沪剧传奇：陈甦萍，“五朵金花”中的璀璨之星！

摘要：在沪剧这片充满魅力的艺术天地里，有几位特别出众的女性，就像五朵盛开的鲜花，散发着迷人光彩，给这门传统艺术增色不少。不知啥时候起，陈甦萍和陈瑜、马莉莉、茅善玉、华雯，被上海那些喜欢沪剧的人，亲切地叫做“沪剧五朵金花” 。这个叫法就跟经典电影《五朵金花》一样，大家

在沪剧这片充满魅力的艺术天地里，有几位特别出众的女性，就像五朵盛开的鲜花，散发着迷人光彩，给这门传统艺术增色不少。不知啥时候起，陈甦萍和陈瑜、马莉莉、茅善玉、华雯，被上海那些喜欢沪剧的人，亲切地叫做“沪剧五朵金花” 。这个叫法就跟经典电影《五朵金花》一样，大家都知道，它代表着这几位在沪剧表演艺术这块儿取得了很高的成就，在观众心里那地位也很重要。她们靠精湛的表演，展现了沪剧旦角表演的最高水平，成了沪剧发展繁荣的重要力量。今天呢，咱们就走进“五朵金花”里陈甦萍的世界，看看她的艺术人生是啥样的。

萌芽：沪剧之梦的悄然开启

1960 年，陈甦萍出生在上海杨浦区一个普通工人家庭。她妈妈在街道托儿所上班，家里条件一般，但一家人对沪剧那是真心热爱，这股热爱就像一团火，温暖着陈甦萍的童年。在这样的环境里，小陈甦萍慢慢对沪剧有了浓厚兴趣，那沪剧的旋律好听，表演也精彩，好像有一种吸引力，把她深深迷住了。

1978 年秋天，对陈甦萍来说，是人生的一个转折点。上海各个区县的沪剧团又开始招人了，这个消息就像一阵春风，吹进了陈甦萍的生活。她学校的音乐老师，是个特别喜欢沪剧的人，也是最早发现陈甦萍有沪剧天赋的。在老师的鼓励和劝说下，陈甦萍心里怀着对沪剧的喜爱和向往，决定去报考沪剧团。

为了这次考试，陈甦萍可下了不少功夫。她精心选了沪剧传统戏《阿必大》里“手弹棉花想想苦”这段唱，一遍又一遍地练，就想做到最好。努力没白费，考试的时候，她表现得特别好，顺利通过，走进了长宁沪剧团的大门，成了一名随团学员。从这时候起，她正式开始了自己在沪剧路上的追梦旅程。

绽放：舞台上的华丽蜕变

成了随团学员后，陈甦萍碰到了不少难题。随团学员不像在学校有固定老师教，啥都得自己琢磨着学。可陈甦萍没被这些困难吓住，她天生就有一副适合唱沪剧的好嗓子，长得也甜，又特别喜欢沪剧，还很有悟性，没多久就在学员里显得很突出了。

进团没多久，陈甦萍迎来了她演戏生涯里第一个重要角色，就是《秋海棠》里的梅宝。这个角色跟她年纪差不多，她演得自然又真实，感情也很到位，一下子就把观众吸引住了。她第一次上台表演，就像一颗新的星星在沪剧舞台上亮了起来，大家都记住了这个很有潜力的年轻演员。

后来，在《魂断蓝桥》里，陈甦萍挑大梁，演女主角柳曼芳。这个角色情绪变化特别大，对演员演技要求很高。但陈甦萍靠着扎实的基本功，还有对角色的深入理解，把柳曼芳的悲惨人生演得特别生动，好多观众看了都特别感动。她演得这么好，不光观众鼓掌叫好，也引起了圈里人的注意，像丁是娥、石筱英和邵滨孙这些沪剧界的大人物，都专门到剧场看她演戏，对她的表演都夸个不停。

1984 年，上海搞了个青年演员会演，这对陈甦萍来说，是个展示自己的好机会。她选了西装旗袍戏《大雷雨》里“夫妻会”这个片段去参赛。这个戏本来是石筱英老师的拿手戏，石老师知道陈甦萍要演这个，就主动说要教她。那时候陈甦萍正在奉贤给大家送戏，演出特别忙。可石筱英老师不怕麻烦，自己坐郊县的公交车，赶到陈甦萍那儿，特别耐心地一点一点教她怎么排戏。在石筱英老师的细心指导下，陈甦萍对角色理解得更深刻了，她把《大雷雨》里刘若兰复杂的感情演得特别好，最后得了会演的优胜奖，就是红花奖。这个奖可不简单，它不光是对陈甦萍演技的认可，也是她在沪剧舞台上开始出名的一个重要标志。

同一年，剧团要演大型沪剧《歌女飘零》。这个戏时间跨度特别大，女主角得从 18 岁的天真小姑娘，一直演到 60 岁的老太太。刚开始，编导觉得陈甦萍年纪小，怕她把握不好老太太的感情，就只让她演前半部分。但陈甦萍主动跟编导说，她想演全场。为了演好这个角色，她向团里的老演员请教经验，在生活里仔细观察老太太的样子和动作，同时在唱腔设计和发声位置上也做了不少创新。最后，她把李秋萍这个角色演得特别成功，18 岁的时候看着就很活泼天真，60 岁的时候又透着一股经历了很多事的沧桑感。特别是“狱中自白”那段唱，她把杨派那种悲伤低沉的特点巧妙地加进去，观众听了都特别着迷，好多人都被她的表演感动得掉眼泪。这个角色演成功了，陈甦萍在沪剧舞台上也就站稳了“大青衣”的位置。

沉淀：博采众长铸就独特风格

在后来的演戏日子里，陈甦萍不断挑战自己，塑造了好多让人印象深刻的角色。1995 年，她主演了原创剧目《母亲的情怀》。这个戏讲的是一个下岗女工，生活里遇到了好多困难，但一直都很坚强的故事。陈甦萍把这个母亲演得特别真实，她把母亲面对困难时的无奈、坚强，还有对儿子全心全意的付出，都表现得特别清楚，观众看了就好像看到了自己身边那些平凡又伟大的妈妈。她演得这么好，观众和专家都很认可，还因为这个戏，得了文化部全国戏曲会演优秀表演奖，还有白玉兰戏剧表演主角奖。

除了演母亲，陈甦萍演老师也演得特别好。在《文红老师》《陶行之》《废墟上的爱》这些戏里，她把好几个性格不一样的老师形象都演活了。她通过很细致的表演，把老师对工作的认真、对学生的关心这些特点，都展现得特别生动，让观众感受到了老师这个职业的伟大。

1989 年，陈甦萍正式拜著名沪剧表演艺术家石筱英为师。在石筱英老师的教导下，她认真学习石派艺术的精华，让自己的表演和唱腔越来越好。但陈甦萍不满足只学石派，她把石派、顾派、丁派、杨派这些不同流派的特点都融合在一起，慢慢地就有了自己独特的艺术风格。她的唱腔变得更丰富多样，表演也更细致了，观众都特别喜欢。

早在上世纪八九十年代的时候，邵滨孙、石筱英这些沪剧界的前辈，就对陈甦萍的表演和演唱评价特别高，还说她很可能是这一批年轻演员里，最先形成自己流派的。虽说现在戏曲艺术在社会上面临一些挑战，但陈甦萍靠着自己的本事和努力，已经在沪剧界有了自己独特的风格，她的艺术成绩也得到了很多观众的认可。

传承：肩负使命引领沪剧前行

2007 年，陈甦萍当上了长宁沪剧团团长。这可不只是个荣誉，更是一份很重的责任。她上任以后，按照长宁沪剧团以前“努力团结”的理念来管理剧团。在她的带领下，剧团里的人都一条心，推出了好多优秀的剧目，像《废墟上的爱》《梦圆曲》《苏娘》《小巷总理》《赵一曼》《上海屋檐下》这些。这些戏不光艺术水平高，得了不少奖，在市场上反应也很好，口碑和效益都有了。

原创沪剧《赵一曼》演成功以后，陈甦萍又推出了青春版，把演出的机会更多地留给年轻演员。她心里明白，沪剧想要一直发展下去，得靠年轻一代接着传承。她不光想着自己表演艺术能越来越好，更关心沪剧以后的发展。她希望通过自己的努力，培养出更多厉害的沪剧人才，让沪剧这门老艺术在现在这个时代，还能焕发出新的活力。

陈甦萍，就是沪剧舞台上一颗特别亮的星星，她用一辈子表达了对沪剧的热爱和坚持。她从一个心里怀着梦想的小姑娘，变成了沪剧界很重要的人，为沪剧的发展出了很大的力。相信在她的带领下，沪剧这朵艺术之花以后会开得更漂亮。咱们就等着看陈甦萍和她的团队，给我们带来更多好看的沪剧作品，让沪剧这门传统艺术在现在这个时代，继续闪闪发光。