摘要：补了两期《亚洲新声》，最直观的感受就是“这也太灿星了”，从模式设计到细节呈现均能看到“灿星风格”“好声音风格”的延续：创作团队里，节目总导演金磊和总编剧陆伟等，确实都来自《中国好声音》创始团队；红色椅子的视觉元素、标志性的冠名商，都很难不让人想到那个曾经红极一

补了两期《亚洲新声》，最直观的感受就是“这也太灿星了”，从模式设计到细节呈现均能看到“灿星风格”“好声音风格”的延续：创作团队里，节目总导演金磊和总编剧陆伟等，确实都来自《中国好声音》创始团队；红色椅子的视觉元素、标志性的冠名商，都很难不让人想到那个曾经红极一时的节目。

甚至“新人歌手+竞技舞台”的节目模式，“新手歌手通过舞台蜕变”的节目故事线，都有着异曲同工之妙。例如，爱新觉罗·媚从首期《等下一个他》到第二期《Flowers》的进步，被塑造为“实力成长”的典型案例，与《好声音》中“素人逆袭”的叙事一脉相承。

当然，《亚洲新声》值得说道的创新亮点也比比皆是：同台开嗓将舞台搬至邮轮甲板，结合海上实景（如风力、海浪声）设计表演，打破传统棚拍局限。全新的环境挑战，成为选手实力的试金石，也为观众提供新鲜视听体验。

而覆盖日本、泰国、马来西亚、蒙古等九个亚洲国家的新声代实力歌手，涵盖J-pop、东南亚民谣、华语流行多样风格的音乐元素，以及由21位亚洲音乐产业人士组成的评审团，无处不彰显着“音乐无国界”的交流内核。

包括Jessie J、张靓颖、工藤静香、张信哲等组成的超豪华的导师团，也将节目音乐水准档次拉到了国际级。

本质上说，《亚洲新声》可以视作是灿星一次升级实验：在保留新人成长+竞技张力的基因基础上，通过场景突破、文化多元化和情感叙事来试图打破音综内卷。其成功与否，取决于能否在模式创新与制作水准上实现突破。若后续能强化选手差异化人设并深化亚洲音乐融合，或许可成为音综赛道的新标杆。

来源：纳兰惊梦