'西湖山水还依旧'时，突然觉得自己和角色融在一起了。"
从"被批没魂"到金鸡奖：把角色刻进骨子里
可光环背后，是更残酷的考验。17岁主演《狸猫换太子》里的寇珠，演出结束后，一位老艺术家拉住她："小姑娘嗓子是好，但戏里没魂，像在走形式。"
那天她躲在化妆间哭到半夜，把老艺术家的话抄在剧本扉页。为了练身段，她拜京剧名家武建文学刀马旦，一个"卧鱼"动作练到膝盖青紫，一套"打出手"每天重复八十遍。2007年省中青年戏剧大赛，她选了最难的《红线盗盒》，三伏天裹着靠旗在练功房翻滚，汗水顺着发网往下滴，在地板上积成小水洼。最终，这个15分钟的片段让她拿下银奖第一名，评委说："这姑娘的枪花里，有股不服输的韧劲儿。"
真正的蜕变，是在2018年的个人专场。她要在一台戏里演穆桂英、李氏、色空、甄宓四个角色，从刀马旦到花旦再到青衣，行当跨度像翻越四座山。为了《穆桂英探谷》的身段，她特意去上海昆剧团学"矮子功"，膝盖磨得全是茧子，上台时却能把穆桂英的英气与柔情全演出来。
2022年，粤剧电影《南越宫词》让她捧回金鸡奖。第一次面对镜头，她习惯性地把水袖挥得又高又远，导演急得喊停："电影要的是眼睛里的戏！"她对着镜子练眼神，从"怒目圆睁"到"含情脉脉"，光一个"欲言又止"的表情就练了三天。北京拍摄时正值酷暑，她穿着三层厚的古装戏服，在烈日下演完"金笛自刎"的戏份，中暑晕在片场。醒来第一句话却是："刚才的表情到位吗？"
如今的李嘉宜，依然保持着每天晨功的习惯。从中山巷弄里听曲的小女孩，到站在金鸡奖领奖台上的艺术家，20年光阴里，她追的从来不是聚光灯，而是粤剧最本真的模样。就像她常说的："只要胡琴一响，我就还是那个守在虎度门后，等着上台的小姑娘。"
来源：奇妙圆月x9d