摘要:几天前,我们面对这个问题可能还会犹豫。而现在,我们从一部作品中得到了肯定的答案。它就是程力栋编剧并执导,牛骏峰、聂远、于震、王力可等主演的年代革命剧《我叫张思德》。
没有大IP和流量明星加持的剧集,在如今的荧屏上还能抢占一席之地吗?
几天前,我们面对这个问题可能还会犹豫。而现在,我们从一部作品中得到了肯定的答案。它就是程力栋编剧并执导,牛骏峰、聂远、于震、王力可等主演的年代革命剧《我叫张思德》。
这部根据张思德生平事迹改编的原创剧集,在央八的次黄档播出,开播首日便拿下1.2074%的收视率(数据来源酷云数娱),以7.5409%的市占率同时段夺魁。
随后该剧收视率长期破1,不仅与同期的央八黄金档剧集并驾齐驱,甚至在市占率数据上一度高过了同日的央一黄金档节目。尤其是在一向以洋气、品味、格调为傲的上海,“土气”的《我叫张思德》竟然能在收视率榜单上与大IP改编的《长安的荔枝》激烈竞争,交替领先。
从开播前的默默无闻,到开播后的黑马狂奔,远超预期的《我叫张思德》让业界看到把观众重新拉回荧屏前的一种可能——通过戏剧本位的剧情推进和人物塑造,讲透“为人民服务”精神的诞生与传承,从而得到观众的认可与守候。在电视剧行业不景气的大环境里,本剧走出一条自己的成功路径。
“小人物”大精神,“小片子”大能量
在千军万马的人民军队中,最高职务只担任过班长的张思德,本应是一名默默无闻的“小人物”。可是他的牺牲却能够引起中国共产党最高领导人毛泽东为他发表一篇演讲,并确立了中国共产党“为人民服务”的宗旨。这说明了精神之可贵、信仰之可贵。
与张思德“小人物”体现大精神相似,“小片子”《我叫张思德》也展现出了超越体量、超越预期的大能量。
该剧总制片人、四川星空影视总经理徐捷表示:“从该剧创作之初,团队就明确了理直气壮讲信仰,堂堂正正说奉献,真情实意抒情怀,跌宕起伏铸传奇的创作要求和叙事原则,力求通过张思德短暂而光辉的一生,诠好释‘为人民服务’精神的永恒力量。”
《我叫张思德》虽然没有大IP和流量明星的加持,但它自身有着强大的精神感染力。随着剧集的播出,剧中角色的人格魅力渐渐成为了最大的IP,演员们也因为被认可、被喜爱而带上了流量。
剧中的张思德(牛骏峰 饰)并没有一上来就以“为人民服务”来要求自己、规范自己。主创有意回避了历史人物改编剧可能存在的说教感。他们更注重用小事体现张思德助人为乐的品性,让观众自己去确认一个事——他身上有“为人民服务”精神的根。
当观众确认了这个根的牢固,就会顺着两集一个大事件的叙事节奏,看到那由根而生发、长大的参天大树。主创没有对张思德的事迹进行罗列式还原,而是细腻描绘了这个略带懵懂的少年的一步步成长、蜕变,从而挖掘出“为人民服务”精神的根脉所在,以及一种良好的品性是如何被锤炼成一种信仰的。
剧集的大能量,正来源于对主角精神意志的锤炼。中国人大都有善良的一面,可如果这份善良经受不住锤炼,那自然不会上升为精神、信仰。
剧中的张思德在前期是很淳朴的心境。比如他勇闯金城寨的时候,内心也是本能地害怕。只不过他想到一个法子,把注意力放在牢记地形和火力配备上,从而转移了这种害怕。
而到了剧情后期,经历过馒头岭、反六路围剿等战役,经历过长征路上的各种艰险,他的淳朴心境上升成一种坚定的信仰。助人为乐的品性也渐渐升华为“为人民服务”的精神。此时再面对各种危险与生死,张思德内心的支柱就显得十足坚定,毫不动摇。
饰演者牛骏峰,因为准确地诠释出张思德从少年到战士的蜕变,得到业界的高度评价。
因为入戏,张思德的能量留在了牛骏峰身上。真正的好演员,不是带着流量去把每个角色都演成自己,而是通过塑造充满人格魅力的角色来获得自然流量。这也是《我叫张思德》带给所有年轻从业者的一个启示。
向精神财富的回归
只从物质层面来比较的话,当下观众生活的环境,与张思德当年所处的环境,可谓天壤之别。当时的英烈们虽然对未来有美好的希冀,但无法想象到多么具体。
同样,生活在物质富足时代的人们,也并不容易仅从视觉上便直观地感受到那个年代的苦与难。
那么,如何勾连过去与现在,让年代革命剧具备“当下性”呢?《我叫张思德》的主创们选择了在精神层面架设桥梁,以张思德为核心,延展出广泛的共产主义战士群像。
初始四人组:张思德、潘有财(彭禺厶 饰)、牛娃子(罗乔祎 饰)、张行发(付嘉灏 饰)性格各异,遇事后的思考角度和行为选择有着丰富的代表性,涵盖那个时代主流的个体视角。
主创没有厚此薄彼,潘有财、牛娃子都有着和张思德一样饱满的成长弧线。牛娃子改名牛得胜的段落,更是全剧的一个情感爆点,打动了很多观众。
天生有点儿胆小,藏不住私心的潘有财更是张思德的一个对照组。张思德成长为优秀的战士大家不意外,潘有财精神层面的从弱变强,跨度才是真的大。
初始四人组之后,几乎每次主线剧情的大幅推进,都会有新角色加入到队伍中来,比如山娃子(孟彦森 饰)、藏兵扎西(雷岁强 饰)、小腊肉(陈昱翰 饰)、锁头(郑伟 饰)等。
这些角色与初始四人不同,他们的加入有更多的剧情作铺垫。那么这个剧情铺的是什么呢?就是精神层面的感染与认同。他们加入共产主义队伍,不是出于物质考量,而是因为在协助红军的过程中,被张思德等同龄人的精神所打动,自愿成为与他们同样的人。
一方面是主人公小团队个人的成长、成熟,一方面是他们对其他人的影响。有了这组精神层面的双拳,主创就把群像塑造打得环环相扣、虎虎生风。
这套群像组合拳,打通了年代跨度,让历史故事、历史人物具备了当下性。虽然两个时代在物质层面无法共通,但是在精神层面可以共鸣。
尽管活在新中国的我们不再为吃不饱穿不暖,生命随时受到威胁而提心吊胆,可是很多人仍旧为了成绩、事业、家庭而承受着巨大的心理压力。物质水平的高低,不决定精神财富的多寡。现代人依然渴求着找到精神上支撑自己走下去的力量。
正因如此,气质清新、回归泥土的《我叫张思德》,恰恰涤荡了当下忙碌的心灵。从剧中我们看到的,是精神上的强大帮助红军战士克服一切困难、战胜一切强敌。这比那些只强调戏剧性、只强化卖点和噱头的剧集,更能抚慰和激励当下的人。
电视剧破冰之思考
电视端长剧的观众流失是客观存在的事实。本剧能够牢牢抓住目标观众,裹入许多年轻观众,自然就会引发关于电视剧未来如何破冰的思考。
面对危机,行业通常的解法有两种:一种是跑、一种是卷。跑就是全方位拥抱新媒介,比如舍弃电视端,专注于网络;卷就是不断重仓曾经卖座的元素,力争在该维度上压过竞争对手。
事实证明,这两种解法,都不能为电视端的长剧止痛。它们也许能让制作公司喘口气,却不能改变行业的下行脚步。“没人在电视上看剧”和“电视上没有可看的剧”渐渐成了广为流传的说法。
正如如果一个明星空有流量却无法入戏,不能在剧中塑造出立体的、可信的人物,那观众依然会因为得不到预期的深度体验而弃剧。播出前默默无闻的《我叫张思德》却可以通过塑造可信人物、可触精神成为收视黑马。生产电视观众爱看的剧集、能让他们获得精神财富的剧集,这当然也是一种正确的解法。
《我叫张思德》的主创们用自己对初心、本源的回归,引领了观众的回归,这也是四川星空影视长期深耕电视剧领域的坚守。《我叫张思德》是四川星空影视继《火红年华》《紧急公关》《亲爱的小孩》等大剧后又一部登陆央视的“四川造”作品,它们或许都指明了电视剧的一种可行性出路。
《我叫张思德》的成功,必将启发行业思考,成为电视剧创作心态的一个重要支点。
【文/满囤儿】
来源:影视独舌