“能否预后良好。”摘要:国产2D动画市场陷入了前所未有的矛盾:从供给侧,是2D动画日渐式微的存在感,越来越少的新片,越来越短的分钟数和几乎没有的爆款;但市场上,有着观众对国产2D动画有增无减的期待值,对风格化原创2D动画的自来水追捧,和对2D动画未来发展的焦虑与争议。
「国产2D动画还有救吗?」类似的话题今年在无数个社媒被提及和讨论,无论是从业者还是观众,对其都充满了悲观、不解和遗憾情绪。
从早年的美术片到电视动画,再到漫改网络动画热潮,传统二维动画掀起了一次次辉煌,创造了一部部经典,却在国产动画快速发展的当下掉队了。
国产2D动画市场陷入了前所未有的矛盾:从供给侧,是2D动画日渐式微的存在感,越来越少的新片,越来越短的分钟数和几乎没有的爆款;但市场上,有着观众对国产2D动画有增无减的期待值,对风格化原创2D动画的自来水追捧,和对2D动画未来发展的焦虑与争议。
“都怪3D动画!”“2D动画要死了!”“做得烂活该消失!”“只有2D动画才是真正的动画!”各种极端争议言论背后,是市场对当下国产2D动画的恨铁不成钢。
国产2D动画到底怎么了?在大3D云集的市场中,国产2D动画还能留有一席之地吗?
难产、难火、难活
国产2D动画的颓势早有预兆,根据我们此前几年「国产动画番剧」趋势报告的数据盘点,2022-2024三年中国产动画年播作品总数超100部并持续增长,但国产2D动画开播作品数量保持在每年35季上下,仅有3D动画作品数量的一半。而2025年截至5月底,仅有5部2D动画新开播。
数量的锐减明显,具体到作品来说问题更是严峻。首先是整体分钟数的递减趋势,近年虽然开播数量看似稳定,但越来越多5分钟左右的泡面番短动画。动画行业内备受关注的年番大作浪潮,2D动画五年来也只有一部TOP制作公司的小说改编上过车,产能压力也很大。
其次,新作立项难的问题明显,越来越多出品方选择把降本增效的预算用来维持原有IP的续作制作,但由于IP烂尾等质量问题导致动画关注度越来越低粉丝流失严重,而第n季的开播也在无形中增加了新观众的入坑门槛。
新面孔的动画IP则多为原创风格化尝试,我们理解可能是出于对《伍六七》《雾山五行》等口碑作的模仿,但由于老生常谈的剧本差和商业模式困境问题,多数作品毫无热度且难以维持创作,只能上一部死一部。
作品质量问题不只出现在新团队身上,很多从业多年的2D制作公司无论是画风题材还是故事套路,都好像困在了5年前甚至10年前。2D烂片基本分为三类,请自行对号入座:类《十冷》的屎尿屁冷搞笑日常、类《雾山五行》画风独特但剧情一坨、画面崩坏强行爽文的漫画改编。
当然我们也不能说毫无进步,虽然做的可能是PPT动画,但人家号称“每一帧都是壁纸”;虽然剧情节奏可能莫名其妙,但也是建议“看不懂可以去补原作的设定”;虽然镜头切的晕头转向,但还是要说这是“制作组炫技经费在燃烧”。
庆幸观众不是傻子,而是化身网络喷子。2025年没人会因为“情怀”为国产2D动画烂片买单和摇旗呐喊。市场数据会教部分2D动画制作团队做人。
但这些神操作直接导致的后果,是越来越难有人为国产2D动画买单,就像2025年来我们听到很多不太乐观的行业动态:比如某视频平台不再立项2D动画,某动画公司裁撤2D部门,某2D动画top导演持续转型3渲2等。
源头上的难产,叠加质量上的难火,导致如今的国产2D动画番剧越来越难活。
不只是不好看
2D动画逐年缩减的生存空间,除了真的不好看以外,我们还能从客观上给出很多理由:
比如平台方面对产能的需求增长,而2D动画由于技术的迭代不及3D快,在3D动画左手UE右手AI后,2D动画还不能顺畅地普遍应用AI,纯靠劳动密集型产业的工时堆积,短时间内无法进行产能的快速提升。
比如2D动画质量的进步速度慢,虽然很多作品背景的精度相较前几年有很大提升,但具体到动画上,还是很难实现优秀连贯的动作戏;在特效上,很难达成炫酷的世界奇观;甚至人设上,无法实现太丰富细碎的细节。方方面面叠加,相比3D动画表现力普遍要差很多。
比如产业发展中IP来源的问题,2D动画在网络动画发展初期市场占有率高,一方面是漫改动画需求多,漫画平台出钱出力推项目,但现在国产漫画不行了,漫画平台也被收购或者快死了,漫画IP普遍陷入霸总擦边小说改的困境毫无原创亮点,漫画行业已经完全没有继续和2D动画共进发展的能力。
比如产能来源的变化,部分曾经的2D动画漫改产能是漫画CP参与组建的,随着漫画行业的没落,很多公司转型或解散。以前的部分2D作品用了很多日韩朝的海外产能,现在这些产能的性价比有限,满足不了行业普遍对动画质量和画面效果的追求。
比如2D动画的工作模式难以形成工业化流程,多数是靠手绘板绘,一卡一卡完成,所以会有分散的发包,按卡结算,制作公司多以低成本小规模运作,对新技术的开发有限,对效率的追求动力不足。流动作业、兼职、能画就行……松散的组织架构显得很多小规模制作公司非常佛系,也没预算承担大规模的人力、项目成本变化。
比如做PV真是名利双收,部分2D动画导演通过接日本顶级IP动画外包,打出个人品牌,然后接游戏PV或广告片,运气好还能让游戏带飞成为中国动画之巅。蹭完海外IP蹭热门游戏,说实在的,做个2-3分钟的动画短片,甲方给剧本,画面精度高一点,再加几个炫技镜头,能有多少瑕疵呢?我们都知道多说多错,长动画画面质量受到成本限制,剧本瑕疵也会体现的更明显。PV单价又贵又短,这不比做番剧香?
比如2D动画人才培养周期长,上手难度大,多数都需要学生时代扎实的美术功底才能胜任工作,不像3D动画很多非核心岗位可以通过3-12个月的影视CG软件突击培训快速上手。2D动画培训除了极少数天赋型选手,更多学完了只有去淘宝对着照片画头像的水平。除了很有情怀入行的年轻人,现在画的不错的孩子选择去游戏公司画个插画,去米画师做个兼职,甚至做个手书KOL,都比天天起早贪黑画动画赚得多。
某3D动画培训的介绍
这就直接导致了国产2D动画短期内很难有大规模的新鲜人才注入,很难实现产能的突破,只能考虑追求质量上的优化或者风格化的突围。
说起来容易做起来难,虽然整个动画行业多数公司都存在编剧困境,讲不明白故事,但3D动画至少能在“剧情爽”“角色美”“更新快”中找到自己的定位,做出差异化吸引一部分观众。很多2D动画公司延续着用心画背景用脚做人物瞎写剧本和对白的制作习惯,没事再接收点互联网的谣言吹捧:什么“2D动画比3D成本高”什么“2D动画比3D难做”,看着看着自己也信了,觉得一入2D动画行业深似海,每天都在为爱发电忍辱负重,都怪3D动画挤占了2D动画的生存空间,都怪这届观众不行。
又好像还能期待
神奇的是,无论是观众的怨声载道,还是现下2D动画制作的普遍摆烂,都不影响2D动画一定会好的未来。即使这么不争气,但国产2D动画祖上富过,太多观众尤其是80-90后保留着“2D动画才是动画”的刻板印象,对3D动画的接受度低于00-10后,这个群体对2D动画的市场需求持续存在,对网络舆论的参与度很高。
隔三差五的国漫之光总是2D动画——罗小黑、非人哉、伍六七、雾山五行、小妖怪的夏天等,也让平台和制作公司看见画风独特、剧情尚可作品的巨大自来水潜力。似乎做2D动画想出头比3D动画难度更低,毕竟当下的3D动画市场太卷,又要顶级制作,又要经典IP,还要年番长线更新,才有机会崭露头角。
而2D动画的精品长番《一念永恒》《魔道祖师》《天官赐福》《时光代理人》等确实也证明了2D做长动画的可能性以及超高的市场欢迎度,这类作品的IP开发也更顺畅。优质产能让当下的2D动画显得越稀有越珍贵,反而让我们对部分2D动画保持了乐观的期待。
有需求就有人做,我们一向认为,中国动画新阶段的真正觉醒,一定是原创动画的百花齐放。2D动画相比3D动画在工业化上是劣势,但其团队灵活性对于年轻人和初创团队来说就是优势。如今的市场空白给了更多新人和小团队突围的机会,2D的表现形式也更适合时下热门的“传统文化”尤其是水墨感的表现,潜力很足。
对于大型项目的机会,据了解最近一年有不少3D动画公司在进行2D产能的组建,在当下的动画市场另辟蹊径寻求差异化,也尝试接下甲方们对2D动画的开发需求。但除了挂名的,组团队和项目落地确实还需要1-3年的周期,能不能成不好说,把3D动画的工业化经验和技术用于2D动画的创作更需要磨合。
2D动画的变现机会也随着谷圈的热门峰回路转,但这条路比较依赖团队自身的运营能力和平台商业化部门的偏好资源倾斜,需要碰碰运气,中低质量作品机会较少。
好像不大好,又好像还不错,于是国产2D动画就陷入了如今有点摇摆的局面。有机会但动力不足,有期待但虚无缥缈,有潜力但磕磕绊绊。人在流动,人在观望,人在吐槽,人在期待。好像病了,又好像随时能预后良好。
本文作者:兔子,由 编辑
来源:靠谱二次元