京剧界里的两位神仙：天妒英才，太可惜了

摘要：京剧界神仙称号的有男女“神仙”之说，曹禺先生曾赞赏“允文允武，男为李少春，女为关肃霜。”京剧界两位“神仙”，这说的是他们在京剧艺术领域的全面与非同寻常的造诣。

京剧界神仙称号的有男女“神仙”之说，曹禺先生曾赞赏“允文允武，男为李少春，女为关肃霜。”京剧界两位“神仙”，这说的是他们在京剧艺术领域的全面与非同寻常的造诣。

仅从目前的影像资料中对他的艺术特征的了解，我觉得李少春是京剧舞台上的一位“影帝”：俊朗的外表，儒雅的气质，潇洒的台风还有那略显忧郁的眼神。纵然以今天的标准去衡量李少春先生，仍然是帅哥无疑，面庞丰润，鼻梁高挺，唇线清晰，两道浓眉之下的一双眼睛，除了拥有京剧演员特有的神采之外还平添了几分忧郁。

京剧界大师很多，像余叔岩、马连良、言菊朋、高庆奎等等，但是称之为“神仙”的也就李少春先生一位。李少春先生为什么称之为“神仙”呢？因为他艺兼不同行当，也就是老生、猴戏、武生、文武老生，这可以说是京剧界的全才了。尤其是猴戏，轻盈敏捷，活灵活现，极其神似，可以说是一代宗师级人物。李少春先生曾以《闹天宫》等戏访问世界各国，享有“美猴王”之誉。

除此之外，李少春先生还能够设计唱腔，尤其是在革命现代戏当中他绝对是一位幕后的重要参与者。李少春先生在近30年的舞台艺术生涯中，演出了近200个剧目，饰演和创造了100多个舞台艺术形象。文戏唱腔韵味清醇，身段优美，表演细腻；武戏长靠、短打皆精，武功精湛，开打迅疾干净。除此之外，他对猴戏和红生戏等，也都是无一不能，无一不精。创造出了熔众多流派于一炉，属于他自己的、崭新的艺术特色。

在传统戏、新编历史剧和现代戏的表演创新上，推动京剧艺术的发展上，都取得了重要成就。他塑造的艺术形象，如蔺相如、刘秀、花云、秦琼、岳飞、孙悟空、杨白劳、少剑波、李玉和等，各具风采，有血有肉。他积极参加了京剧现代戏的创作。以其精湛、渊博的艺术素养，在表演和唱腔创作上，都做出了非常出色的成绩来。像《白毛女》中的杨白劳、《红灯记》中的李玉和、《林海雪原》中的少剑波、《柯山红日》中的杨帆等许多动人的艺术形象、精彩的唱段，都已成为京剧现代戏的典范之作。在京剧艺术革新上，留下了宝贵的艺术财富。

《野猪林》，是他集余、杨、马、谭、麒、盖、李七派之长，进行创新编排的一出新戏，从前期策划、场景设置、情节安排、人物刻画，到角色的唱、念、做、打都是李少春亲自设计，塑造了一个“忍”字当头的林冲。李少春先生认为林冲有一种忧郁的性格，有血有肉，因此他演出了一个与众不同的林冲，一个突破了传统戏的武生行当的林冲。该剧可谓集李少春毕生才华的传世之作，但冥冥之中也预示了他自己的结局。

这些生动的艺术典型不仅深刻地留在观众的心里，亦可以从中看到李少春表演艺术成熟、发展、进步的轨迹。他不仅是一位杰出的京剧表演艺术家、更是京剧界罕见的文武全才、戏曲艺术革新家。更难能可贵的是，李少春始终能够顺应京剧艺术发展改革的潮流，在继承京剧传统艺术的前提下，大胆创新、改进，一生都在不懈地追求努力。

后来传统戏退出舞台，随之而来李少春先生也受到了冲击，这一段时间对于李先生绝对是一个耽误，如果这十年时间李先生依然活跃在舞台之上，那么一定会创作出更多的艺术精品，并且艺术也会更加的完善，那么一定会成为一位大师级人物，而开宗立派也会更加有说服力。他的人生，就像一首歌，有高潮，也有低谷，但最终，都化作了永恒的旋律。在中国京剧史上，李少春这三个字，永远闪烁着耀眼夺目的光辉，其艺术，艺风、艺德之美，永远值得我们学习。

可惜的是，他的生命仅仅停留在了56岁，对一个艺术家来说，正是黄金年龄，他却撒手人寰，留下了无尽的遗憾。

关肃霜先生是京剧“关派”的创始人，享有“武旦大师”的美誉。关肃霜先生演花旦口齿清脆、体态轻盈、表演细腻，饰青衣端庄大方、唱腔流畅、婉转自如、韵味隽永，她在艺术实践中不断总结经验，以他人之长，补己之短，通过练、学、看、演，把各个流派、各个行当、各个剧种的艺术精华都化进自己的再创造之中，使之达到精、通、化的境界，从而形成了她自己的独特风格，建树了允文允武、婀娜多姿、明快、稳健、含蓄、自然的关肃霜表演艺术。她主演的《打焦赞》《扈家庄》《战洪州》《大英节烈》《黛诺》《谢瑶环》《红灯照》等优秀京剧剧目，影响了几代戏迷。

关肃霜先生既能演武旦、花旦，还能反串武生、小生，被媒体称为“京剧怪杰”。关肃霜先生主演的京剧电影《铁弓缘》在上世纪80年代家喻户晓，该片荣获第三届大众电影百花奖最佳戏剧片奖。

关肃霜《战洪州》剧照

关肃霜原名关鹔鹴，1928年出生于湖北武汉汉口，父亲关永斋是著名的京剧鼓师。受父亲的影响，关肃霜自幼迷上了京剧。父亲司鼓时，她就坐在旁边看。上世纪30年代末，关肃霜拜汉口新市场大舞台的当家旦角雪艳香为师。雪艳香戏路宽泛，工花衫、彩旦兼小生，还能反串武生。跟着雪艳香，关肃霜学会了多出武旦戏。一年后，雪艳香为生活所迫离开了汉口新市场大舞台，去湖北荆州一带演出。按当时的梨园旧规，关肃霜改名为“戴鹔鹴”。

青年关肃霜

1942年，在京剧名家张奎元的介绍下，关肃霜又拜汉口新市场大舞台的文武花旦戴绮霞为师。戴绮霞1917年出生，被誉为“菊坛皇后”，百岁后仍登台。戴绮霞的丈夫是武生演员，关肃霜跟着他学了一些武生戏。

1943年，关肃霜开始跟着戴绮霞去上海、江浙一带演出，17岁开始挑大梁。

关肃霜既能演武旦、刀马旦、花旦，又能反串小生、武生、净角，戏路极其宽泛。她的唱腔珠圆玉润，婉转自如，韵味隽永。关肃霜每天演两出，不是一文一武，就是一生一旦。她反串小生潇洒倜傥，堪称“唱做双全，文武全才”。

关肃霜饰演的“谢瑶环”

解放后，关肃霜每月工资1500元，她觉得工资太高了，要求降到1000元、800元，、700元，后来降到450元。她觉得450元还超过了文艺一级的工资标准，最后要求降到280元。

黛诺》剧照：关肃霜饰黛诺

1968年，关肃霜先生接到通知，去北京参加样板戏《红色娘子军》的拍摄。丈夫生死不明，女儿和儿子年幼，关肃霜不想离开昆明，无奈上面催得紧，她只得将女儿和儿子交给父母，含泪来到北京。

在京剧电影《红色娘子军》中，关肃霜被安排饰演连长，饰演女主角吴清华的是京剧名家杜近芳。因为关肃霜名气太大，才华太突出，据说杜近芳担心她将自己盖下去，心生嫉妒。她经常找茬给关肃霜难堪，还用语言羞辱她。杜近芳甚至联合其他演员孤立关肃霜。（据《文史春秋》杂志第2005年第12期《“末世王孙”与京剧名伶的悲情恋——李广平与关肃霜》一文报道：有一次开拍前，杜近芳当着大家的面骂关肃霜：不害羞的东西，想到北京来混饭吃，也不撒泡尿照照自己。）

在那“特殊十年”里，关肃霜想到丈夫生死未卜，自己处境不好，只能委曲求全，忍气吞声，经常一个人躲在宿舍里哭。剧组其他演员和工作人员怕受牵连，也不敢接近关肃霜，她一个人独来独往。有一次关肃霜感冒发烧，想托同事买药，竟没有一个人愿意，都躲了出去。

关肃霜在《红色娘子军》剧组度日如年，她害怕面对杜近芳，而每天又不得不面对她，那种精神压力无法用语言描述。几个月后，关肃霜大着胆子给“旗手”写了一封信，表示自己不能担当拍摄样板戏的重任，希望回昆明。“旗手”很生气，幸好前云南省委书记谢富治为关肃霜说了很多好话，关肃霜这才离开剧组回到云南。

父亲埋怨关肃霜不该得罪“旗手”，关肃霜一头撞向墙壁，额头上留下一块疤痕。