摘要：从去年爆剧《边水往事》薅过来的 姐弟CP（郭麒麟、齐溪），加上曹保平这个“影帝孵化器”，到底为什么玩脱了——

你肯定还记得这个“五星杀手”吧。

9年过去，表情包依然在不断传播。

现在。

《追凶者也》系列的第二部来了，情况不太妙。

上映6天，票房989.5万，口碑也不是很尽人意。

从去年爆剧《边水往事》薅过来的 姐弟CP（郭麒麟、齐溪），加上曹保平这个“影帝孵化器”，到底为什么玩脱了——

脱缰者也

还是犯罪片。

尝试延续《追凶者也》的风格——荒诞，脱线。

但这次故事真的没圆回来。

先从影片的一个BUG说起，也就是故事的缘起。

很多人不理解——

为什么一个被误解送入少管所的男主（郭麒麟 饰），在父亲死后回家打算继承财产，明明急需这么一笔钱（否则就被追债的弄死了），其二姐（齐溪 饰）依然不愿意将遗产分给他？

甚至于，在他不顾亲情，“绑架”了自己的外甥后，二姐依然不松口？

这是电影没有说清楚的地方。

却是影片的核心。

从故事来看，很多人对这件事的第一反应是，大概二姐觉得男主是混世魔王，不学好，骨子里厌弃。

就像影片中，男主阴恻恻地控诉着，成长路上的家庭情感缺位，对面的大姐（柳杨 饰），被吓得挑西瓜籽的手都崴了。

可手捏着80万的二姐，依然冷着脸不为所动：

这钱，你一分也别想拿到。

但这站不住脚。

且不说结尾二姐在父亲的坟前说， 当时不愿意给80万，是怕弟弟挥霍。

单说自己的儿子被弟弟绑架后，她并没有去报警，反而遮遮掩掩，你就能很明显地感受到，二姐是意识到自己的弟弟不可能做出多么凶狠的事的。

她对弟弟有着相对清晰的认知。

那么，是因为二姐贪财？

这在现实逻辑上或许行得通，毕竟这部片的人物设定就是“全员恶人”，你说二姐不愿意分钱也合理。

可从她宁愿拿出钱来给自己的姐夫治疗“癌症”，以致被骗。

以及后来的种种行为都表明——

她又不是个贪财的人。

于是，这样的矛盾让很多观众在看片时很费解，人们无法理解这样一个角色，更无法理解这些戏剧冲突产生的根源，甚至无法入戏。

这其实是曹保平做得比较差的地方。

但同时，Sir也觉得，这却是曹保平真正表达的核心所在。

怎么说？

一个细节——

外甥屁子一直在写的一篇命题作文，《我的亲人》。

第一版，《我的妈妈》。

涌上心头的，不是妈妈与自己之间的感情，而是妈妈的地位，处长，一个强势的话事人。

父母的相互厌恶，“她讨厌我爸，我爸也讨厌她。”

然后，屁子写不下去了。

让他“哽住”的是什么？

或许他无法说清。

但他一定察觉到，自己在家中，处于受管制的地位：“小孩子，是要听大人话的。”

是的，曹保平所探讨的，还是他一贯的主题——

家庭权力结构。

在这个家庭里，原先处于权力中心地位的是父亲。

影片的前提是，在男主初中的时候，他捡到了一块金表，警察找上来后，被父亲误以为“偷”，被不由分说地送进少管所。

他的解释，无人理会；他的成长，无人在意。

这事很荒诞。

你说父亲真的没办法弄清楚事情的原委吗？

或许不是不能，而是不愿——

他不愿“父权”的形象被挑战。

于是只要是认定了的事，就没有反悔的余地。

错不错不重要，地位牢固最重要。

而父亲死后呢？

这个接棒父亲的角色，就交到了当处长的二姐手里。

就拿不给钱这事来说——

她不是不相信弟弟。

而是需要让弟弟先按照她需要的样子，“改过自新”，并一点一点地把“好处”交给他，本质上，也是一种规训。

没错，“父权”其实不分男女。

在这个没有了“爹”的家，二姐马慧就是实际上的“爹”。

她是父权的代表者，也是父权的执行者。

除了弟弟，全家人多少都在顺从着她。

大姐一家，看马慧脸色；儿子穿衣，被马慧安排；丈夫抢抚养权，也抢得低声下气的。

只有男主这一刺头，马慧没有降服，俩人一直处在对抗状态。

她不会听从男主的要求，因为一旦听从，便意味着缴械投降。

所以在Sir看来，这其实是一个与《涉过愤怒的海》的父亲老金，相互呼应的家长角色：

在大张旗鼓的爱的背后，是以自我为中心的掌控欲。

《怒海》中有这么一场戏——

老金发现去世的女儿，生前受辱，他怒不可遏。

怒的是女儿被毁了？

不止。

或许，更多的是因为，自己的名声被毁了。

我这辈子

不就活个闺女吗（为闺女而活）

这小杂种

我这一辈子毁他手里边去了

所以怎么说呢？

这部 《脱缰者也》拍的确实不着调，与曹保平的所有电影都无法相提并论。

但它也并非一无是处。

最关键的一点是，哪怕是在一个脱缰的电影里，我们依然能看到他的表达，和某些方面的坚持。

就像是结尾——

男主与二姐握手言和。

合家欢？

不。

因为男主，此时已经变成了傻子。

曹保平是想说，只有变成傻子，没有自我，才能在处处是刺的家庭中，毫无芥蒂地拥抱家人。

因为他已经不懂得，什么是芥蒂，只会成为听话的小孩（傻子）。

可一旦他露出清醒的苗头，比如听到二姐等人在嘀嘀咕咕，马飞说了一句话，大意是“别以为我不懂”。

二姐脸上的笑容，瞬间凝固了。

直到她确定男主没有威胁性，跟孩子玩得不亦乐乎。

她的笑容，才重新流淌了起来。

想到了什么？

《狗十三》。

在那部电影里，爱狗的李玩，终于吃下了狗肉，周围的大人，在惊讶之余，也松了一口气，赞叹着少女的“懂事”。

少女与父亲、与家庭的裂痕，似乎得到了消弭。

但其实是她杀掉了自己身上的一部分，向成人的世俗世界妥协。

《脱缰者也》的结局，也有这一意味。

当然，这样的片段式亮点并不能拯救整部电影，可当我们回看当下的国产片，你或许也会觉得它也很难得——

毕竟，现在的导演是越来越 约束自我、收缩表达了。

他们总是会把自己藏在安全区，拍着类似的，不会出差错的电影。

这样的电影并不是不好。

但Sir想说的是，电影本就是一门创造性的艺术，如果连“创造”本身都按部就班，我们又谈何突破，谈何发展，谈何个性与价值呢？

很多人不进电影院，不正是因为当下的电影失去了它的独特地位了吗？

于是这一次。

Sir看到 曹保平还在坚持着，用荒诞的方式，表现荒诞的现实，还在进行一些不一定成功的尝试，说出一些不一定被接受的真实。

哪怕是玩脱了，Sir也会觉得，总比没有棱角地拍一部流水线电影强。

曹保平身上的那根刺还没被拔掉。

光是这些。

我们就会继续期待他的下一部。

来源：涂涂的小世界