摘要：他表示自己从未说过要“息影”，当时看到社媒上都说他要退圈地都懵了，心想着“我只是说暂时停一停，也没说不干活，我还得继续努力呢”。

还记得前不久，张译“息影”的消息引起很大热议吗？

6月8日，张译出面辟谣了。

他表示自己从未说过要“息影”，当时看到社媒上都说他要退圈地都懵了，心想着“我只是说暂时停一停，也没说不干活，我还得继续努力呢”。

原来，所谓的 “息影” 不过是一场误会，张译只是想在忙碌的演艺生涯中，给自己按下一个 “暂停键”，稍作停歇。

之所以有“息影”的传闻，是因为在4月27日张译获得华表奖优秀男演员后的那一番感言——

这几年集中上映了一批作品，太密了，我觉得要停下来，接下来会扎根生活，等到自己特别满意时再接戏……

张译担心“烦自己”——“不是观众烦他，而是他自己先烦自己了。

他的担心是有道理的。

最近这两年，张译的影视形象似乎已经固定，《狂飙》《重生之门》《三大队》等影视作品中，他饰演的都是同一类型的角色。

张译自己也表示，有人劝过他别老演同一种形象，要不然观众容易说角色重复。

实际上“角色固定”确实带来了一些争议，《三大队》上映后，很多观众觉有种“安欣”登上大银幕的感觉，甚至出现了张译赖在“舒适圈”不想出来的声音

这种质疑声越来越多，以至于张译在获奖后发声称“要暂停一段时间去充电，等到自己特别满意时再接戏。

但这个“舒适圈”，张译似乎走不出来了。

2025年下半年，张译有多部新作会和观众见面，而他在这些作品中饰演的角色，类型和以前没有太大的变化。

6月份即将播出的《以法之名》，张译饰演的是一位正直果敢、不畏强权的检察官，剧情和《狂飙》相似。

播出时间待定的《刑警时刻》，张译再次饰演90年代一名果敢执着的公安，剧情和《三大队》很像。

另外，军事题材电影《红海行动 2：虎鲸行动》以及谍战续作《悬崖之上 2》均已进入拍摄尾声，张译将继续饰演主角。

从这些未上映的作品中能看出，张译似乎并没有走出所谓的“舒适圈”。

但问题是，他真的需要走出来吗？

这个所谓的“舒适圈”，是张译凭真诚和实力一点点建立起来的。

长相并不俊美的他，直到27岁时才用一封3000多字的自荐信，才换来了《士兵突击》中“班长史今”的角色。

信中有句很扎心的话——“我知道什么是真正的孤独”。

从小就想当播音员的张译，高考时志愿只填报了“北京广播学院”，却因种种原因两次落榜。心碎之下被父亲送到哈尔滨话剧团，却阴差阳错地让张译对表演产生了浓厚的兴趣。

1997年张译独自登上火车前往北京追寻演员梦，又先后被中戏、军艺拒之门外，原因是他的外形条件不够。

兜兜转转一圈，张译最终进入北京军区战友话剧团，成为一名话剧演员。

说是演员，但在剧团里，张译干得最多的活儿却是场记和画外音，登不了台的原因，还是长相不行。

不得不说，颜值确实是影视圈的敲门砖。

就这样浑浑噩噩得过着，张译终于在《乔家大院》中讨到了一个“陈建兵跟班”的小角色，结果导演胡玫的一句经验之谈，差点让张译心灰意冷。

胡玫说，一个演员28岁了再不出来，就洗洗睡吧。

那一年，张译已经27岁。

在得知导演康洪雷要拍《士兵突击》后，一直在话剧团当“画外音”的张译，决定搏一把。

结果那封三千多字的自荐信，让导演康洪雷很感动，虽然张译做梦都想演许三多，但选角不是儿戏，康洪雷只让张译出演了班长一角。

没想到，张译凭借过人的演技和生活沉淀，上演了堪称表演教科书的一段戏——退伍那天，史今班长从“强颜欢笑”到 “压抑抽泣” ，再转为 “嚎啕大哭”，情绪转化浑然天成，而嘴里那颗忘记咀嚼的奶糖，已经成了苦涩的注脚。

导演康洪雷这样评价：“张译不是在演史今，他就是史今。这场戏让我看到了演员二字的分量。”

《士兵突击》成为2007年的年度收视冠军。

这部戏，是张译“舒适圈”的第一块砖，而这个舒适圈，是张译用演技堆起来的。

很多网友说张译是“千人一面”，演技套路化。

他们可能忘了，张译在文艺片《山河故人》中饰演的“煤矿主”张晋生，他用非常生活化的演技，将这个在经济浪潮中崛起又迷失的 “暴发户” 形象，塑造得立体而震撼。

在电影《亲爱的》里，张译饰演的韩德忠，演技一点不比黄渤差。

张译用眼神的变化、呼吸节奏、微表情的 “留白”，爆发出了比台词更厚重的感情，把“去表演化”的演技，发挥到了极致。

张译说：“韩德忠这个角色，演的时候感觉心里被挖了个洞。” 这种 “自我掏空式” 的表演，让他获得了第30届中国电影金鸡奖最佳男配角。

这是张译的第一个影视大奖，这一年他37岁，已经出道10年。

随后，张译在《鸡毛飞上天》中饰演陈江河一角。

这个角色年龄跨度从 20 岁到 70 岁，他通过体态、语言节奏、眼神气质的精准切换，完成了 “一人分饰多龄” 的高难度挑战。

更厉害的是，张译不靠炫技，而是用接地气的表演，让陈江河的灵魂自然地从他的身体里 “长出来”。

而那场“雨天火车站”的戏，至今还是经典的表情包。

《鸡毛飞上天》的精彩表现，让张译拿到金鹰、白玉兰双视帝。

至此，张译的舒适圈已经圈定，但处在舒适圈中的张译，和演技“套路化”没有一点关系。

这两年，张译饰演的同类型角色很多，但这是市场环境造就的。一旦有机会，张译就会选择突破自己。

电影《无价之宝》就是例子。

他饰演的石振邦，是一个经历下岗、离婚、创业失败的普通人……却因为追讨欠款，阴差阳错地和欠债人的女儿芊芊相依为命，成了没有血缘关系的父女。

张译接地气的演技，避免了扁平化的 “好人” 设定，演活了一个“市侩好人”的形象。

十几年时间里，张译塑造了各种各样的角色，凭借实力成为内娱最年轻的“大满贯”演员：双料影帝、双料视帝，票房扛把子。

如果还说张译待在“舒适圈”不愿出来，那只能说这个所谓的“舒适圈”，范围太大了。

其实，张译的性格，有点像猫。

面对镜头或陌生人时，他常带着几分含蓄的 “端着”，很少主动迎合热闹，采访中习惯用短句谨慎回应，眼神偶尔会飘向别处，更别提用私人生活的话题炒作，他的社交平台几乎只营业作品，连自拍都屈指可数。

就像猫一样，用 “礼貌的淡漠” 划出安全区。

但这种 “不讨好” 的姿态，反而让人好奇他藏在毛皮下的温度。

在娱乐圈这个名利场，能像张译主动选择暂停的人屈指可数，不娱乐大众，是张译的坚持，也是他的本色。

事实证明，张译确实有个“舒适圈”，但他不需要从里面走出来。

来源：置身事内