摘要：由凤凰网、舍得酒业联合出品的访谈节目《舍得智慧人物》第七季，本期对话著名舞蹈艺术家杨丽萍。

1986年，她以一支《雀之灵》惊艳四座，成为亿万人心中的“孔雀公主”。

如今，她从舞台中央缓缓退到幕后，却依旧以不减的灵魂厚度，与世界对话。

由凤凰网、舍得酒业联合出品的访谈节目《舍得智慧人物》第七季，本期对话著名舞蹈艺术家杨丽萍。

静水深流：七年攒下一次破茧

在杨丽萍的世界里，每一次舞动的背后，是对自然的叩问、对生命的回应。

问及艺术生涯中曾经历几次蜕变，她说，“一万次”。

她从不夸大“挑战”这个词。她说：“这跟挑战无关，这些是我喜欢做的事。我不想挑战谁，我只是创作我擅长的。”

1971年，13岁的杨丽萍考入西双版纳州歌舞团，开启了她的舞蹈生涯。

1980年，她被中央民族歌舞团选中，来到北京工作。从此开始了长达七年的沉寂——没有作品、没有曝光。

回忆这段经历，她语气平静。这段无声的岁月，正是她生命中最重要的攒劲阶段。

很多人疑惑她是否曾焦虑、彷徨，她说：“我在蛰伏，不是彷徨，冬天过去就会是春天。”

七年蓄力，换来一舞惊鸿。

28岁，她创作并表演了独舞《雀之灵》，荣获第二届中国全国舞蹈比赛，创作一等奖表演第一名。

真正的舍得，是在人生与万物流动中，找到属于自己的节奏。

杨丽萍选择了慢，慢慢积攒身体的语言，慢慢打磨对生命的感知。在芸芸众声中，她选择沉默，用一支舞破茧而出。

她，不仅是一个不断蜕变的舞者，更是一个将生命交予舞台的艺术践行者。

以舞问道：跳舞不需要翻译

节目录制现场，我们见证了她的作品《春之祭》。

“跳舞不需要翻译，它是一种身体的语言。”

在《春之祭》中，舞蹈不只是动作的编排，而是她对自然、信仰与女性精神的东方哲学表达。

剧终谢幕时，舞者将鲜花献给铺设坛城的喇嘛，而他始终沉静地铺设坛城。对他来说，“鲜花和掌声，乃至金钱、票房，已经不是最重要的了。”

在她的理解里，真正的美，从来不是形式的堆砌，而是内心的秩序。舞蹈也一样，不是为了感动观众，而是“你诚心诚意去跳舞、去感知，观众就能领悟到。”

有人说她是完美主义者，其实她只是对细节有着近乎苛刻的坚持：光线要刚刚好，音乐要与动作一起收住，哪怕是一位女演员合掌时微微低头，都会被她立即叫停：“不要低头，闭眼就好。”

这是她的匠心，更是她的舍得。她舍弃速成的捷径，拒绝浮夸的修饰，只为守住那个最真实、最动人的瞬间。

这份舍与守，不止体现于排练现场的苛求，也映照在她艺术生命的轨迹上。

从演员到导演，从独舞的孔雀到群舞的编织者，她一步步走出舞台中心，走向更宽广的精神世界，“我知道什么东西该我跳，什么东西不适合我”。

在杨丽萍的创作世界里，舍从不是退出，而是一种主动选择；得也不等于赢得喝彩，而是抵达更深的艺术与自我统一。

她用舞蹈问道，最终跳出了一个从容而自洽的灵魂姿态。

万物皆舞：在时代洪流中自由之舞

在短视频火热的时代，很多人担心传统艺术会被边缘化。

但杨丽萍并不焦虑，反而积极拥抱变化。从牛年开始，她便着手创作“十二生肖”系列艺术短片，先后推出了《春牛图》《虎啸图》《玉兔与嫦娥》《龙舞》《蛇来运转》。

她将短视频视作与观众重新接通的通道，让舞蹈以更新颖的形式进入当下语境，也让沉浸的身体语言，在小小屏幕中依然能传递出温度与意象。

人工智能的崛起，被视为席卷各行各业的浪潮。对此，她既不回避，也不忧虑。

她笑着说：“我不会对未来太多地去忧虑、去想，因为我也不知道我能活多少年。”她语气平静，不带抗拒，只是接受自然的规律：生命有尽，而艺术无边。

就像舞者跳完最后一支舞，幕布落下，观众退场，一切归于寂静，但那支舞会留下来，像风，像光，存在于记忆和感知中。

她并不担心自己会被替代，也不急于追逐风口。她相信，任何一个时代都需要艺术家，“人类跳舞，是从娘胎里就开始了。踢一脚、转一下，那就是舞蹈的起点。”

真正的攒劲，也许不是等待潮水褪去，而是在浪潮中找到属于自己的节奏，在纷扰中安住初心。

在杨丽萍身上，我们看到一个艺术家如何与时代共舞，也看到一个“觉者”如何用一生去完成真正的蜕变。

正如她所说：“冬天过去，就是春天。”

从孔雀独舞到东方意象的群舞构建者，她用一生诠释：

真正的艺术灵魂，敢于舍去浮华、沉潜岁月，在漫长打磨中攒足生命的张力，舞出穿透人心的力量。

她的“舍”是慢，是静，是不动声色的坚守；她的“得”，是自由的创造力，是灵魂与自然的同频共振。

这个时代，需要舍得。敬请关注由凤凰网、舍得酒业联合制作的《舍得智慧人物》第七季。舍得酒业始终选择以用时光沉淀老酒品质，邀您一起品老酒，攒智慧，以舍得为尺，为时代求解。

来源：小镇评论家