摘要：在这个注意力以“秒”为计量单位的时代，微短剧正以颠覆者的姿态撕开内容产业的裂缝。流媒体网试图走进这场风暴的中心，推出微短剧系列专题“见微知著”，本系列稿件将分为数十篇推出，每篇文章都将对话一个微短剧行业的关键角色：制作方、平台、创作者、资本方、传统媒体等。我们
编者按：
在这个注意力以“秒”为计量单位的时代，微短剧正以颠覆者的姿态撕开内容产业的裂缝。流媒体网试图走进这场风暴的中心，推出微短剧系列专题“见微知著”，本系列稿件将分为数十篇推出，每篇文章都将对话一个微短剧行业的关键角色：制作方、平台、创作者、资本方、传统媒体等。我们将保留对话中的矛盾与争议，帮助大家在撕裂的观点中，触摸这个行业的真实温度。
本期对话：安传东
剧星时代联合创始人、安校长短剧圈发起人、短剧爆款联盟发起人。2019年与罗永浩、经纬创投张颖、真格基金徐小平共同出演创业纪录片《燃点》并担任主演，创业项目累计融资过亿。
深耕短剧产业链条，旗下运营有短剧产业基地、精品短剧内容制作，全链路发行、短剧行业知识付费；深度合作剧场一百多家，深度合作头部流量平台抖音、番茄、快手、点众、九州等，集内容多元分发/变现、优质内容出海为一体的短剧全链条公司。
在当下的内容品类中，微短剧是个很神奇的存在，它被很多人嗤之以鼻，却又流传着一夜暴富的神话，投身其中者鲜少畅谈理想，沉迷观看者亦很难大方承认。在这看似矛盾的氛围里，微短剧所汇聚的流量却已悄然超越网约车和叫外卖，2024年市场规模超过电影。
“天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往”，一飞冲天的微短剧圈淘金者众——初出茅庐的创业者/创作者，嗅觉敏锐的资本，流量拼杀的平台，营收焦虑的大小企业等等等等。90后连续创业者安传东选择的是“卖铲子”，流媒体网独家对话安校长短剧圈主理人、剧星时代联合创始人安传东。
微短剧四年走过四个阶段
安传东开始关注微短剧大概是2021年，真正入行则是2023年。入行姿势颇为有趣，是客串演员。然后就一线体验了微短剧全流程：成本主要花在哪儿？主要盈利点？怎么发行？怎么赚钱？如何跟链条里的人谈判？这难得的经验成为他后续“卖铲子”的重要契机。
梳理自己关注微短剧、投身微短剧这几年其发展历程，安传东认为微短剧四年已经走过四个阶段：
1）2021-2022年是无序的野蛮生长阶段，彼时大家对微短剧概念和定义模糊，有人闷声发大财。
2）2023年仍然无序，但开始形成成套玩法，开始上量上规模，出现头部和厂牌。
3）2023年6月- 2024年4月是高速发展期，从有规则无秩序到2024年6月总局监管。其中2023年6-8月是微短剧以小博大的高峰，基本上充值过亿的造富案例都出现在这个阶段。
4）目前处于第四阶段，盈利从巅峰开始下滑——整体盘子仍在扩大，但获利不如从前，属于内卷或者说创新匮乏期。
谈及微短剧这几年迅速兴起的核心逻辑，安传东说，微短剧发展如同竹笋，看似一飞冲天，实际上此前有很长的积蓄力量期。微短剧与影视解说号火爆的底层逻辑相似：一是人们时间碎片化；二是各行各业都在卷；三是经济环境影响。“当经济不景气或人们压力大时，需要微短剧这种情绪纾困产品”，其本质是纯互联网产品，通俗讲类似“情绪A片”。
微短剧是非常个性化的产品——人们愿意分享自己看的电影，微短剧却是“自己在被窝里边看边偷着乐的产品类型”。其核心吸引力在于能让人快速上头，通过吸睛画面让人在2秒的停留时间里就产生兴趣，是“基于人性的产品”，目前尚未发现比微短剧更高效、更直给的娱乐内容。
一个意料之外：安传东透露，微短剧核心付费人群为40- 60岁，但与很多圈外人想当然的认为看短剧的女性为主不同，男女比例一半一半，且充值金额较高的剧仍以男频居多。
微短剧存在诸多风险，不再适合新手创业
作为一位屡败屡战，现已正式踏进微短剧圈的连续创业者，安传东提醒：当前的微短剧存在诸多风险，其实并不适合作为创业首选。
微短剧的诸多风险包括：
一是制作成本攀升，随着短剧画面、影视感提升，调色、配音、BGM版权、后期特效竞争加剧，成本不断提高；
二是平台规则一直在快速变化，例如抖音、快手、视频号等不断推出新政策，2024年底主流模式从付费短剧变为免费短剧，而商业模式决定产品属性；
三是同质化严重，内容创新困难，微短剧门槛低，一方面给了更多人创作机会，另一方面百分之七八十短剧导演是非专业科班出身限制其更好发展；
四是演员流通性问题，成熟演员不愿参演短剧，周星驰这样的名导做短剧也是商业行为，而并非因为发自肺腑想做出一个好的微短剧；横屏导演大多不接受短剧出身的年轻演员也使其难以参演横屏作品，人才流动不起来；
五是商业模式问题，这是重中之重。短剧的变现方式有付费观看、平台分账等，付费投流模式中，投流费用占比高达80% - 90%，投资人、演员、制作团队只能分剩下的10%，且如今投流模式下大盘热度值乘以一个系数才是真实充值费用，用热力值误导了很多人，让人以为微短剧很赚钱；投流核心是卷内容和素材，好内容撒把米到键盘上鸡都能投出来，内容不行，神仙都难救；现在免费模式给了更多人机会，但也更卷了，像红果以及拼多多等面向下沉市场，拥有庞大用户基数，微信视频号也全面开放CPS，但回款周期从投流模式的N + 3天（第四天回款）延长到平均三个月起。“若现金流不佳，会影响新作品上架，作品少反过来又影响自己的分账能力，形成恶性循环。”
安传东直言，目前微短剧行业各环节分工和公司数量基本定型，创业做短剧性价比不如初期，不太适合再进入。他说今年竞争更加惨烈，番茄、点众、麦芽是第一梯队，但曾经的某些头部已逐渐掉队。
两个现实落差：
1）微短剧是否赚钱？柠萌好有本领CEO郑安迪曾提到“595” ：5%的公司挣钱，95%的公司若摸不清节奏易亏损，安传东说“这种表达已经比较委婉”。
2）微短剧门槛低但传统影视从业者试错成本较高，那些叫嚣降维打击的人往往铩羽而归。安传东说爆剧需要实力与运气，即基本审美制作水平加上一定运气，劝大家一定要尊重常识。“投资短剧，一部两部杀猪盘，九部十部十赌九输，三十部五十部有保本可能。”
降本增效的风吹到了微短剧
微短剧“短平快”（周期短、成本低、见效快）的特点，给了很多人入局的机会。然而，随着IAA模式渐成主流以及微短剧精品化大潮兴起，微短剧成本推高、账期加长，其实非常考验一个公司的现金流把控力。安传东说，短剧“适者生存”，现在竞争焦点主要是内容创新能力以及整个制作成本的SOP（Standard Operating Procedure标准操作程序），是否可以把筹备制作周期压短，员工数量压缩，并保持原有的产出和质量——“降本增效的风也吹到微短剧这块儿了”。
安传东理解的精品微短剧有两个层面：
一种是国家层面所提倡的精品，首先制作费用攀升，行业共识是在100万以上。另外是头部演员的加入，再一个是剧本内核要有一定的升华。比如文旅短剧或者品牌短剧都是需要内容跟内核上去做一些升级的，也会加一些高级情感在里面。他把之前的微短剧类比SSD硬盘——速度快但容量小，以“爽”为主，容量决定了其很难承载家国情怀等高级情感。
另一种是从业者理解的精品短剧——是精准人群的品味捕捉，满足吉祥三宝还是满足大学生还是满足企业高管或是行业白领，规划剧时便开始细分人群。包括细分到哪些公司特别擅长于做古装的男频还是女频，宫斗戏还是穿越剧。
“精品短剧一定是情理之中和意料之外那种”但“内核还是情绪产品”“情绪依然是核心”。起初微短剧主打的情绪是“贪嗔痴”，如不劳而获、一夜暴富、瞬间逆袭等等，甚至很多从业者也是带着这样的“情绪”进入这个行业的，但“理想丰满现实骨感”“神仙进来都需要交学费”。
三个卡位：“流量”“情绪”“教育”是安传东在微短剧赛道选定的卡位，他说媒体价值核心在于流量，流量核心在于情绪，情绪的内核在于共情。
风口犹在：微短剧+、出海
安传东表示，短剧行业本质是流量。表象是微短剧+文旅+电商+品牌，核心是短剧作为一个流量载体可以给千行万业赋能。AI+是更大的赛道，是万亿级的，短剧只是一个千亿级的市场，二者有天然的集合点。微短剧的优势在于短平快，制作周期比较短，回款周期相对其他行业要短一些，它变成了互联网或者是流量产品的标配。Deepseek今年特别火，百度可以加，阿里也可以加，腾讯依旧可以加。“核心本质还在于如何获客，商业模式是什么？短剧在整个产品或者生态里扮演一个什么样的角色——是拉新做用户留存，还是基于短剧商业模式去做APP？”
微短剧在电视大屏上空间广阔，安传东回老家农村，发现都是互联网电视，家里边的小朋友用电视遥控器在刷短剧。比较而言，他对微短剧与长视频平台的加法偏悲观——长视频与微短剧用户画像有重合但不重叠，大的平台其实都有本身的一些惯性和调性。“这是爱优腾们的困境——不结合短剧会死，结合的不够好也会死，现有的市场份额会被吃掉，因为短剧的观看人群更庞大，更下沉。”此外两个模式路径相反：长视频是先免费，然后重资产投入版权吸引更多用户，逐渐把精品内容做成付费；微短剧就反其道而行，上来就收费，现在免费了。
安传东认为，微短剧出海应优先占领北美和日韩市场，国内爆款75%在国外仍可能成爆款。英语品类比小语种发展好，但应特别注意内容本土化问题，如赘婿、修仙等情节国外难以理解。
微短剧风口仍然在——产品业态会持续存在，受众不断扩大，能养活产业链百万量级的从业者。安传东同时强调，“所有风口都非一蹴而就，要相信常识，机会留给有准备和基本功扎实的人，如果没有找到准确卡位，外行难以迅速在新行业赚钱。”
四字预期：安传东认为微短剧“潜力无限、未来可期”。
来源：流媒体网