摘要：肖战在访谈中提及新角色“藏海”时，一句“藏海不是一味想要去去复仇”引发观众对角色的深度好奇。区别于传统复仇叙事中非黑即白的极端化设定，他塑造的藏海更像一面棱镜，折射出人性在极端情境下的多面折射。

肖战在访谈中提及新角色“藏海”时，一句“藏海不是一味想要去去复仇”引发观众对角色的深度好奇。区别于传统复仇叙事中非黑即白的极端化设定，他塑造的藏海更像一面棱镜，折射出人性在极端情境下的多面折射。

肖战解读，藏海的“恨”并非驱动行为的唯一引擎。这个角色背负着家族秘密与命运枷锁，他的挣扎源于对真相的渴求、对自我价值的叩问，甚至夹杂着对宿敌复杂微妙的共情。“他会在复仇路上突然停下，问自己这样做是否真的正确”，肖战用“撕裂感”形容这种心理状态。为呈现这种层次，他设计了许多细节：攥拳时暴起的青筋、欲言又止的停顿、望向仇人时眼底闪过的痛楚，让观众看到仇恨表象下汹涌的暗流。

这种表演方式打破了“美强惨”的固化模板。肖战拒绝将藏海处理成脸谱化的悲情英雄，而是赋予他文人的风骨与市井的烟火气。他会为了一盘残局与仇家对弈整夜，也会在月夜独酌时哼起故乡童谣。这种矛盾性让藏海的复仇之路充满戏剧张力，更让观众在痛感之外，感受到角色对“救赎”的隐秘向往。

当被问及如何理解角色复杂性时，肖战用“向内生长”作答。他拒绝夸张的肢体语言，转而用微表情构建心理防线，用沉默的间隙传递千钧之力。这种表演哲学恰与藏海的人生轨迹形成互文——真正的复仇，从来不是快意恩仇的宣泄，而是与自我和解的漫长修行。

来源：老奶奶文字动画一点号