摘要：可这部剧苦于没有流量演员加持，再加上宣发力度不够，所以开播之初在网络上并没有多少热度。

万万没想到，由黄晓明主演的谍战剧《潜渊》居然成了6月份的最大赢家！

随着央视《长安的荔枝》负面舆论持续发酵，内地电视剧市场到6月中旬迎来了巨大变动。

一直不显山不露水的《潜渊》趁势而上，把《长安的荔枝》赶下榜首，一跃成为热度榜冠军。

《潜渊》自从在湖南卫视首播以来，收视表现强劲，多次刷新湖南卫视黄金档收视纪录。

可这部剧苦于没有流量演员加持，再加上宣发力度不够，所以开播之初在网络上并没有多少热度。

本以为《潜渊》就这么无声无息扑了，可随着剧情深入，《潜渊》硬是靠着强情节、高密度悬疑和演员的表现，杀出来一条路。

虽说《潜渊》的演员阵容并不豪华，但本剧演员们的表现却十分出彩，下面就对本剧表演最出彩的十位演员做一个排名。

在电视剧《潜渊》中，演员程诚饰演76号情报处处长崔默，这一角色展现出多面性与复杂性。

从剧情看，崔默与黄晓明饰演的梁朔既是兄弟又涉及立场对立，既有表面合作又暗含试探与博弈。

程诚通过台词处理、微表情和肢体语言，将角色的城府与情感矛盾细腻呈现。

例如在审讯戏份中，他通过冷峻气场和眼神威慑力强化了角色的压迫感；而在与梁朔的对手戏中，又流露出隐忍的兄弟情谊。

程诚对崔默的塑造层次分明：既展现了作为处长的狠辣果决，又通过细微表情传递出角色内心对兄弟情谊的珍视。

其表演风格与谍战剧的悬疑基调相契合，尤其在身份扑朔迷离的剧情中，通过表演细节强化了角色可信度。

沈浩在剧中饰演的“陈更生”是一个兼具职场挣扎与复杂人性的角色。

剧中他作为反派阵营的电讯组长，表面看似为升职不择手段，实则深陷被上级利用、同事构陷的困境，展现了角色内心的矛盾与无奈。

例如，他因搜查行动险些识破主角秘密时，通过“被反杀”的错愕神情和肢体语言，精准传递了角色的急躁与挫败感。

从角色塑造来看，陈更生的设定充满细节张力，沈浩在表演中刻意强化了人物“背锅”特质。

一方面刻画其对权势的卑微迎合，如面对领导画饼时的隐忍谄媚。

另一方面又通过审讯戏份中压迫感十足的台词节奏和眼神变化，展现角色阴鸷狠辣的一面。

这种多面性使角色脱离扁平化反派套路，呈现出真实职场人的生存困境。

刘威在剧中饰演关键角色严玖成员，代号 “枫叶”，担任主角梁朔（黄晓明饰）的上线。

其核心任务是传递情报、执行“潜渊计划”（营救难民并破坏敌方阴谋），角色设定沉稳老练，展现了隐秘战线中的忠诚与牺牲精神。

为保护梁朔身份不被暴露，严玖主动牺牲自己，临死前将任务交接给江飞曼（菅纫姿饰）。

刘威的演技被观众评价为“一秒带入民国时代”“老戏骨的气场撑起谍战氛围”，尤其通过眼神和肢体语言精准传递地下工作者的隐忍与决绝。

虽戏份有限，但作为串联剧情的关键人物，其牺牲成为全剧情感爆发点之一，强化了信仰与牺牲的主题。

张佳宁在剧中饰演军统特工谢念慈，凭借“呛口小辣椒”的鲜活人设和细腻演技引发广泛关注。

该角色在剧中展现出果敢、泼辣与智慧并存的特质。

谢念慈作为特工形象，既有职场中的犀利直率（如怒怼上司“别站着说话不腰疼”），又有执行任务时的机敏冷静。

张佳宁通过台词节奏、眼神转换和肢体语言，将角色的层次感表现得张弛有度。

在面对克扣抚恤金的领导时，她以“机关枪式”台词输出展现不容侵犯的气场。

在危机场景中，肢体动作与微表情精准传递特工的警觉性与应变能力。

谢念慈与黄晓明饰演的失忆特工之间的对手戏，张力十足的情感互动也增强了剧情吸引力。

此前她多以温婉角色见长（如《知否》《欢乐颂3》），此次转型谍战剧成功打破戏路限制。

菅纫姿在电视剧中饰演的地下党员江飞曼，展现了其演技的多维突破与层次感。

这一角色因身份复杂（平川书院老板、代号“枫叶”的情报员、梁朔的初恋与觉醒者三重身份交织），对演员的表演精准度与情感张力提出了极高要求。

江飞曼在执行任务时需在不同身份间无缝切换。

例如，与失忆的梁朔重逢时，她用温柔语气说出狠话，通过眼神的微妙变化传递隐忍与试探。

面对敌方时，则以冷静的职业化姿态掩盖内心波动。

为贴近情报人员形象，菅纫姿系统研究历史特工的肢体语言，设计出“未开保险持枪”等动作细节，暗示角色伪装身份的心理状态。

在枪战戏中，将东方女性特有的“纤手持枪”柔韧感与专业素养结合，形成视觉反差。

剧中江飞曼对梁朔既有未泯的爱情，又需履行革命使命的克制。

菅纫姿通过声线颤抖、气息调整等细节展现这一矛盾，如持枪对峙场景中，既呈现特工的果决，又暴露未完全压抑的情感。

《潜渊》标志着菅纫姿从“都市情感剧女主”向“正剧青衣”的转型。复杂谍战角色的塑造提供支撑。

在《潜渊》中，艾晓琪凭借对角色平田希子的塑造，展现了极具层次感的演技，引发观众对其表演实力的广泛讨论。

她在剧中饰演的日本宪兵队长平田希子，以冷酷精明的形象成为剧情的关键推动者之一。

艾晓琪通过细微的眼神变化传递角色的复杂心理。

例如与梁朔对峙时，抬眼间的审视感充满压迫性，质问台词“为何出现在瑞金大厦”时的犀利目光被观众形容为“如刀锋刺入屏幕”。

在还原案件现场的推理戏份中，她通过眉梢的微动和唇角的收敛，刻画出角色缜密思维下的暗流涌动。

不同于脸谱化的反派形象，艾晓琪赋予角色优雅与残忍并存的特质。

剧中既有端茶时气定神闲的仪态，又有发号施令时“宁可错杀”的狠戾，多重性格层次通过肢体语言自然过渡。

平田希子作为敌方阵营的核心人物，艾晓琪并未将其简单处理为工具化反派。

剧中与同僚周旋时的微妙表情，暗示了角色对“以华治华”策略的内心矛盾。

面对失败任务时短暂流露的疲惫感，则揭示人物背后的政治困境。

其挺拔如刃的站姿和似笑非笑的微表情，被观众评价为“教科书级的优雅反派”。

于洋在谍战剧《潜渊》中饰演的谢峻安是一个复杂的反派角色。

该角色擅长操控人心，常以“国家大义”为名将他人性命视为棋子，其冷血与城府在剧情中多次引发冲突。

例如，剧中他通过情感操控逼迫梁朔（黄晓明饰）执行危险任务，言语中既有威压又暗含试探，将角色的权谋特质展现得淋漓尽致。

谢峻安的风衣造型和低沉台词被剧迷称为“斯文败类教科书”，尤其是审讯戏份中眼神的压迫感，与日常戏份的淡然形成鲜明反差，凸显出于洋对角色多面性的把控。

不过在部分权谋交锋的高光段落中，他的表演稍显外放，与黄晓明内敛的演绎风格形成鲜明对比。

值得关注的是，这是于洋首次挑战谍战剧核心反派。此次的谢峻安完全，展现了他驾驭严肃题材的潜力。

耿长军在剧中出演日军梅机关的机关长水野信玄。

这个人物外表虽看似十分儒雅、内敛，实则内心却充满了狂热与躁动。

他通过对人物性格、特征、本质的理解以及对情感及精神层面的精准分析，精彩地塑造了这个心思深沉多疑、性格多元化的战争狂人。

耿长军用入木三分的表现更是把这个人物的坏演绎得淋漓尽致！

从《雪豹》中的竹下俊，到《民兵葛二蛋》中的吉田，再到这部剧中的水野信玄，耿长军以精湛的演技把每个日军军官形象都塑造的十分立体，演技可见一斑。

与此前被诟病的霸总形象不同，此次黄晓明摒弃浮夸表演，回归深沉内敛的谍战赛道。

通过细节赋予角色真实感：西装革履下的旧伤疤、举枪时的肌肉紧绷感，以及面对旧照时转瞬即逝的恍惚神情，均让角色更具说服力。

黄晓明通过细腻的肢体语言和表情管理，展现了角色失忆后身份叠加的撕裂感。

在失忆特工的身份探索过程中，黄晓明通过微表情传递角色迷茫与果决的矛盾感。

例如，身份被质疑时表面镇定自若，但转瞬即逝的恍惚眼神暗示内心的不确定。

受刑戏中，他精准刻画了肌肉抽搐、冷汗直溢等生理反应细节，甚至通过眼神短暂失焦展现“休克感”，将肉体痛苦与精神煎熬的叠加感演绎得极具真实性。

梁朔兼具三重卧底身份，既有脆弱迷茫的破碎感——如面对记忆闪回时眼神失焦、指尖轻颤。

又有特工本能带来的凌厉气场，例如审讯戏中冷静推演、反杀时动作行云流水。

剧中他游走于各方势力之间，身份转换间自然流露的压迫感与宿命感，层次感拉满。

尽管黄晓明的这个角色设定上（如失忆特工的反转情节）存在程式化倾向，但大众普遍认可黄晓明在既定框架内展现了突破性的表演维度。

于谨维在电视剧《潜渊》中饰演的陆西间是一个表面冷峻、内心充满矛盾与挣扎的复杂角色。

相比《庆余年》中沈重的外显式狠戾，陆西间的“冷”更具内敛张力。

他在塑造这一角色时，通过细腻的表演层次和精准的情感把控，将人物的多面性展现得淋漓尽致。

陆西间经历了从军统特工“书生”到76号“汉奸”的转变，这一过程被于谨维解读为“职场小白转为对抗规则的斗士”。

他在表演中注重通过造型变化辅助心理转变，服装细节暗示人物身份与立场的转换，同时将角色信仰崩塌后的不甘与脆弱融入肢体语言中。

面对极端情境（如被酷刑、被迫牺牲同僚），他选择用克制的微表情传递角色内心暗流，例如眼神的压迫感与隐藏的脆弱感形成反差。

于谨维在访谈中表示，此次更注重“心理战”而非动作戏，通过呼吸节奏、眨眼频率等细节区分角色在不同势力间的周旋状态。

观众评价其表演“狠劲十足”，尤其对陆西间在极端情境下的决绝与隐忍印象深刻。

例如亲手处决同僚时的手部特写镜头，既冷静又暗含挣扎。

他将传统谍战剧中“反派工具人”演出了人性厚度，角色亦正亦邪的复杂性成为剧情推进的重要悬念点。

虽然《潜渊》的演员阵容不是很强大，但该剧还是凭借强节奏叙事以及精良制作，成为2025年卫视剧市场的最大黑马，其后续表现仍具上升空间。

截至发文前，该剧在酷云收视率峰值已接近1%，预计将超越杨紫主演的《国色芳华》（2025年湖南卫视原年冠），业内人士预测其有望锁定湖南卫视年度收视冠军。

《潜渊》的热播也打破“卫视谍战剧收视疲软”的固有认知。

来源：娱乐摘记一点号