摘要：那是一个社会转型、国企变革、文化多样交织的时代。似乎一夜醒来，人们发现生活的节奏和变化如此之快，许多新生事物破门而入猝不及防，是那么的陌生和不知所措，备感迷茫和彷徨。
那是一个社会转型、国企变革、文化多样交织的时代。似乎一夜醒来，人们发现生活的节奏和变化如此之快，许多新生事物破门而入猝不及防，是那么的陌生和不知所措，备感迷茫和彷徨。
狭窄无序的大街小巷，车水马龙，路两边的房屋还停留在六七十年代的建筑风格中。墙上、线杆上横七竖八地贴着花花绿绿的小广告，大多是一些祖传秘方包治百病、寻人启事、招工启事之类的内容。
街边那些掉漆的门市招牌大小不一，高低错落，理发店、歌舞厅、录像厅、日杂商店、大众食堂门前的音响喇叭不停地循环播放着流行音乐，垃圾随处可见，苍蝇乱飞。
行走在街上的行人有的急急匆匆心急火燎，有的东张西望闲庭散步，他们中有工人、农民、商人、知识分子、公检法，当然也有流浪汉、小偷………
这是记录的影像中90年代小县城真实的画面，同时也是电影《小五》留给观众最为记忆深刻的场景。
电影《小五》出自中国第六代导演贾樟柯之手，这部影片是他进军娱乐圈的第一部院线处女作。
贾樟柯毕业于北京电影学院文学系，才华横溢。他中学时代就开始发表小说，读高中的时候建立了自己的诗社，但他最后选择了电影。
也许贾樟柯对90年代的县城文化有着很深的情感和眷恋，他的大部分作品都将镜头对准了那个时代小县城的人和事，用影像留住了90年代人们的衣食住行、社会面貌和时代动荡。
《小五》讲述了山西汾阳县的青年梁小五不务正业，经常在大街集市、公交车上游荡，以偷窃行人的财物为生活经济来源。同时，他还养了几个小弟，把偷来的财物统一交到他这里，然后按功劳大小另行分配。
90年代的社会日新月异，改革开放带来的冲击波，在改变着每一个人的命运。与小五关系“不一般”的好友靳小勇，一夜之间成了县里的民营企业家，在接受电视台采访的现场，慷慨解囊，为希望工程捐款3万元。小五明白，所谓的民营企业家，其实就是一个从小偷成长为大盗的走私烟草的烟贩子。
小勇要结婚了，片警都接到了邀请函，而唯独没有邀请这位昔日与小勇一起闯荡过江湖的磕头弟兄小五。
小五很郁闷，但还是借了钱要随份子钱。曾经承诺小勇结婚要随6斤人民币，借的钱称了称，差得太远，感慨因通货膨胀出现的百元大钞使他无法实现这一目标。
已经成为“企业家”的小勇根本看不起还是小偷的小五，光环加身后要与小五划清界限。从小勇对小五不屑的眼神里能够读懂，同是窃取不义之财的人也分三六九等。
遭受打击的小五在歌舞厅里认识了舞女胡梅梅，本以为能在这里找到情感上的慰籍，但是命运很爱开玩笑，自以为出手阔绰的小五实际上根本打动不了见多识广的梅梅。几次接触之后，当小五以梅梅男友的身份再次找她时，却被舞厅老板告知：梅梅被几个太原老板开车接走了。
小五失魂落魄，看着传呼机的屏幕，一直没有等到梅梅发来的信息。
由于小偷的身份，小五在家庭里同样得不到尊重和爱戴。在老父亲给他们兄妹几个摊派要为老二准备婚礼钱的时候，小五拿不出钱，被父亲拿着木棍赶出了家门。
影片的结尾，小五出于职业习惯，在他伸出手的刹那，身上的传呼机突然响了，被人发现后一顿追赶。戴上手铐的小五在派出所里收到了梅梅的信息：祝万事如意。
大街上，小五被临时铐在了线杆上，街上看热闹的行人围了里三层外三层，像是在欣赏一件稀世珍宝。小五戴着眼镜，在刺眼的阳光下，蹲在地上无处躲闪。
《小五》是一部低成本电影，片中人物全部启用非职业演员，没有配音，对白钧采用地方方言。以纪录片的形式、流水账的叙事讲述了小五在经历友情、爱情、亲情失败后的痛苦和无奈。
作为贾樟柯的第一部作品，《小五》以其独特的类型给人一种新、奇、特的体验感：晃动的长镜头、具有年代印记的县城街市、非职业演员的本色出演、拗口的方言对白，影片的每一个镜头，都呈现出老照片的画面感。纪录片模式的电影创作手法，成了贾樟柯后来独具个人魅力的艺术风格。
1998年，该片获得第17届温哥华国际电影节龙虎奖、第20届法国南特三大洲电影节最佳影片金热气球奖、第48届柏林国际电影节青年论坛沃尔夫冈斯道奖。令人遗憾的是，这部影片获得了多项国际大奖，却没有一项国内的奖项——因为，该片还未公映就被广电总局封杀了。
我们抛开片中大尺度裸露镜头不说（这个可以删掉），一部反映社会变革浪潮中小人物生存状况的影片为什么会被封杀呢，难道只是传说中影片没有过审就去参加国际电影节这么简单吗？
根据一些资料显示，这部影片有抹黑党政形象的嫌疑。
这才是被封杀的重点。
我们不妨再回顾一下影片中哪些镜头和桥段不合时宜。
影片的开始，男主小五在公交车上就显示了自己高超的职业技能，尽管他很得意，但从他戴着那副黑框眼镜和身上穿的那件极不协调的肥大西装来看，这是一个被社会淘汰和边缘化的人。
在中国的电影中，可以描绘小人物的悲欢离合命运蹉跎，但必须是真诚善良且具有正确人生观的男主，决不允许讲述一个过街老鼠，人人喊打的小偷，这不符合本土文化导向。
小五对朋友和恋人是真诚的，因为他的本质并非十恶不赦，从他返还失主的身份证来看，小五是个有“良心”的小偷。只是这种行为不会得到同情，更不会得到理解，与中国传统社会宣扬的真善美是有很大差距的。
即使男主曾误入歧途，那么影片也必须以痛改前非重新做人为结局，而小五被铐在线杆上的那一刻看不出来他有什么悔过，似乎是一个无辜者的形象示人，以此博得围观者的同情。影片在这里好像还有很深的隐喻，但解读的权利或许只有导演自己。
影片中，90年代的小县城，在社会转型期显得毫无规则。大街上，汽车、马车、摩托车、自行车和步行者拥满了整条路，大路旁瓜果蔬菜摊随处摆放，烂菜叶子和垃圾堆积一起；粉刷过的砖墙上写着大大的“拆”字，线杆、路灯杆和墙上贴满了城市“牛皮藓”，被风吹下来的纸屑满街飞舞；灯红酒绿的歌舞厅里充斥着暧昧和诱惑，打扮妖艳的舞女们与客人喷云吐雾打情骂俏，做着一笔笔肮脏的交易………
这些低级负面的画面和场景在国产影片中出现，对国家形象存在抹黑的嫌疑。尽管有些镜头在那个年代确实是真实存在的，但电影作为一种艺术形式，不应该赤裸裸地完全呈现出来，有种揭伤疤的沉重感。导演还在影片中刻意回避了改革开放后一些能够带动社会进步与发展的新气象和新思想。
《小五》毕竟不是纯粹的纪录片，许多镜头是需要艺术处理的，太直白的揭露与电影美学以及意识形态下的主题审美背道而驰，只会落个被封杀的结局。
小五虽然是个小偷，但他不是特立独行的个体，他有自己信任的马仔，孤独的时候也需要抱团取暖。他离不开这个社会，他向往两肋插刀的友情、柔情似水的爱情、血浓于水的亲情，但这些都与小五擦肩而过。与他交往的每一个人，除了鄙视他的行为和身份，没有人肯掏心掏肺地帮助他。
小卖部的朋友为了要回被偷的身份证，那一刻，直夸小五神通广大。但转身就是几句训斥的口吻，表面看是埋怨小五不走正道，实际上从骨子里根本看不起小五，不是小五的职业，而是小五本人。
靳小勇是小五的铁哥们，他之前与小五同舟共济过，只是后来他脑子活，靠金钱把自己洗白了。小五很念旧情，但小勇不这么想，他不是想法设法如何也把小五洗白，而是唯恐惹火烧身，坚决与小五划清界限，这样的人情冷暖，摧残得小五生无可恋。
胡梅梅本身也是个打工妹，也许是在这一行业混得久了，不会与任何客人产生情感上的互动，也包括小五在内。当她发现靠“手艺”挣钱的小五原来是个伪大款之后，毫不犹豫地就弃小五而去，连个分别的机会都不给小五，小五却还在傻傻地等梅梅的信息。
小五在家庭里同样没有地位，原因很简单，没钱。如果能把父亲摊派的5000元钱随即拿出来，他不会被骂忤逆之子，更不会被父亲用棍棒从家里赶出来。母亲为了能够留住老二未来的城里媳妇，把小五给她的戒指转手送给了老二的对象。母亲的这一做法令小五感到非常愤怒。
小五被抓到派出所后，从电视上看到自己的马仔在接受记者采访时称小五是害群之马，应该被抓。
小五虽然是社会大家庭的一个分子，但对于他的存在和行为，身边的每个人都表现出了异常的排斥和鄙视，就连派出所的民警也是对他厉声厉色，缺少耐性的教育。除了对他的利用和索取，没有人给他关怀和付出，更没有人关心他的未来。
影片所表现的社会和家庭环境都是那么冷漠和压抑，人与人之间缺少情感的流露和传递，这些情节不符合社会主义核心价值观。直到影片的结尾，也没有弘扬什么、警示什么，从行人木讷的眼神儿里看不到改革大潮下的希冀和期待，而只有好奇与冷漠。
时至今日，我们都不能否定《小五》的艺术价值和成就，虽然影片中存在很多与主旋律相悖的情节和画面，但这样的创作手法，贾樟柯无疑是位开拓者。
为什么贾樟柯的影片一而再，再而三地被禁，但他依然靠着自己的作品在国际上声名鹊起呢？说明他的艺术追求和才华还是得到了大多数人的认同和肯定。不过，这部影片要想获得解禁已经非常困难了，毕竟过去28年了，观众的审美早已物是人非了。
话再说回来，我们在影片中所看到的那些90年代的场景，其实是真实存在的。经历过那个年代的观众都知道，没有粉饰，也没有隐藏，电影里的画面只是当时社会现状的一个缩影。
90年代的改革大潮如火如荼，转型期的社会新旧交替，人们在不知所措中不知道如何决定自己的命运。脑子活、有关系的人可以靠着改革的春风和政策迅速地发家致富，而那些迷茫和彷徨者却被远远地甩在了后面，小五就是其中一个，但这样的人占据了大多数。
一位网友曾说，第一遍看《小五》，觉得他是一个小偷，看二三遍的时候发现自己就是小五。
影片中的大街上不断传来新《刑法》修订和关于“严打”的广播宣传，这就说明，在那个社会转型的90年代，随着国企改革、下岗潮的不断涌现，社会治安问题异常尖锐。小五只是一个小扒手，影响社会稳定的则是那些黑恶势力、车匪路霸………
时代总是奔涌向前的，随着社会的迅猛发展和法律的不断完善，在党和国家的坚定领导下，通过不懈的斗争和努力，过去的阴霾逐渐退去，迎来了一个风清气正安全稳健的新时代。
来源：田大哥说影视一点号