摘要：字里行间表达了自己专注演戏，对粉丝真诚以待，但依然没换来大家回心转意。

前阵子，全网都在恭喜陈都灵。

通过一部《雁回时》，蛰伏10年终于熬出头。

从女配赛道晋升为大女主，爆火后风头一时无两。

然后，仅仅一个月不到，陈都灵从天上被踩到地下。

前几天，她的粉丝在网上纷纷发文宣告“脱粉。”

当中有祝她未来心想事成但不再奉陪的。

也有言辞激烈恨铁不成钢的。

最令人诧异的是，陈都灵本人出来发长文安抚粉丝。

字里行间表达了自己专注演戏，对粉丝真诚以待，但依然没换来大家回心转意。

这件事的矛头，全指向两个字：

平番。

影视行业的“番位说”由来已久。

一番演员扛票房或收视，是绝对主角和咖位的象征。

“平番”则指两位主演将在宣传、片头字幕等官方信息中并列出现，不分主次。

很遗憾，这种境况在新剧《翘楚》中出现了。

陈都灵和男主周翊然，平番。

这部剧由小说《楚后》改编，原著中明确故事无男主的大女主结构。

也是《雁回时》爆火后陈都灵的又一个大女主权谋剧。

但意外的是，剧版增设男主线，并强行和女主平番，不仅引发了书粉对“魔改弱化女性”的担忧。

剧方试图通过“重生+权谋+爱情”的解释说服粉丝。

结果直接引发了粉圈地震。

陈都灵这边，《雁回时》刚开播时无人问津。

愣是靠粉丝和路人一步步抬上来，拥有强大的剧粉基础。

最终完结时全网热度破3万，跻身爆剧行列，陈都灵也已具备成为Top小花的潜力。

原以为熬出头后下一部作品可以吃红利了。

万万没想到，杀出了周翊然。

他原本是时代峰峻的练习生，曾以“方翔锐”艺名加入TF家族，和马嘉祺、丁程鑫同期。

后来走演艺道路，最出圈的角色是正午阳光剧《乔家的儿女》中的乔七七。

当时凭借自闭症少年人设和长相，打开了电视剧市场。

网传他后来签了周迅陈坤创立的东申未来，也参演了黄磊、周迅主演的《小敏家》，饰演学霸金家骏。

现代剧有关晓彤的《二十不惑2》，古偶有景甜主演的《灼灼风流》，饰演男二惊鸿仙君。

更炸裂的是毫无代表作，却直接空降主演《斗罗大陆2》，这可是无数剧粉眼中的剧王。

一路走来，大家都质疑过他资源会不会太好了。

对外宣称无团队单打独斗，却接连出演大制作，合作的演员从周迅杨幂到吴磊，总能在top级流量下当一个美美的男二。

《翘楚》虽有平台力捧，但周翊然实在缺乏扛剧的实证，这次强行改编的“少年将军”角色，设定到底与原著差多少，也存疑。

加上平番事件发生后，周翊然的一篇回应让路人都越看越气。

从正主到粉丝都一片喜气洋洋，吃尽红利的模样。

大家对他的声讨蔓延到了全网的评论区，剧虽然都糊，但架不住资源一直好。

人人嘲他“偷番”。

陈都灵的粉丝原希望团队能硬气一回，拿回大女主的番位，但她的一纸回应，基本确定了覆水难收。

这种“不作为”直接导致了脱粉事件。

当然，粉丝的担忧不无道理。

如他们所说，《雁回时》的火爆，和粉丝投入大量精力做数据不无关系。

结果换来他人升咖，此为一。

再者，粉丝并非单纯计较名字排序，背后也是对正主的维护。

倘若让番成为了先例，那陈都灵在后续资源的谈判中将会很被动。

被其他同行压番，被资本压价的可能性加大。

粉丝将这件事上升为“内娱女演员的生态现象”，苦口婆心：

番位再难，但女演员争取核心地位，该争就争。

于是，我们看到粉丝一边“怒其不争”，一边又读懂了陈都灵的为难。

她要面对的是强势的剧方和爱自己的粉丝。

不管争不争，她都被架上来了。

旁人觉得没有必要，对他们来说全是博弈。

“番位争霸”自2015年的电影《盗墓笔记》电影版起，鹿晗和井柏然因为谁为第一男主展开番位大战。

官方，粉丝各自为营。

海报必须一人一半，名字排列必须标明按笔画或拼音顺序。

“咖位锦标赛”声势浩大，在那阵子激发了很多观众的好奇心，想看个究竟。

但时过境迁，这场风波只留下了4.8的评分。

陈都灵这次的“平番”事件，其实更像2018年陈坤、倪妮主演的《天盛长歌》。

这部同样改编自女频小说《凰权》的剧，开拍前就是妥妥的大女主基调。

但播出后，男女主各自分庭抗礼。

《天盛长歌》当年播出时收视不佳，早早播完被抬走，大家都将这个结果归结为倪妮的退让。

但陈坤向来是影视圈一哥，剧方请他自然是奔着男主去的，无论资历还是演技，让番都不可能。

况且这部剧最后落在8.1分，口碑明显挽回了一局。

所以这是个什么样的内娱生态呢？

强势或者咖位如杨幂赵丽颖刘亦菲等85花，议价能力强，可以实现对番位的强势把控。

向来是男演员傍她们，而不是她们挑番位。

崛起新秀如陈都灵，在番位论面前，就显得哑口。

自始至终，资本神隐。

平台也好，资本也罢，都妄图用“一番实绩”作为资源分配的标准和筹码。

常常是剧还没拍，就让粉丝就撕起来了。

以此倒逼粉丝做数据，内卷，形成“番位=商业价值”的畸形模式。

但退一万步说，番位真的能决定一切吗？

《甄嬛传》火到现在，没有人说只是孙俪的功劳。

蒋欣的名字排在了演员表后面，但“华妃”的光辉不输女主。

《琅琊榜》的绝妙群像证明，表演与作品的质量才是唯一参考指标。

它带飞的又岂止是胡歌。

此刻番位在作品光芒下显得微不足道。

谁先谁后，没那么重要。

争番位，争的应该是底气。

早些年周迅和李冰冰也爆出来在《风声》中争番位，但大家都是铆足了劲要在戏里胜过一头。

两个人打到了金马奖上，同时提名影后，最后以李冰冰拿奖告终。

用绝对演技实力消解番位争议。

不同的是，以前撕番位是正主自己下场，现在是号召粉丝动手。

不知道如今的内娱，什么时候才能意识到，影视剧是一个集体创作的艺术。

当中剧本、导演、配角、幕后都在发挥作用。

当艺术创作规律碰撞流量至上法则，每个人都想当大男主大女主，哪来那么多男频女频剧。

老戏骨只能演配角，让位于资本和流量。

这样的竞争完全是恶性的，因为资本在开拍前就将利益博弈算好，却将观众排除在外。

没有人问我们，影视市场需要什么，初心又是什么。

演员争取自己的创作话语权无可厚非，粉丝替正主担忧亦是常理。

我想陈都灵的粉丝也不必急于割席，也不用自证，正如《雁回时》播出前无人看好，但硬生生靠质量闯出来。

所以，短暂赢了番位又如何。

时间会说话，观众不会撒谎。

“一番”在内娱盛行，剧作本身的魅力也被稀释了。

陈都灵的回应中有一句说得很好：“希望我们能在作品里相见。”

当作品够有底气，观众自会用掌声书写真正的番位。

来源：破局者Breaker