摘要：2025年6月16日，第28届上海国际电影节红毯环节后，一场别开生面的跨界活动引发关注——51岁的演员潘粤明受邀在电影节“光影艺术展”现场即兴作画。当身着深色西装、手持画笔的他站在三米长的画布前时，观众席响起阵阵惊叹：“这还是《白夜追凶》里那个严肃的关宏峰吗？

2025年6月16日，第28届上海国际电影节红毯环节后，一场别开生面的跨界活动引发关注——51岁的演员潘粤明受邀在电影节“光影艺术展”现场即兴作画。当身着深色西装、手持画笔的他站在三米长的画布前时，观众席响起阵阵惊叹：“这还是《白夜追凶》里那个严肃的关宏峰吗？”这场持续20分钟的创作，不仅让潘粤明以“画家”身份登上热搜，更让公众看到中年演员在银幕之外的多元生命力。

红毯之外：画笔下的“光影叙事”

活动现场，潘粤明未选择传统绘画主题，而是以电影胶片为灵感，用丙烯颜料在画布上泼洒出蓝绿交织的抽象色块，中央点缀一抹象征“镜头”的金色圆点。他时而用画刷涂抹，时而直接用手掌按压颜料，甚至将调色盘上的残余色彩随意甩向画布，整个过程行云流水。当被问及创作思路时，他笑着回应：“电影是动态的光影，绘画是静态的光影，我想让它们在画布上‘对话’。”

这场即兴创作并非“作秀”。据主办方透露，潘粤明提前三天到场勘察展厅布局，并携带自己惯用的画具。他的画作最终被命名为《帧·界》，寓意“电影的每一帧都是艺术的边界”。现场有美术专业人士评价：“他的用色大胆，线条有野兽派的粗粝感，但构图又带着东方留白的意境。”

跨界背后：演员与画家的“双重人生”

潘粤明的“画家”身份并非首次曝光。早在2018年，他便在社交媒体上分享过自己的水墨画作，从山水到猫狗，笔触细腻灵动，被网友戏称为“被演技耽误的灵魂画手”。2021年，他甚至在798艺术区举办过个人画展，展出作品涵盖油画、水墨、速写等多种形式。此次上海电影节现场作画，不过是将他的“斜杠人生”再次推向公众视野。

在潘粤明看来，绘画与表演本质相通：“演员用肢体和台词讲故事，画家用色彩和线条讲故事。”他透露，自己常在剧本围读时随手涂鸦，将角色情绪转化为视觉符号，“比如演《鬼吹灯》里的胡八一，我会先画一幅他探险时的速写，帮助自己进入状态”。这种“以画入戏”的创作方式，让他的表演更添层次感。

中年演员的“破圈”启示：拒绝标签，拥抱可能性

潘粤明的跨界尝试，在中年演员群体中显得尤为珍贵。在流量为王、年龄焦虑弥漫的演艺圈，51岁的他既非“顶流”，也非“鲜肉”，却凭借对艺术的真诚热爱，走出一条独特的“破圈”之路。有影评人指出：“他的画作和表演一样，不刻意迎合市场，却自有一种打动人心的力量。”

这种力量或许源于他对“演员”身份的重新定义。潘粤明曾坦言，自己年轻时也因“偶像包袱”焦虑过，但人到中年后，反而更享受“不被定义”的自由：“无论是演戏还是画画，本质都是表达自我。观众可以因为一个角色记住我，也可以因为一幅画认识我，这让我觉得生命很开阔。”

结语：在艺术中“永葆少年气”

活动结束后，潘粤明在画作旁签名时，被眼尖的观众发现他手背还贴着未愈的膏药——这是前日拍摄动作戏留下的“勋章”。这种“银幕硬汉”与“画布诗人”的反差，恰是他魅力的来源。在流量更迭迅速的娱乐圈，潘粤明用行动证明：年龄不是枷锁，标签亦非桎梏。正如他在《帧·界》中留下的那抹金色圆点，真正的艺术家，永远能在生活的画布上，找到属于自己的“高光时刻”。

来源：摩托有兔牙