摘要：7 年前，在他出演 16 部作品中，一半是名字都没的“未知角色”，演员表上更是 “查无此人”。
7 年前，在他出演 16 部作品中，一半是名字都没的“未知角色”，演员表上更是 “查无此人”。
7年后，即使他拿下了 80 后演员里首位金鸡最佳男主，但仍因“流量标签”被群嘲“花瓶”。
谁能想到？如今，朱一龙在《东极岛》首映礼上的发言，突然全网爆火。
而张艺谋多年前对他的评价，竟成巧妙预言，他的话终于有人信了！
01
朱一龙的新电影《东极岛》可谓是上映即爆。
预售时，已经破3000万，而且预测票房更是高达10亿！
不仅如此，这部电影的制作也是非常精良：耗时6年筹备、7个月实拍的水下战争巨制。
从搭建真实1:1巨轮，再到自研“造浪”技术，是华语电影史首个最长水戏电影。
而且，电影的立意同样非常震撼人心。
到384名英军战俘的真实营救事件改编，每一帧都在刷新观众对战争片的认知。
可谁能想到，比票房数字更炸裂的，却是朱一龙在首映礼上的两段发言？
当被问到：“抗战胜利80周年节点上，《东极岛》与其他主旋律电影最大的区别在哪里？”
朱一龙的回答却直接撕开了历史叙事的新维度：
“历史不一定都是英雄书写，更多是老百姓这样的小人物在残酷现实中的选择。”
而这恰好与电影中渔民群像的刻画形成互文。
这部电影正是从舟山的一个小岛延伸出来，而朱一龙饰演的阿赑更是一个再渺小不过的渔民。
但是，他孤身一人上船，面对长枪和刺刀，他没有犹豫，徒手用利刃偷袭数名日军。
不仅如此，吴磊饰演的阿荡目睹战友被枪杀后大喊“这片海我们自己管”的血性觉醒。
再到倪妮饰演的阿花打破“女人不能出海”的桎梏率队救援。
在这场残酷的战争中，正是有着每一个渺小的人物，才拼凑出了“普通人的英雄主义”。
正如导演管虎所言：“这不是军队的战斗，是手无寸铁的渔民与现代化武器的对抗。”
更令人意外的是，面对“日本人质问中国人为何抓着历史不放”的尖锐提问。
朱一龙的回应直接冲上热搜第一：
“就像电影中的台词一样，‘不能跪，跪久了就站不起来’”。
“中国人的善良不是口号，而是刻在骨子里的生存哲学。”
“希望这部电影可以成为一张中国人的精神名片，真正地让世界了解到中国人真正的精神面貌，是以忍让和善良为底色，但我们绝不软弱。”
他寥寥数语，便将《东极岛》的精神内核推向高潮。
在朱一龙饰演的阿赑身上，他把矛盾演绎得淋漓尽致：
前一秒他生气自己的弟弟捡到了一个“外来入侵者”，让他赶紧把这个人扔海里，以绝后患。
但是后来，他却孤身犯险，带领着所有壮丁直奔日军船只，救下了300多名英国战俘。
他冒死营救英军战俘的壮举，正是彰显了我们“善良”的传统美德。
可是，朱一龙走的从来不也是一帆风顺的坦途，所有人只见他风光却不见付出。
02
“朱一龙出演的《人生大事》让我看得是心服口服，作为金鸡奖评委，15各评委反对票为0”
金鸡奖评委刘佩琦的评价，撕开了朱一龙通过《人生大事》的艰辛转型之路。
朱一龙为了塑造殡葬师莫三妹，他在武汉40℃高温下每天往返殡仪馆观察学习。
不仅如此，他在观察遗体整容师的工作状态后，自己设计出了“用燃烧的纸钱点烟”这种颠覆形象的细节，无比贴合这个小混混形象。
在与小演员杨恩又对戏时，他被反复咬胳膊、吐口水没有一句怨言，反而还在关心小演员。
哪怕膝盖在水泥地上爬至血肉模糊仍坚持实拍，导演刘江江心疼地说：“他的腿就没好过”。
正是这种近乎自虐的投入，才让他在片中呈现出从麻木到觉醒的鲜明层次感。
前一秒还玩世不恭地说出：“老子是你爸爸”；
后一秒却直接在殡葬现场红着眼眶说出：“人生除死无大事”。
这种撕裂感直接让无数观众观众第一次意识到：
这个曾被嘲 “花瓶” 的演员，早已用角色撕碎了流量枷锁。
若说《人生大事》是破局之作，《消失的她》则是朱一龙的 “颠覆宣言”
“好的演员就像液体一样，我觉得朱一龙就是有这种新鲜的，有液态化的气质”
陈思诚对朱一龙“液态化气质”的评价，在《消失的她》中得到完美印证。
这部电影是朱一龙演艺生涯中，首次挑战反派，但演得让我们都“恨之入骨”。
在饰演何非要编造一个个谎言遮盖真相时的内心慌张，他加入了的“眼角抽动”这种微小的表情。
为了营造“爱妻人设”，在说话时一遍遍“手指无意识摩挲婚戒”的小动作都被他演绎得入木三分。
相信无数人都记得影片最后的那场剃头戏。
朱一龙即兴发挥的一滴鳄鱼的眼泪，就如同张曼玉在《甜蜜蜜》中看到米老鼠纹身，先笑后哭一样，直接被陈思诚称为“神来之笔”。
他再一次用完全颠覆的演技让业内已清晰看到：
他早已跳出固定角色类型的框定，成为能驾驭多元复杂人性的“真正演员”。
回到《东极岛》的片场，朱一龙的敬业早已成为业内共识。
与他合作《东极岛》的倪妮坦言：
“他在片场永远第一个到，会反复和对手演员打磨台词的呼吸节奏”。
陈凯歌甚至都在首映礼上感慨：
“你现在能演完全不同的角色，这才是演员的生命力”。
从莫三妹的市井烟火，到何非的暗黑人性，再到阿赑的血性觉醒，他用三部作品完成三级跳：
《人生大事》打破流量标签，《消失的她》突破角色边界。
而如今《东极岛》则将这份成长沉淀为一个花瓶到正剧演员的“演技风骨”。
正是这种从顶流到演技派的蜕变，恰恰完美印证了张艺谋的那句话：
“同行的荣誉最难拿，业内的评价最精准”
所谓“流量”“花瓶”的标签，早已被他用一部部作品冲刷成如今成功的勋章。
最后
从殡葬师到赌徒，从渔民到疯子，朱一龙用十年时间证明：
真正的演员从不怕角色的液态化变形，只怕被固化的人设困成死水。
当金鸡奖评委的全票认可、陈思诚的液态化赞誉、张艺谋的同行者箴言交织成网。
我们看到的不仅是一个演员的成长史，更是中国电影工业最新的标杆：
对“流量明星”的抵制和对“演技至上”的集体呼吁。
正如《东极岛》首映礼上那句“善良不是口号”的全民共鸣。
朱一龙用每一个毛孔都在演戏的姿态告诉世人：流量会褪色，但演技永远滚烫。
来源：美图看世界