摘要：在大众文化的舞台上，戏曲一直占据着独特而重要的位置，它承载着中华民族的历史记忆与文化底蕴，是传统文化的璀璨明珠。然而，近日戏曲界却因为著名越剧表演艺术家何赛飞的一番发言，掀起了一阵轩然大波。

在大众文化的舞台上，戏曲一直占据着独特而重要的位置，它承载着中华民族的历史记忆与文化底蕴，是传统文化的璀璨明珠。然而，近日戏曲界却因为著名越剧表演艺术家何赛飞的一番发言，掀起了一阵轩然大波。

故事的开端，是在山西省高平市举办的《戏聚高平·擂响中华——中国梆子大会》。这场大会汇聚了众多戏曲名家，何赛飞作为评委出席，旨在挖掘和扶持戏曲界的新生力量，推动戏曲艺术的传承与发展。

在比赛过程中，一位来自山西吕梁的晋剧演员张军波走进了大众的视野。他带来的《清风亭》表演堪称精彩绝伦，一招一式、一颦一笑都尽显深厚功底，将剧中人物的情感演绎得淋漓尽致，赢得了现场观众和评委的一致认可。然而，当主持人白燕升介绍张军波的从艺经历时，台下众人的心情瞬间沉重起来。

张军波被省团看中后，独自来到太原追求艺术梦想。但现实却异常残酷，他在省团当了五年临时工，每月工资仅有1500元。为了维持生计，养活远在老家的妻子和三个孩子，他不得不在演戏之余跑网约车、送外卖。即便发着39度高烧，打着点滴，他也从未放弃舞台，坚守着对戏曲的热爱。而他的妻子，虽心疼丈夫，也只能以半开玩笑说离婚来表达内心的无奈与心酸。

听到这样的经历，何赛飞深受触动，她的眼眶瞬间湿润，情绪激动地大声呼吁：“这样的艺术家不保护，不给予基本生存，给谁？” 随后，她难掩痛心地质问：“你们口口声声梅花奖、文华奖，几百万几千万花那么多钱拍一台戏，得了奖之后放在仓库里，老百姓也看不到，戏呢？钱呢？到哪里去了？” 这番言辞恳切、直指要害的发言，迅速在网络上引发了广泛关注和强烈共鸣。许多网友为何赛飞的直言点赞，认为她道出了戏曲行业长久以来存在的弊病。

然而，随着事件的发酵，一些自媒体为了吸引眼球，故意歪曲何赛飞的本意，打出诸如 “何赛飞痛斥梅花奖” 这样博人眼球的标题。这一断章取义的做法，引发了部分喜爱戏剧演出网友们的口诛笔伐。有人认为，演员的遭遇与奖项本身并无直接关联，梅花奖、文华奖是对热爱戏剧演员能力的最高认可，不应该被指责。

面对这些争议，何赛飞在21日晚间接受记者采访时，急忙出面澄清。她明确表示，梅花奖是中国演员们为之奋斗的艺术最高标准，自己一直拼命鼓励年轻演员去努力得奖，绝不可能 “痛斥梅花奖” 。她强调，这种断章取义的歪曲非常不合适，不仅扰乱了正常的发声，还可能干扰活动的顺利进行。她相信广大网友是理智的，能够理解她发言的真正目的，不会被这些不实标题误导。

事实上，何赛飞真正批判的并非梅花奖本身，而是当下戏曲行业中存在的一些不良现象。一方面，资金分配严重不均，大量资金投入到获奖剧目的打造上，而这些剧目在获奖后却被束之高阁，未能真正服务于观众，造成了资源的极大浪费。另一方面，基层优秀演员的生存状况堪忧，他们的付出与回报不成正比，难以得到应有的保障和尊重，这无疑严重打击了他们的积极性，也阻碍了戏曲艺术的传承与发展。

而作为事件的另一位主角，张军波也通过社交平台发声。他衷心感谢何赛飞为戏曲界发声，同时呼吁年轻演员无论遇到多大困难，都要坚持自己的梦想，因为只要坚持，就一定能看到希望的曙光。从他的言语中，我们能真切感受到他对戏曲纯粹而执着的热爱，即便身处困境，也从未想过放弃。

何赛飞的这次发声，为我们揭开了戏曲行业不为人知的一面，也让我们看到了戏曲传承与发展道路上的重重阻碍。要想真正振兴戏曲，不仅需要相关部门重新审视资金的使用方向，优化资源分配，为基层演员提供更好的发展环境和待遇，还需要戏曲从业者们共同努力，创新表演形式，贴近观众需求，让戏曲重新走进大众的生活。同时，媒体也应当秉持客观、真实的态度，传播正确的信息，避免误导公众，共同为戏曲艺术的繁荣贡献力量。

来源：奇妙圆月x9d