摘要:元淳刚出场时,是个天真烂漫的公主。李沁把她演得活灵活现,像邻家小妹一样亲切。她在狩猎场第一次见燕洵,脸红得像苹果,眼里全是少女心动的小星星。观众一看就觉得,这姑娘单纯得让人想保护。可惜,好日子没过多久,剧情就给了她当头一棒。
本文转自【娱乐风云客】;
元淳刚出场时,是个天真烂漫的公主。李沁把她演得活灵活现,像邻家小妹一样亲切。她在狩猎场第一次见燕洵,脸红得像苹果,眼里全是少女心动的小星星。观众一看就觉得,这姑娘单纯得让人想保护。可惜,好日子没过多久,剧情就给了她当头一棒。
元淳的家族没了,尊严也被踩得稀碎。李沁用眼神把这种变化演得太到位了。在九幽台,她亲眼看着兄长没了,眼睛瞪得大大的,却一滴泪都流不出来。那种震惊到麻木的感觉,隔着屏幕都能让人心里一紧。到了后期,她跟燕洵对峙,声音低得像在咬牙,每个字都带着恨。她的手紧紧攥着,指甲都掐进肉里,观众看了都替她疼。
说到元淳最让人揪心的戏,得提她在感福寺跟魏舒烨那段。李沁把元淳的复杂演得太好了。一边是复仇的冷笑,一边是眼泪还没干。她轻轻摸着魏舒烨的伤口,手在抖,可另一只手却攥着带血的帕子。这种又温柔又狠辣的感觉,简直让人看得头皮发麻。到了刺杀燕洵那场,她一刀下去,眼神先是痛快,可紧接着又有一丝后悔。观众这时候才明白,元淳不是单纯的坏,她心里还有挣扎。
元淳这角色为啥这么吸引人?因为她太真实了。谁还没点天真的梦想,谁没被现实狠狠摔过?李沁演的元淳,让人觉得她不是戏里的人物,而是身边的谁。她在雪地里跪着,头发乱了,裙子脏了,那一刻,观众好像也跟着她一起疼。网上有8万多条讨论,很多人说,看到元淳就像看到自己被生活磨平的棱角。这种共鸣,可不是随便哪个角色都能做到的。
李沁为啥能把元淳演得这么好?她抓住了角色的核心:元淳不是坏人,她只是被逼到绝路。她没把元淳演成脸谱化的反派,而是让观众看到一个活生生的人。比如,元淳被踩碎发簪时,她咬着牙闷哼一声,那声音让人心里一咯噔。还有她跑起来时,裙摆扬起尘土,这些小细节让元淳像真的一样。观众在弹幕里说,这些细节让他们觉得,元淳就是从生活里走出来的。
这个角色对李沁来说,也是个大转折。之前她演的多是清纯小女孩,像《庆余年》里的林婉儿,靠的是她自己的灵气。可元淳不一样,这角色从头到尾都在变,从天真到疯狂,每一步都得靠演技撑起来。2017年,有个颁奖礼说她让观众相信,公主的裙子也能沾满泥,温柔的眼睛也能烧起火。这话一点不夸张。北京电影学院的教授还拿元淳当例子,说李沁演的黑化过程,简直是教科书级别。
元淳这角色,还打破了古装剧里女角色非好即坏的套路。她不是单纯的恶毒女配,也不是圣母白莲花。她被爱情伤过,被权力碾过,可她还是咬牙活下去。这种复杂性,让元淳成了国产剧里反派女角色的标杆。观众看完后,记住的不是她的恨,而是她在废墟里挣扎的那股劲儿。
元淳的魅力,还在于她让观众思考:一个人被逼到绝境,会变成什么样?李沁用她的表演,给了答案。她让元淳的每一步转变都合情合理,从天真的公主到复仇的影子,每一步都走得让人信服。观众看完后,心里既有唏嘘,也有佩服。
来源:游客2176A