摘要：据了解，新“短剧一哥”姚冠宇是因其新作《撕夜》在点众及旗下河马剧场所取得的总榜成绩而得来。这部由姚冠宇与袁雨涵主演的女频都市微短剧，上线后持续霸榜DataEye微短剧热力榜，累计充值突破千万元，免费端播放量超 5000 万。

"短剧一哥" 易主？柯淳被姚冠宇取代？

据了解，新“短剧一哥”姚冠宇是因其新作《撕夜》在点众及旗下河马剧场所取得的总榜成绩而得来。这部由姚冠宇与袁雨涵主演的女频都市微短剧，上线后持续霸榜DataEye微短剧热力榜，累计充值突破千万元，免费端播放量超 5000 万。

DataEye短剧观察就此专访姚冠宇，面对 "短剧一哥" 的头衔，他却显得格外冷静："关于 ' 顶流 '' 短剧一哥 ' 这些标签，我无法定义。作为演员，我的核心始终是认真对待每一个角色。" 他特别感谢柯淳的认可，"很感谢柯淳老师提及我的名字，让更多人认识姚冠宇。"

姚冠宇 2023 年进入短剧行业，至今参演作品超 40 部。此前他曾以歌手身份发行唱片，也参演过长剧。谈及表演风格，他表示不会刻意区分长剧与微短剧的演绎方式："对我而言，不同形式的剧集本质都是表演，关键是在每个角色中保持自洽。角色定位或许有主角、配角之分，但表演的核心始终一致。"

而支撑这部爆款的，是曾打造《好一个乖乖女》《出手》等作品的剧本团队"北京当风起文化"。据了解，该剧从剧本创作到后期制作全流程约 45 天，其中剧本创作 10 天，拍摄 8 天，后期制作约 1个月。

谈及微短剧创作的底层逻辑，北京当风起文化透露：" 微短剧的核心是爽感与共情，创作者需在强情绪共鸣的基础上构建差异化故事。"

公开资料显示，点众已全资收购北京当风起文化，进一步充实内容板块。此外，该剧出品方河马剧场近期表现亮眼。据 5 月 DataEye微短剧百强榜，河马包揽榜单前两名，《那年阳光正好》登顶，《出手》位居第二，两部剧累计热力值均超 4000 万。

以下是采访实录整理：

一、《撕夜》幕后故事

DataEye短剧观察：《撕夜》上线后连续霸榜 DataEye微短剧热力榜，累计热力值突破 1700 万。上线前您对这部剧的预期是怎样的？是否预判到它会大爆？

姚冠宇：其实最初没做太多预设，就是想着做好分内事，认真拍好每一场戏。上线后的热度确实给了我惊喜。我一直觉得，既然接了剧本，就该专注把角色演好，不去过多纠结结果。非常感谢观众的喜爱，未来也会继续用心对待每一部作品。

DataEye短剧观察：在每部剧开拍前，您通常会做哪些准备工作？能否以《撕夜》为例谈谈？

姚冠宇：《撕夜》男主是黑道背景的病娇大佬。我和赵导已是第三次合作，彼此磨合得很默契。前期沟通剧本时，他很了解我的表演风格，我也熟悉他的拍摄手法与创作需求，这种默契让前期准备效率很高。

DataEye短剧观察：您为这个角色设计了哪些专属的微表情或肢体语言？

姚冠宇：剧中男主深爱女主，却始终被她躲避。在处理上和以往有些不同，比如我会通过更多哭戏来呈现 “爱而不得” 的破碎感。

DataEye短剧观察：您刚才提到哭戏，之前直播时也说拍这部剧几乎全程都在哭？

姚冠宇：对，拍摄时确实投入了大量情感。我大概在拍摄中途直播过一次，整个人眼睛都是肿的，甚至杀青后去下一个剧组或参加活动，眼睛还保持着肿胀的状态，可见当时哭戏的强度。

DataEye短剧观察：这个细节是您设计的吗？

姚冠宇：其实不算设计。刚才提到哭戏时也说到，更多是对手演员带来的情绪刺激，加上和导演沟通后对角色人设的理解。演到深处时，角色那种爱而不得的偏执感会自然引发真情流露，很难说是刻意设计的。

DataEye短剧观察：有观众评价说您特别适合 “疯批”“强制爱” 赛道，而且这部剧用了您的原声，观众也觉得您的台词功底很加分，还有人提到 “耳朵也很有戏”，比如某个桥段里您的耳朵动了一下，让人印象特别深。您如何看待这些评价？

（网友评论）

姚冠宇：其实演戏时更多是沉浸在角色的情绪里，我不觉得一定要靠夸张的动作来表达情感。耳朵会动可能只是我个人的一个小特点，算不上设计 —— 当时更多是随着剧情自然流露的状态，可能刚好被大家注意到了。

DataEye短剧观察：若让您以楚辰安的口吻向粉丝说一句话，您会如何设计？

姚冠宇：《撕夜》已经播出了，一会儿再多看我一眼。

二、职业历程与行业观察

DataEye短剧观察：从您的经历来看，您曾作为歌手发片，也参演过长剧，如今转向微短剧行业。这些身份中，您最享受哪种状态？

姚冠宇：其实我对长剧和微短剧没有特别明确的区分。对我而言，无论是哪种形式，本质都是演戏，我会努力让自己在每个角色中保持自洽。可能最大的差异仅在于角色是主角或配角，但核心始终是表演本身。

DataEye短剧观察：在表演方式上，不同类型的剧集是否存在差异？

姚冠宇：表演方式上我并未刻意区分。不管是微短剧还是长剧，我都坚持用自己的理解去诠释角色，不会因剧集长度调整表演模式。或许在大众认知中，长剧与微短剧的表演模式存在差异，但我认为自己还没到需要刻意切换表演体系的程度。

DataEye短剧观察：是什么契机让您决定尝试微短剧？截至目前累计参演多少部作品？

姚冠宇：一开始是朋友介绍，问我要不要试试小程序剧，于是 2023 年我抱着尝试的心态进入了这个领域。具体数量我没仔细数过，但估计有 40 多部了。

DataEye短剧观察：哪部作品让您对 “短剧演员” 这一身份产生职业认同？或者说哪部作品让您印象最深刻？

姚冠宇：最近和河马剧场合作的《撕夜》《私藏》确实印象很深，毕竟是刚播出的作品。其实对我来说，无论是长剧还是微短剧，本质都是演戏、是工作，我更多关注的是如何精进演技。对我而言，认真对待每一个角色才是最重要的。

DataEye短剧观察：您平时会主动搜集观众反馈，并据此调整表演方式吗？

姚冠宇：我每一部戏基本上都会去看，只是未必能第一时间看。通常在剧集上线一周内，我会专门去翻看评论，看看大家如何解读角色，有没有和我不同的理解。不管是好评还是建议，我都会认真对待，并结合实际情况思考后续表演是否需要调整。

DataEye短剧观察：柯淳最近在采访中提到您接棒 “短剧一哥”， 您如何看待这一评价？您觉得 “短剧一哥” 或“短剧顶流”需要具备哪些核心素质？

姚冠宇：关于 “顶流”“短剧一哥” 这些标签，我无法定义。就像我刚才说的，我对自己的要求始终是认真拍戏，做好演员的本分。非常感谢柯淳老师提及我的名字，让更多人认识姚冠宇，也很感谢他的认可。

DataEye短剧观察：在选择剧本时，您有哪些标准或偏好？未来有哪些想尝试的角色？

姚冠宇：我会优先选择故事性强的本子，也一直想尝试更多元化的角色。

DataEye短剧观察：您在《撕夜》中塑造的角色很受观众喜爱，不少人觉得您特别适合这类风格。之后还会继续接演同类型角色吗？而且发现您参演的女频微短剧较多，男频相对少一些。

姚冠宇：对，我基本没演过男频题材，之后应该会尝试，但还是要看剧本质量。每个角色的人设都有独特性，如果遇到太雷同的角色，可能会尽量减少接演，毕竟更想挑战不同类型的人物。其实我一直很想拍校园剧，可惜到现在都没人找我演这类角色。

DataEye短剧观察：可能是因为观众觉得您演霸总太深入人心了，觉得您更适合这类形象？

姚冠宇：（笑）也许是观众觉得我 “老成” 吧，我也不太清楚（笑）。

DataEye 短剧观察：您跟河马合作过《撕夜》《私藏》等多部作品，如何看待跟河马的合作？

姚冠宇：最近播出的《私藏》《撕夜》都是与河马剧场合作的，彼此已经很有默契。这种熟悉感让创作过程更顺畅，之后也期待能继续深入合作，感谢河马剧场的支持。

DataEye短剧观察：您如何看待微短剧行业的快速发展？它为演员和整个影视行业带来了哪些变化？

姚冠宇：这个行业现在真的越来越好，关注的人越来越多，也希望微短剧能被更多观众看到。对演员而言，微短剧提供了更多元的发展路径；对观众来说，丰富的题材也让他们有了更多选择。很期待短剧行业能继续保持这样的发展势头，越来越好。

总结：

进入短剧 2.0 时代，精品化成为行业共识，内容质量仍是市场竞争的核心。

从题材趋势看，情感、逆袭、都市、古装等传统类型增速趋缓，悬疑、系统、民国、动态漫等题材呈现小幅增长。

面对市场竞争，点众今年持续加码投资，其短剧生态已覆盖 10 余家头部版权方与承制方，形成较为完整的产业链体系。

以河马剧场为例，自 4 月起，平台陆续推出了《那年阳光正好》《出手》《但行好事》《撕夜》等多部爆款微短剧。其中，《出手》聚焦反赌题材，《但行好事》关注农民工讨薪问题，《撕夜》则融入了病娇大佬元素，这些作品均在内容层面实现微创新，进而取得亮眼表现。

点众科技副总裁、河马剧场负责人张翔宇曾公开表示，平台将在内容层面打造差异化优势。具体而言，就是在覆盖短剧全品类的基础上，深入挖掘并做强部分特色品类，从而更好地服务对应的核心用户群体。

DataEye-ADX短剧版数据显示，今年 1-5 月上线新剧数量已超 2 万部。在如此激烈的市场竞争中，创新成为作品突破市场重围的唯一路径。

河马剧场能否持续强化差异化优势，产出更多创新内容，值得行业持续关注。

来源：条浪