摘要：记得李铭顺上一次刷屏，应该是他和老婆范文芳秀恩爱的结婚周年照了，把粉丝震惊了个够呛，直接套用过龙名句：龙儿的容貌一点没变，过儿却老了。

吴慷仁新剧《亲密之海》的炸裂预告片，大家都看了吗？

本来是冲着金马影帝下海新作去的，不料看完只有一个想法：李铭顺好有型。

明明都是须发微白的年纪了，板正的西装一穿却依然魅力十足，举手投足间全是春风拂面的优雅，那句话怎么说来着？

法拉利老了果然还是法拉利。

记得李铭顺上一次刷屏，应该是他和老婆范文芳秀恩爱的结婚周年照了，把粉丝震惊了个够呛，直接套用过龙名句：龙儿的容貌一点没变，过儿却老了。

殊不知被嫌老的过儿内心be like：是的我变老了，但我也变强了。

1.

变多强呢？

——区区金钟奖干爹罢了。

李铭顺第一座金钟奖是在2014年凭电视剧《亲爱的，我爱上别人了》拿下的，那时他才刚到台娱发展两年，就刷新了新加坡明星史，成为第一个在金钟获奖的新加坡男艺人。

22年，他又凭《逆局》从死亡之组杀出重围，拳打刘冠廷、脚踢吴慷仁夺得戏剧节目男配角奖。

21年和24年，再分别以《做工的人》和《八尺门的辩护人》获封迷你剧集男主角，轻松达成四夺金钟奖成就。

其中，《做工的人》和《八尺门的辩护人》在豆瓣拿到了8.8和8.7的高分，都很值得一看。

我猜很多人看到上面这张《做工的人》剧照，都会毫不犹豫发出男神惨变男路人的嚎叫——

别急，只要看上十分钟，你就会被男神的自我突破征服。

初登场，是人群中钻出一个蓝色安全帽，帽子下的人名叫阿祈，穿着邋里邋遢的polo衫，挺着能撑船的大肚腩，用一口流利闽南语跟医生吊儿郎当地讨价。

我记得第一次看这部剧时，完全是在震惊和赞美中看完的，想不到李铭顺的演技已经这么自然和生活化了，你在他身上丝毫看不到以前那个新加坡精英男的影子，皮肤黝黑、永远佝偻着上半身，一举一动都让观众真切感受到一个底层小人物的乐观、愚笨和悲情。

尤其是最后一集演技封神时刻，阿祈在工地高处坠落导致瘫痪，因不想连累妻儿，他恳求弟弟帮自己去死，用半张嘴咿咿呀呀的说着话，一边是弥留之际告别亲人的悲伤，一边还要安慰弟弟“你是在救我们全家”……再铁石心肠的人看这段都铁定暴哭。

《做工的人》之后，李铭顺在小人物这条路上仿佛打通了任督二脉，接着又主演了《八尺门的辩护人》，我愿称之为李铭顺演艺生涯最强代表作。

这部剧，也被李铭顺自己称为“从影以来最大挑战之一”，首先就是语言方面的，既闽南语后又要挑战原住民的阿美族语，语言天赋震撼我全家。

其次是题材沉重又现实，他饰演的辩护律师佟宝驹，必须要为杀掉自己族人的杀人犯辩护。

在族人眼里，他是嫌弃出身去帮异族人的叛徒；在法律面前，他又是心中尚存一丝正义的理想主义者。

佟宝驹这个角色很难演，他身陷人情和公义之间，被父亲埋怨、被徒弟看不起、被前女友背刺，情感层次非常多。

而李铭顺，四两拨千斤地精准拿捏住角色的多种情绪，前期面对族人和父亲的恨与惭愧，后期作为律师明知不可为偏要为的执着，都在他的演技下淋漓尽致地呈现。

最后这场希望破灭的感情戏尤其出彩，在经过一连串打击后，佟宝驹所有的愤怒、委屈和不甘都随着他一个字一个字往外蹦的高歌发泄出来，而陪他一起憋屈了8集的观众，也在李铭顺咬牙切齿的台词里共鸣到了角色内心的崩溃……

2.

5提4中金钟奖，让李铭顺毫无悬念地成为了敲钟最多的新加坡明星——虽然他其实是马来西亚人。

李铭顺出生在马六甲，从小家境就不好，他12岁开始当童工，18岁怀揣着“我要赚大钱”的理想去到新加坡的工厂打工，顺便当模特赚点零花钱。

气人吧，娱乐圈这个鬼地方，有的人削尖脑袋都钻不进来，有的人是命运求着他走这条路。

更气人的是，李铭顺当模特还是陪朋友去的，后来这套模特照又被他另一个朋友递给了电视台，浓眉大眼的长相被台里的监制一眼相中，求爷爷告奶奶的劝他去参加电视台选秀，李·高冷酷哥·铭顺起初果断拒绝，最后还是因为奖金才低下了叛逆的头颅。

至于参赛结果嘛，这类故事看多了的观众应该秒懂，一般“陪朋友来的”“冲奖金来的”“玩票来的”都是低调的天选之子，李铭顺也没逃过“强扭的瓜最甜”定律，在比赛中勇夺亚军，稀里糊涂的进入了娱乐圈。

而之前那位看好他的监制，也在李铭顺加入电视台后全力开捧，让他95年出道，97年就拿下了新加坡传媒的红星大奖最佳男主角。

ps，90年代的审美真是超前得一塌糊涂，我第一次见有人穿围裙上台领奖的。

98年，李铭顺更一夜飞升金男郎，出演了金庸小说中最玛丽苏的男人，杨过。

虽然新加坡版《神雕侠侣》整体热度比不上港版和内地版，但李铭顺饰演的杨过也算是一代少女的白月光，常年在最帅杨过比赛中稳居第二，小秒黄晓明和陈晓。

不过相比颜值battle，这版神雕更让人津津乐道的是又撮合了一对杨过和小龙女，让“神雕——娱乐圈第一红娘剧”的title声名远播，以致于李铭顺每逢采访，都要反复解释一句：不要污蔑我们出轨啊！！！

李铭顺和范文芳其实早在96年就开始合作了，《神雕侠侣》播出后俩人cp感备受认可，就一部部地接着组情侣，什么嫦娥后羿、许仙白素贞，演多了爱得死去活来的著名痴情种，才量变产生质变因戏生情，2009年步入婚姻殿堂。

再说回《神雕侠侣》，90年代的金庸剧还拥有很强的辐射力，杨过又是金庸小说中最能捧人的角色之一，所以李铭顺借《神雕侠侣》成功地走出新加坡，到内地接演了《奔月》《白蛇新传》《如来神掌》《陆小凤系列》等不少一代人的童年回忆杀剧。

到10年后，随着内地影视业逐渐专业化和流量化，李铭顺这种年龄和流量都不占优的外来和尚，自然能担主的机会也就越来越少了，所以12年，他突然转变发展方向，应林心如邀约去拍台剧，没想到就此迎来了事业第二春。

3.

台娱发展这些年，李铭顺演了不少奇形怪状的角色，比如《逆局》里的中年暴躁刑警、《缉魂》里脑回路炸裂的痴情博士、包括这次的《亲密之海》，光是预告片就在出轨了。

关于他的角色、演技就不多赘述了，因为比起演技，我更欣赏的是李铭顺作为演员的职业态度：接受并享受不断挑战自己的突破精神。

用他自己的话说，“那个过程是来到另外一个阶段，一个重新开始的感觉。”

李铭顺的转型之路，完全就是在“好胜心”的驱使下完成的。

最开始转战海外市场，是觉得在电视台陷入了原地踏步的阶段，想要寻求一些自我突破才离开的。

后来出演《目击者》主动增肥，是出于年纪原因，这是他步入中年接演的第一部戏，希望在形象上做出改变。

《热带雨》中做配，主要原因是想和导演合作。

接演《缉魂》，也是出于“没有演过此类角色”的想法。

还有《做工的人》剧组找上门来时，李铭顺还压根一句闽南话都不会说，但又因为太喜欢这个剧本，就临时抱佛脚请老师天天恶补。

现如今说到“转型”两个字，大家条件反射总是帅哥们去扮丑、女神们去下地，爱豆们去演正剧……转型好像变成了一个套路，谁玩得最极端、谁颠覆得最彻底，谁就能一步到位成功转型。

但从李铭顺身上能看到，所谓“转型”更像是一种查漏补缺，找到自己的缺点和空白去一点点补足——或许说“转型”并不准确，他更应该叫做“补型”，小到多学一门语言、大到增肥扮丑，都是拓宽戏路最终迈向终点的一小步。

李安当年夸吴慷仁的那句“宁愿犯错也不boring”，用在转型上也格外合适，想成功转型靠的真不是演好一部颠覆形象的大作，而是始终保持着一颗挑战自己的野心。

从这点上来看，造星时代下的大部分杨过居然都殊途同归，完成了从小白脸到实力派的转型，不知道该说选角导演们眼光都统一的好，还是这个角色自带玄学。

来源：汤圆的圆