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一人毁掉整部剧！

以一己之力扛起德云社，被称为“相声界天才”。

多次深陷“私生女”丑闻，却依然跨界混得风生水起！

当“百亿影帝”遇上雷佳音，才知道什么叫做没有对比就没有伤害！

最近，央视八套热播剧《长安的荔枝》自开播以来收视率一路飙升，成为2025年现象级古装大剧。

该剧改编自马伯庸同名小说，由曾执导《长安十二时辰》的曹盾导演操刀，雷佳音领衔主演。

讲述了唐朝九品小吏李善德跨越五千里为杨贵妃运送鲜荔枝的生死之旅。

这部剧以其用心的制作和演员们在线的演技，赢得了观众们的广泛好评。

雷佳音饰演的李善德，无论是从样貌还是性格上，都与角色完美契合。

他幽默诙谐又不失善良本性的表演，让观众们对这个角色又爱又恨。

其他角色也各有千秋，无论是岭南刺史的嚣张跋扈，还是云清的善良坚韧，都被演员们演绎得淋漓尽致。

然而，在这部看似完美的古装大剧中，却出现了一位让人频频出戏的“戏混子”。

他的表现不仅拉低了整部剧的质感，更让观众们大呼失望。

他就是岳云鹏饰演的郑平安。

郑平安是李善德的小舅子，两人因为同一个女人而亲近起来。

本来，这个角色应该是剧情中的一抹亮色，为紧张刺激的送荔枝之旅增添几分轻松和温馨。

但岳云鹏的表演却让观众们大失所望。

当他说到“想起我姐走的那天”时，镜头特写捕捉到他标志性的挑眉和嘴角抽动，配合着轻飘的语调，瞬间将悲情戏变成了相声现场。

不少网友直言：

“这段哭戏看得我笑出声，完全破坏情绪！”

批评声浪在后续剧情中持续高涨。

在第六集中，岳云鹏冒充右相特使的戏份本应是紧张刺激的权谋较量。

他却摇头晃脑、挤眉弄眼，用浮夸的肢体语言将悬疑氛围消解殆尽。

最引发争议的是他面对反派质问时的回应：

“牡丹，你比姑娘还鲜艳”

这句即兴加入的滑稽台词与历史正剧基调格格不入，被网友辣评为“2025年度最出戏台词”。

一时间，岳云鹏跨界捞金毁艺术的行为，被全网嘲讽。

然而，这早已不是他第一次挨骂了！

岳云鹏，这个名字对于很多人来说并不陌生。

他是郭德纲的得意弟子，凭借相声节目走红，成为了家喻户晓的喜剧明星。

他和孙越合作的诸多相声作品，如《我忍不了》《车在囧途》等，都深受观众喜爱，也让他收获了大量粉丝。

然而，随着时间的推移，观众对岳云鹏的期待逐渐变成了失望。

在2025年的春晚上，岳云鹏和孙越的相声节目就曾被观众当面吐槽！

整个小品从头到尾没有主题，全是废话，让观众看得昏昏欲睡。

更尴尬的是，在春晚联排环节，央视推出活动征集大众对于春晚的意见，大部分网友都表示：

不希望看到岳云鹏再出现在春晚舞台上。

在相声圈混不下去的岳云鹏，逐渐开始跨界，找寻出路。

他先是涉足综艺界，成为了各大综艺节目的常客。

在《极限挑战》中，他以 “傻白甜” 的形象示人，与其他嘉宾之间的互动充满了笑料，为节目增添了不少看点。

在《欢乐喜剧人》中，他更是凭借出色的喜剧表演，获得了 “喜剧之王” 的称号。

从《煎饼侠》中的友情客串，到《从你的全世界路过》中让人印象深刻的猪头，再到《大闹天竺》《疯岳撬佳人》等电影中的主演，他在影视领域的尝试从未停止。

甚至，他还宣布要举办个人巡回演唱会，向着音乐领域进军。

但随着他频繁跨界，演戏、拍电影、参加综艺，他的表现却越来越不尽如人意。

岳云鹏在影视作品中，大多饰演一些喜剧角色，角色性格和经历都较为相似。

他常常扮演那些出身平凡、带有几分憨厚老实，又有点小精明的小人物。

这种角色设定虽然容易让观众产生亲近感，但久而久之，观众就会觉得缺乏新意。

在电影《祖宗十九代》中，他饰演的贝小贝是一个渴望变帅，在各个朝代穿梭的年轻人。

在《鼠胆英雄》里，闫大海同样是出身底层，误打误撞进入警局，最终成为英雄的小人物。

这些角色虽然名字和故事背景不同，但本质上性格特点和成长轨迹都大同小异。

观众看多了，自然容易陷入审美疲劳。

跨界多年，演技却依旧没有寸进。

这一次，岳云鹏的“演技三板斧”终于失效了！

在《长安的荔枝》中，岳云鹏饰演的郑平安本应是一个左右逢源、趋炎附势的陪酒客，这个角色虽然有些市侩，但也有其独特的魅力。

然而，岳云鹏的表演却让人分分钟跳戏。

岳云鹏在《长安的荔枝》中有三大致命伤：

1.台词语气的错位：在需要表现严肃或深沉的场景中，他惯用相声表演中的腔调和节奏，尾音上扬，语句间加入不必要的停顿，仿佛等待观众笑声。

当雷佳音饰演的李善德向他借钱应对生死任务时，岳云鹏的回应：

“你这不是钱不凑手，这就是没钱。”

本来这段应该是展现市井人物的复杂心理，却被岳云鹏处理成纯粹的喜剧包袱，彻底消解了场景应有的张力。

2. 肢体语言的失控：岳云鹏在剧中频繁使用夸张的面部表情和手势动作。

当角色应保持低调伪装时，他却四处张望、肩膀晃动。

当剧情需要内敛表演时，他习惯性地挑眉、咧嘴。

尤其在冒充右相使者的关键情节中，这种过度外放的表演方式让角色伪装显得儿戏。

3. 情绪转换的断裂：岳云鹏在悲喜场景间的转换缺乏自然过渡。

第七集中，郑平安与仆从告别的场景本应是感人至深的转折点。

但当他说出“滚”字时，突然从温情切换到凶悍的语气，缺乏足够的情感铺垫，使角色发展显得突兀生硬。

他将相声舞台上的那一套“说学逗唱”照搬到了荧幕上。

表情夸张、动作浮夸，完全没有融入角色之中。

更让人难以接受的是，岳云鹏的演技并没有随着经验的积累而有所提升。

他在剧中的表现依然停留在表面，没有深入挖掘角色的内心世界。

尤其是当岳云鹏遇上影帝雷佳音，对比更是惨烈！

凭借《人世间》成为“大满贯视帝”的雷佳音，此次将李善德这个小人物演绎得入木三分。

两个关键场景可见其功力：

遗书场景：李善德深夜为女儿写遗书时，雷佳音用颤抖的手和压抑的呼吸传递出绝望中的父爱，没有一句台词却令观众泪目。

权力觉醒时刻：当被逼入绝境的李善德突然爆发，高喊：

“六月初一之前，你们都得听我的，老子，是圣人敕封的荔枝使！”。

雷佳音从畏缩到爆发的转变极具冲击力，展现了一个老实人被逼至极限的戏剧性蜕变。

没有对比，就没有伤害。

岳云鹏在《长安的荔枝》中的表现，引发了铺天盖地的吐槽。

网友表示：

“岳云鹏的演技，真的是一人毁掉整部剧。”

当其他演员都在用心诠释角色，为剧情增色添彩。

而岳云鹏却像是一个局外人，用一种格格不入的方式在表演。

这种差异，不仅让观众们感到出戏，更让整部剧的质感大打折扣。

岳云鹏在《长安的荔枝》中的尴尬表现，反映了跨界演员在演艺圈面临的困境和挑战。

近年来，影视行业涌现出一股“跨界热潮”。

相声演员、偶像歌手、网红主播纷纷涌入剧组，其中不乏缺乏专业训练和表演敬畏心的“戏混子”。

跨界，本身并不是一件坏事。

它可以让演员们拓宽自己的演艺道路，尝试不同类型的角色和作品。

然而，跨界也需要有相应的实力和准备。

对于岳云鹏来说，他虽然在相声领域取得了不俗的成绩，但在演艺圈却仍然是一个新手。

他没有接受过专业的表演训练，也没有足够的作品积累来证明自己的演技。

在这种情况下，他频繁跨界，演戏、拍电影、参加综艺，无疑是在挑战自己的极限。

岳云鹏在演艺圈的表现并没有得到观众们的认可。

他的演技被质疑，他的角色被吐槽。

这种困境，不仅让他本人感到尴尬和无奈，也让观众们对他的未来充满了担忧。

更令人担忧的是，一些跨界演员将影视剧视为综艺外的“跨界圈钱”捷径。

某制片人在匿名采访中透露：

“某些综艺咖把拍戏当作快速变现的手段，既不提前研读剧本，也不愿意花时间体验生活。剧组因他们的档期紧张不得不赶工，导致质量滑坡。”

在当今的演艺圈，流量和热度似乎成了衡量一个演员价值的唯一标准。

这种选拔方式，无疑导致了演艺圈的浮躁和功利。

很多没有演技的演员凭借流量和热度获得了大量的演出机会，而那些真正有实力的演员却往往被埋没。

这种不公平的现象，不仅损害了观众们的利益，也阻碍了演艺圈的健康发展。

对于岳云鹏来说，他在《长安的荔枝》中的尴尬表现无疑是一个沉重的打击。

然而，这并不意味着他的演艺生涯就此终结，相反，这应该成为他反思和提升自己的契机。

只有经过沉淀和提升，岳云鹏才能在演艺圈找到自己的定位。

否则，他只会继续在跨界演员的道路上徘徊不前，甚至被演艺圈所淘汰。

演员应服务于角色，而非让角色屈从于演员的局限。

当最后一颗荔枝送达长安时，希望我们迎来的不仅是剧情的圆满，更是行业对表演艺术的真诚回归。

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参考资料：

《长安的荔枝》

来源：2号探秘人