摘要：当朱一龙饰演的渔民阿赑浑身是血，握着鱼叉从海里站起，眼神里的狠劲像淬了火；当倪妮吼出那句 "日本人说了不算"，粗布背心被浪打湿紧贴在身上，我手里的筷子差点掉在桌上。

刷到《东极岛》预告片时，我正在吃午饭。

当朱一龙饰演的渔民阿赑浑身是血，握着鱼叉从海里站起，眼神里的狠劲像淬了火；当倪妮吼出那句 "日本人说了不算"，粗布背心被浪打湿紧贴在身上，我手里的筷子差点掉在桌上。

这部管虎、费振翔执导，朱一龙、吴磊、倪妮主演的战争大片，定档 8 月 8 日暑期档的消息一出，评论区瞬间炸了

有人说 "终于有能打的国产战争片了"，有人盯着预告片里倾斜的巨轮问 "这是实拍还是特效"。

而我只想起纪录片《里斯本丸沉没》里那个镜头：东极岛渔民划着小舢板，在日军的炮火里冲向漂浮着英军战俘的海面。

六年筹备，200 天拍摄，从戛纳 17 分钟片花震撼外媒，到如今定档引发全民期待，《东极岛》到底藏着什么？

"有人落海，一定要救。"

这句东极岛祖上传下的规矩，是整部电影的魂。

1942 年 10 月，载着 1816 名英军战俘的日本货轮 "里斯本丸" 被鱼雷击中，在舟山海域沉没。

日军封锁船舱，任由战俘溺亡，甚至向落水者开枪。就在这时，东极岛的渔民划着小渔船来了 —— 他们没有枪炮，只有木桨和渔网，却在惊涛骇浪里救起了 384 条生命。

这个被记载在豆瓣 9.3 分纪录片《里斯本丸沉没》里的真实故事，终于被管虎搬上了大银幕。

预告片里，沉没的巨轮像一头钢铁巨兽倾斜入海，英军战俘的呼救声混着日军的枪声；渔民的小舢板在火海里穿梭，朱一龙饰演的阿赑把战俘往船上拽，倪妮饰演的阿花用鱼叉挑开逼近的日军橡皮艇。

最戳人的是那个细节：渔民们不懂什么 "反法西斯大义"，阿赑被问 "救这些洋人值不值" 时，只闷头说 "都是一条命"。

就像纪录片里真实的渔民后代回忆："爷爷说那天浪太大，光顾着救人，哪想过别的。"

管虎太会拍这种 "无名者的史诗" 了。

《八佰》里四行仓库的士兵是英雄，而《东极岛》里的渔民，是连名字都可能没留下的普通人。

他们不是军人，却在枪林弹雨里选择了最危险的善良；他们不懂国际局势，却用最朴素的道理守住了人性的底线。

历史不该被遗忘。那些在 1942 年秋天跳进冰冷海水的渔民，早该被更多人记住。

看预告片时，我反复确认了三遍演员表 —— 那个皮肤黝黑、肌肉线条像礁石一样坚硬的渔民，真的是朱一龙？

为了演好阿赑，他提前七个月进组，每天泡在海水里练闭气，最后能在水下静态闭气超 5 分钟，动态闭气 4 分 30 秒，还完成了无氧深潜 9 米的戏。

预告片里有个镜头：他从沉船残骸里冒头，嘴里淌着海水，眼神里全是狠劲，和《人生大事》里的殡葬师、《志愿军》里的战士判若两人。

吴磊的转变更让人惊讶。为了饰演渔民阿荡，他瘦到体脂率只有个位数，晒成古铜色的皮肤在阳光下泛着盐粒的光。

一场深潜观察沉船的戏，他戴着简陋的潜水镜扎进海里，镜头跟着他下沉，隔着屏幕都能感到水压带来的窒息感。

网友笑称 "90% 的镜头都在秀肌肉"，可谁都知道，那不是为了好看 —— 当年的渔民，就是这样光着膀子跟海浪较劲的。

最惊艳的是倪妮。那个红毯上永远优雅的 "谋女郎"，这次彻底撕碎了精致的标签：粗布背心、乱蓬蓬的辫子，晒黑的脸上沾着泥，站在船头吼出 "东极岛的事，日本人说了不算" 时，嗓子里像裹着沙，却比任何台词都有力量。

她为了这场戏练了两个月划船，手臂练出结实的肌肉，预告片里她挥桨的动作，比很多男演员都有劲儿。

还有杨皓宇、陈明昊、倪大红这些 "老戏骨" 饰演的渔民群像：叼着烟杆掌舵的老者，扛着渔网奔跑的青年，眼神里全是海风刻下的沧桑。

管虎太懂怎么选演员了 —— 他不要 "明星脸"，要的是能让人相信 "这就是 1942 年的东极岛人" 的真实感。

当朱一龙手刃日寇时眼里的血丝，吴磊深潜时紧绷的下颌线，倪妮怒吼时颤抖的脖颈，都在说：这不是在演戏，是在替那些无名渔民，把当年的血与勇再活一遍。

"拍海难戏，就是跟老天爷较劲。" 管虎在采访里说的这句话，在《东极岛》里体现得淋漓尽致。

为了还原里斯本丸沉没的场景，剧组在东极岛实景搭建了 1:1 比例的巨轮残骸，光是船体倾斜的角度就调试了三个月。

更疯狂的是水下拍摄 —— 全片近三分之一的戏在海里完成，演员们穿着厚重的戏服在低温海水里泡十几个小时是常态，朱一龙好几次因为闭气太久被救生员拖上来吸氧。

预告片里那些让人屏住呼吸的镜头：巨轮断裂时飞溅的碎片，沉船漩涡里挣扎的人影，渔民在火海里划桨的剪影，全是实景拍摄加特效打磨的结果。

费振翔这位拍过《龙岭迷窟》的导演，把野外动作戏的经验全用在了海上 —— 浪大到站不稳时，他就让摄影师趴在船板上拍；光线不够时，就等凌晨四点的 "黄金浪"。

这让人想起《八佰》里四行仓库的枪战场面，但《东极岛》的难度显然更高。

水是电影拍摄的 "终极难题"，每一滴浪花的形态、每一束穿透海面的光，都没法完全靠特效模拟。

可管虎偏要啃这块硬骨头，因为他知道：只有真实的海浪拍在演员脸上，观众才能感受到当年渔民面对的绝望与勇气。

有个细节特别动人：剧组请了东极岛的老渔民当顾问，教演员怎么看浪、怎么撒网，甚至连划船时哼的号子，都是按老人记忆里的调子重新谱的。

"不是要拍一部 ' 大片 '，是要让观众相信，1942 年真的发生过这样的事。"

有人算过一笔账：《东极岛》的投资不少于 5 亿，要想回本，票房得冲 20 亿。但看完预告片，我觉得它的野心不止于此。

今年暑期档，好莱坞大片扎堆，但能代表 "国产工业化水准" 的战争片，只有这一部。

它补上了国产电影的一块短板：我们不仅能拍古装和喜剧，还能驾驭这种需要强大技术支撑的历史战争题材。

更重要的是，它讲的是一个 "中国故事里的世界主义"。

当东极岛渔民救下英军战俘时，他们不懂什么意识形态，只知道 "人命大于天"。这种刻在骨子里的善良，比任何口号都更有力量。

就像网友说的："能驾着渔船救人的民族，今天造航母也只会用来守护和平。"

管虎在戛纳说过一句话："历史不是冰冷的数字，是一个个会疼、会怕、却依然敢挺身而出的人。"

《东极岛》最打动人的，或许就是这种对 "普通人" 的敬畏 —— 他们不是英雄，却在那一刻选择了做英雄该做的事。

如果说《南京照相馆》是让我们知道了中国人为什么而战，那么《东极岛》这部电影就是让我们知道了中国人为什么能打赢。

8 月 8 日，当这部电影在影院上映时，或许会有人为战争场面震撼，有人为演员的表演落泪。

但我希望更多人能记住：70 多年前，有一群中国渔民，在东海上用小舢板，划出了人类历史上最勇敢的航线。

浪越凶，血越烫。

这群渔民的故事，早该被更多人看见。

来源：沐娱影视