摘要：白鹿和曾舜晞这对组合，一个披着“美强惨”的皮囊玩“人格分裂”，一个甩开“少年感”直接黑化成“疯批天花板”，再加上编剧把狗血梗塞进悬疑套路的骚操作。

最近刷爆热搜的《临江仙》，硬生生把仙侠剧拍成了“仙界战场”。

白鹿和曾舜晞这对组合，一个披着“美强惨”的皮囊玩“人格分裂”，一个甩开“少年感”直接黑化成“疯批天花板”，再加上编剧把狗血梗塞进悬疑套路的骚操作。

这剧还没开播，观众已经集体患上“熬夜后遗症”。

不同于《长月烬明》靠三生三世注水虐恋，《临江仙》上来就甩王炸。

白鹿饰演的李青月，左手胎记是上古阵法密钥，右手闺蜜是隐藏情敌。

曾舜晞的白九思更绝，大婚现场红绸秒变招魂幡，抱着“尸体”笑出眼泪的癫狂演技。

当同行还在卷特效和CP感时，这部剧却剑走偏锋，试图用“悬疑推理”重构仙侠剧。

只是，这口“创新饭”真能咽得下去？

要说《临江仙》最狠的招数，就是把“悬疑探案”塞进仙侠剧的壳子里。

别的剧谈恋爱要过“陨丹断情劫”，这剧谈恋爱得先解“千年凶杀案”。

李青月和白九思的“命中注定”，本质是一场精心设计的“仙人跳”。

你以为的深情对视，可能是幕后黑手的监控镜头。

你以为的定情信物，实则是锁魂法器的钥匙扣。

就连喂个药，勺子都得是龙骨雕的——好家伙，这哪是嗑糖？

分明是嗑“砒霜拌鹤顶红”！

编剧显然深谙“套路玩得好，观众跑不了”的道理。

老梗如“雪中吐血”“诛仙台跳崖”被重新包装。

白鹿吐血吐得凄美，实则是为了激活阵法。

曾舜晞跳崖跳得悲壮，转头就在灵堂上演“微笑”。

更绝的是细节埋雷：李青月房里的屏风画暗藏灭门线索，白九思脚链上的“囚仙骨”刻字暗示身份反转，连路边的桃花树都是监控法阵。

这哪是仙界？

但悬疑元素真能救活仙侠剧吗？

隔壁《莲花楼》用探案破局成功出圈，《临江仙》却面临更大风险。

仙侠观众要的是“虐恋上头”，悬疑党追求“逻辑缜密”，两者结合搞不好变成“四不像”。

好在导演够鸡贼，直接把甜虐节奏调成“糖里藏刀”。

前三集发糖发到齁嗓子，第四集就开始“全员恶人”剧本杀。

如果说剧情是“脑洞开挂”，那演员就是“演技内卷”。

白鹿这次彻底豁出去了：白天是灵力低微的傻白甜，晚上切号成腹黑幕后。

一场“色诱反被辱”的戏码，她穿着薄纱在零下十度雪地爬行，膝盖积液还要演出“破碎感”。

更绝的是“流产戏”，她抱着血衣从嘶吼到麻木，眼神从绝望转向冷笑——这哪是演技？简直是“精神分裂式炫技”！

曾舜晞更是把“美学”玩到极致。

银发黑袍配阴鸷眼神，捏下巴说台词时青筋暴起。

但真正封神的是大婚戏。

红绸变白绫的瞬间，他从温柔新郎秒变癫狂魔尊，笑着流泪说“你我皆是棋子”时，连导演都吓到喊卡。

“这疯劲，隔壁温客行看了都得递烟！”

不过演技再狠，也逃不过观众的火眼金睛。

有人吐槽白鹿的“瞪眼三件套”阴魂不散，曾舜晞的“疯批脸”像复制粘贴。

但更多人为细节折服。

白鹿切换人格时，连指尖颤抖的频率都不同。

曾舜晞发疯前会下意识摩挲玉佩——这哪是演戏？

根本是“医学奇迹式沉浸体验”！

总之，当仙侠剧开始用“剧本杀”解构爱情，用“疯批美学”颠覆套路，《临江仙》至少证明了。

仙侠不止有十世轮回，还能有脑洞狂飙。

至于它是再造经典还是“雷声大雨点小”——预告片里白九思那句“棋局才刚开始”，或许正是主创的野心宣言。

你怎么看呢？

来源：A大杂烩