摘要：近日，在温州剧作中心，围绕温州影视创作重点选题，成功举办了新时代影视创作选题研究与题材库建设指导恳谈会，省文联专家指导团及温州市委宣传部、温州市文联、鹿城区委宣传部、瓯海区委宣传部、龙湾区委宣传部、瑞安市委宣传部、苍南县委宣传部等部门单位领导，和温州相关影视创

潮新闻客户端 记者 何晓婷

近日，在温州剧作中心，围绕温州影视创作重点选题，成功举办了新时代影视创作选题研究与题材库建设指导恳谈会，省文联专家指导团及温州市委宣传部、温州市文联、鹿城区委宣传部、瓯海区委宣传部、龙湾区委宣传部、瑞安市委宣传部、苍南县委宣传部等部门单位领导，和温州相关影视创作机构代表、相关专家学者等出席了本次会议。

针对会上汇报的12个影视项目，一众专家提出了许多建议，分享了很多影视创作中的干货。

新时代语境下，影视创作中应该注意哪些问题？

最重要的是写好“人”

现场，几位专家纷纷提到，影视创作必须写好人物。

著名编剧、原中国电视艺术家协会副主席、浙江省文联副主席、浙江省作协主席程蔚东认为，当下很多作品迷失了人物塑造，但即便是宏大叙事的主题，最吸引观众的还是“人”。他以自己编审的《我们这十年》中的热爱篇为例：讲述了一位来到新疆偏远学校任教的汉族老师，从难以融入当地生活到意外发现学生们对于足球的热爱后决心留在这组建足球队，并改写孩子命运的故事。该片从老师与当地人的关系、孩子彼此间的碰撞讲述民族团结的主题，独特的视角也获得了观众的好评。

在程蔚东看来，人要写得好看，就得写出这个“人”在当代语境下独有的魅力，要把别人写的抛开，寻找到独属于这个“人”的意义，给观众留下印象。

浙江电影家协会顾问、影视评论家张子帆，也期待在这些作品中看到“典型人物”：很多好作品都有让人印象深刻的代表人物，比如提到“李云龙”，大家都会想到军人。

浙江传媒学院电视与视听艺术学院教授丁莉丽提出，创作中要做减法，不要做太多加法：不需要宏大叙事，把人与人间的情感写好就足够了，“就像小时候旅游完写作文，加‘这里的风光真好’这样的升华毫无必要。”

在编剧李森祥看来，所有作品写的都是人物和社会的关系，韩剧的成功正是因为写好了小人物。他建议在塑造人物时，少写大事件，可以写生活中的小人物，要写出小人物在这个时代的变化。比如写温州女人，不一定写事业有成的温州女人，可以写她们如何面对婚姻、生活、亲情，“调查了100个成功的温州女人，也可以调查100个失败的温州女人。”

浙江传媒学院电视与视听艺术学院党委副书记、院长卢炜对纪录片提出建议时，也强调了“人”的重要性：纪录片一定要拍人，要讲人的生活，这才是打动观众的地方。

他提起了浙江传媒学院老师潘志琪的纪录片《胡阿姨的花园》，该片在第26届上海国际电影节举行金爵奖获最佳纪录片。潘志琪用9年跟拍了一位重庆老人，记录了胡阿姨的生活，也呈现了胡阿姨的精神世界：她对生活坚韧的态度，并对现代化进程中，消费主义和文化的变迁带来的影响，进行了观察和思考。

作品要接地气，让观众有共鸣

浙江影视（集团）有限公司策划发展部副总监林一苇在总结时提到，现实题材创作，最重要的就是要去悬浮，接地气：荧屏人生要和现实生活相互映照、相互滋养，要以时代的眼睛讲生活的情感，才能引发观众的情感共鸣。

浙江传媒学院电视与视听艺术学院影视制作系主任李琳认为，好作品不仅要引发当地观众的共鸣，还应该让当地外的观众看完也很激动。

这份共鸣从哪来？

浙江电影家协会顾问、影视评论家张子帆强调创作现实主义作品时细节的重要性，大量真实的细节才能触动观众。他建议创作者们要耐下心，做好充分的准备，学习足够的理论知识，否则最后的成品也会出现各种问题，细节禁不起考究。

编剧李森祥和导演黄克敏以自身经历提醒创作者们，在创作中先别急于定下主题，主题先行往往很难做好。黄克敏认为，创作者应该做自己感兴趣的题材、观众也想看的题材，才能保持创作激情，做出好的作品。

程蔚东强调，找到“观众”也很重要。在当下更多元的审美环境下，在短视频、微短剧的冲击下，各大视频平台都面临着观众看了七八集就弃剧的困境，很多创作方法已经过时。对创作者来说，不仅要拍好剧，还应该找准自己作品的观众定位，对当下的收视环境做好研究，了解当下观众的口味，才能吸引到属于这部作品的观众。

创作视角更广、更新

省文艺评论家协会副主席刘如文提出，新时代的影视创作，视角应当更新、更广。比如拍温州古书院的纪录片，可以从古说到今，从温州古书院说到浙江书院、全国书院，从商业、文化、艺术多角度加入。

他还以农村建设题材为例，《幸福到万家》以女性励志成长为主线，着重展现了我国乡村振兴战略以及农村精神文明建设、法治文明建设的成果，也为很多作品提供了范本，新时代下写城市建设，不仅仅是物质财富，还应该注重精神文明。

浙江电影家协会顾问、影视评论家张子帆也提到，选题上要拉开格局，提高战略，比如建城，不只是建造房子、街道，这只是物质层面，创作者还应当考虑到管理和文化层面，农村居民和城镇居民的生活方式也有很大不同，还可以参考全世界各大城市建设的资料。

创作视角要新，方法也要新。

林一苇提到，面对年轻观众，各大电视台的购剧口味也在发生变化，央视也在鼓励新的艺术形态创作，像《我的阿勒泰》，通过其独特的美学风格对散文进行了创新的影视改编，为主旋律题材改编提供了新的样本。

随着AIGC等新质生产力等兴起，影视产业正经历着前所未有的变革，AI技术也在不断拓展人们对技术应用的全新想象。

浙江传媒学院也在AIGC上做了不少研究探索，卢炜、李琳、丁莉丽建议创作者们更多地拥抱新质技术：用AI做动画、特效、纪录片，可以将成本可以降低成本到1/2~1/3，效果也让人眼前一亮。

针对越剧电影市场化的问题，李琳提议，可以通过现代的影像技术丰富视听语言来吸引更多年轻观众。

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来源：钱江晚报