摘要：央视黄金档首播，第一天的收视率就突破2.1%，市占率破10.4%，高居全天第一。

今年开年以来，国产剧算是和刑侦类型“杠”上了。

刑侦剧一部接一部，几乎没有空窗期。

要么是再现了数十年前的真实悬案，正邪对垒，主打大案纪实；

要么是画面尺度惊人，剧情持续高能。

就连王宝强、孙俪这些顶级演员，也先后涌入其中，掀起一波又一波高潮。

到了5月，刑侦剧的脚步，仍未停止。

这两天，又一部刑侦剧开播，它就是《刑警的日子》。

央视黄金档首播，第一天的收视率就突破2.1%，市占率破10.4%，高居全天第一。

看剧名，似乎和《我是刑警》有点像。

但实际上，它的节奏，与《我是刑警》恰好相反，反而有点最初《重案六组》的味道。

一共25集，大约每3集一个案子，中间穿插数十个刑侦案件，引出刑侦警员的传帮带和成长历程。

它改编自前缉毒刑警蓝衣同名小说的作品。

没有过度强调悬疑和猎奇，而是聚焦于刑警们“上班办案，下班过日子”的真实生活，是刑侦界的《警察荣誉》。

高群书执导，开播前几乎毫无水花，却在央八首播后直接冲上全国收视第一，峰值甚至突破2.8，着实让人惊喜。

跟以往那些高分刑侦剧一样，《刑警的日子》持续大爆，很大一部分，取决于演员。

剧中的演员，有的稳定发挥，有的进入了舒适区；

有的名不见经传，即使只“露脸”几分钟，风头却盖过主演。

一口气刷完6集，皮哥就给《刑警的日子》中的演员演技，做个排名。

话不多说，我们从第10位开始：

剧中，张佳宁饰演一个阳光干练的女教师，名叫方婷婷，是目前爱情线的担当。

虽然大家比较嫌弃刑侦剧中出现爱情戏码，但不得不说，张佳宁确实突破了以往“甜妹”形象的束缚，有了更为灵动的发挥。

初登场时，方婷婷与主角姐姐刘子晴，在试衣间有过一面之缘。

后来，在魏杰家中做客，她那种自然而内敛的微笑，一下子就吸引了刘子明的目光。

特别是那个主动把联系方式写给刘子明的小细节，张佳宁通过略带羞涩又充满自信的眼神，完美诠释了方婷婷的直率与勇敢。

这份主动中透着的真诚，让人感受到了角色的魅力所在。

不过，相较于剧中其他演员的表现，张佳宁的演技还略显青涩。尤其是在一些情绪转折的场景中，她的表演稍显单薄，缺少更深层次的内心挣扎和情感爆发。

比如当刘子明深夜归来时，她的抱怨和埋怨虽然看似到位，但总感觉缺少一些生活质感，没能完全展现出一个警察家属面对危险职业时的复杂心理。

这或许可以用少女最初的青涩来解释。

虽然尚有进步空间，但她在方婷婷这个角色中展现出的那份自然与青春气息，已经为这部沉重的刑侦剧增添了不少生活气。

说起刘天佐，很多观众可能对他没有特别深刻的印象.

但他在影视圈已经摸爬滚打多年，是那种存在感不强但角色演得扎实的演员。

在《刑警的日子》中，他饰演的赵大力，是魏杰同事。

别看戏份不多，但每次出场都给人一种踏实可靠的感觉，也是剧中的搞笑担当。

两场偷车的戏份，刘天佐和何冰一唱一和，一个眼神一句台词，像极了没头脑和不高兴。

而那种同事之间相互调侃，相互照应，又相互关心的小细节，也藏在每一个表演镜头里。

尤其是追查沈福案时，何冰向赵大力借人，赵大力虽不情愿，但依旧让自己手下的警员前往协助查案。

嘴上明明不愿意，心里却一百个担心，这或许才是真朋友的样子。

同时，刘天佐颇有喜感的表演，也让《刑警的日子》少了几分严肃，多了一丝活泼，堪称“气氛组”。

欧豪今年，新剧颇多。

从大银幕主旋律式微之后，欧豪已经开辟了国剧道路，今年的《北上》，他就出演了男主谢望和。

而这次的《刑警的日子》，他又出演了灵魂人物刘子明。

整部剧，都是围绕刘子明的成长而展开的，也就是说，欧豪起着至关重要的作用。

但目前的剧集中，他的表现只能用中规中矩来形容。

无论是开场的接人戏份，还是之后没头没脑没思路的查案状态，欧豪将刘子明初出茅庐的青涩与冲劲演绎得恰到好处。

尤其是，何冰饰演的师父魏杰，让他翻废品堆，让他一户一户查案时。

他那种叛逆中带点畏惧，却又不服的心态，可以说是刺儿头本头了。

但，因为一些场景，或者一些表现，却让这个角色，有点讨人嫌。

皮哥印象深刻的有两个场景。

第一个是，他冒雨在废品堆里找到凶器水果刀时的压力释放，显得刻意，表演痕迹很重。

另一个，是他当着被害人女儿的面，言语阴阳她已经死去的母亲，感觉有点过分，并不是用“青涩”就能解释过去的。

不过，瑕不掩瑜，欧豪为了这个角色付出的努力显而易见。

他为刘子明增重，把自己完全融入角色，让观众看到了一个真实的、有血有肉的刑警形象。

王锐，是个小配角，每年作品很多，但几乎没有挑大梁的。

但这部剧中，他把一个唯唯诺诺，胆小怕事的小混混，演得太真切了。

沈福案里，他饰演的坎子，就是警方审讯的突破口。

审讯那场戏是王锐的高光。

刚开始，他的注意力和精力，全都在眼前的一碗饭上，显然饿了太久，他的精神已经开始放松。

眼神也从最初的挑衅到困惑舒缓，细腻真实。

直到魏杰开门大吼，王锐瞬间破防，就像一只受了惊的小羊羔，不仅马上放下手中的筷子，表情也瞬间转换到恐惧和崩溃，层层递进。

既可怜又可恨，那种内心挣扎和被迫妥协的痛苦，被他演绎得淋漓尽致。

他没有过度表演，而是通过自然的情绪流露，让人感受到了一个被裹挟进暴力事件中的小角色的无助与自我保护。

可以说，他演出了角色的复杂，也希望这样的表演，能让他以后有更多的机会，有更大的舞台。

从7年前的《我不是药神》，到这两年的《漫长的季节》《漂白》，王佳佳用不同类型的角色，一次次证明了自己的演技。

这次她打通了次元壁，在《刑警的日子》里，成了警察的姐姐，刘子晴。

剧中的刘子晴，虽然怀着孕，但果敢率真，真诚干练，可以说，这姑娘真是演什么，像什么。

一边，是真实的生活化表演。

弟弟和父亲有矛盾，她夹在中间。

家庭聚餐，一边劝解脾气暴躁的父亲，一边调侃忙碌的弟弟，那种在家庭矛盾中起到调和作用的长姐形象，被她演绎得温暖而真实。

另一边，是警察长姐自带的正气。

换衣服的时候，碰到流氓偷拍，她不顾大肚子，冲上前去制止。

那种保护弱者的果断和勇敢，通过她坚定的眼神和毫不退缩的姿态呈现，可以说，十分吸引人了。

虽然戏份不算太多，但王佳佳通过精湛的演技，为刘子晴这个角色注入了温暖、力量和智慧，使她成为剧中不可或缺的一抹亮色。

老戏骨不愧是老戏骨，短短两场戏，就能塑造出一个，十分真实且自然的“渣爹”形象。

刘佩琦饰演的刘建林，是主角刘子明的父亲。

他喜欢跳舞，有点子老不正经，还酗酒，所以父子关系很是不好。

出场就是他醉酒后在楼道里被发现，刘子明没管他，反而在他手指中间夹了一根蚊香，准备生生给他烫醒。

所以一进门，父子俩就掐了起来，你一言我一语，纯打嘴仗。

别看是吵嘴，刘佩琦对语气、表情和人物状态的拿捏，还是很精准，这个唠叨的老父亲，嘴上不饶人，但那种自己被“忽视”的不满状态，以及年迈后的孤独和无助，还是靠一个眼神，一个动作就能尽数体现。

生日那场戏，刘佩琦的表演，更让观众体会到了警属的不易。

当他看到儿子匆匆离开时，又听到女儿说，这是要执行重大任务时例行见面，他眼中的失落和无奈，让人动容。

没有过多的台词，只是一个沉默的背影和微微叹息的动作，却让观众感受到了一个父亲内心的孤独和对亲情的渴望。

刘佩琦这些年戏并不多，老爷子已经67岁，能在剧中出演角色，就是剧里的定海神针。

“考研二人组”之一的王双宝，这两年借着短视频，又火了起来。

但不得不说，他在演杀人犯这个赛道上，还是最强的那一拨。

《刑警的日子》的第一个案件，林春苗案，王双宝饰演的李刚，就是凶手。

而王双宝，可以说精准演绎了李刚这个角色的复杂。

表面上看，李刚只是一个普通的农民工，但在王双宝的表演下，我们看到了这个角色身上的多重性格特质，比如懦弱与暴戾、自卑与自负、麻木与敏感。

尤其值得称赞的是，王双宝在审讯室的那场戏，弱弱有点《烈日灼心》中审讯戏的影子。

交代自己的犯罪过程时，他那种冷静中透着麻木的语气，让人不寒而栗。

杀人这个看似疯狂的选择，在王双宝的叙述下，似乎十分平淡，就像吃饭喝水一样，毫无波澜。

尤其他细微的表情变化和平静的叙述，让李刚有了一个对生命漠视，对暴力麻木的灵魂。

更令人震惊的是，当说出刺死林春苗时，王双宝眼中闪过的那一丝轻蔑和理所当然，仿佛在他的认知中，某些人的生命就是不值钱的。

这种扭曲的价值观，显得更加可怕和真实。

可以说，王双宝对李刚这个角色的诠释，没有停留在表面的“坏人”刻画，而是通过表演，让观众看到了这个角色背后的社会问题。

底层劳动者的心理扭曲、价值观错位以及对弱势群体的歧视与漠视。

这种深层次的角色解读，使得李刚这个角色不仅仅是一个简单的犯罪者，更是一面反映社会阴暗面的镜子。

王双宝用短短几场戏，就塑造了一个既令人憎恶又引人深思的复杂角色，展现了他作为老戏骨的深厚功力。

第一次看，似乎不觉得有什么过人之处。

但看完沈福案，同样是杀人犯，将百乔饰演的沈福与王双宝相比的时候，差距就出来了。

有趣的是，20年前，《大宋提刑官》这部古代刑侦罪案剧，就是罗海琼和何冰合作的。

当时，罗海琼还是宋慈身边的英姑，但现在，已经成了被害人金笛的母亲。

不夸张地说，整部剧中，罗海琼也就三四个镜头，但给人造成的冲击力以及表演的后劲儿，却十分震撼。

当金笛的尸体被发现后，罗海琼饰演的金太太与丈夫一起到警局确认。

这场戏中，罗海琼的表演极为生动，她没有选择跟丈夫一起上前确认尸体，而是远远等着，眼里带着一种期待，不是自己儿子的期待。

当尸体被确认后，她瞬间大叫一声，双腿几乎瘫软在地。

人在极度悲伤的时候，就是会无法站立。

然后开始哭喊，哭声凄厉，表情扭曲，丧子之痛溢于言表。

短短几秒钟的表情变化，罗海琼将一位母亲面对死去儿子时的震惊、否认、痛苦和崩溃演绎得淋漓尽致。

而当刘子明来询问案情时，金太太将他拒之门外的场景，也令人印象深刻。

冷淡的语气、戒备的眼神，不仅展现出一位悲痛母亲对外界干预的抵触和防御。

也暗含了，这位母亲，实际上并非一位负责任的母亲，这一层背后的意思。

因为金太太和丈夫常年在外工作，导致儿子缺乏管束，整日与小混混厮混，才招来杀身之祸。

她将自己教育的缺位，以及对儿子被杀的不满，转嫁给了办案人员和相关部门，丝毫不反思造成这种悲剧的本质原因。

这一层，实际上，已经超越了简单情绪表达，而是将一个不负责任，却又敏感任性的母亲形象，上升到了社会议题的高度。

在皮哥看来，这种表演反而是没有问题的，因为这种人的悲剧，是注定的。

可以说，罗海琼用自己扎实的演技功底，为这部刑侦剧增添了更多的情感厚度和法理思考。

也让“金太太”这个角色成为全剧中最令人难忘的配角之一。

作为《刑警的日子》的灵魂人物之一，何冰饰演的老刑警魏哥，绝对称得上是这部剧的主心骨。

何冰对魏哥这个角色的诠释，可以说入木三分。

他不是将其塑造成一个传统意义上的“完美英雄”，而是将其刻画为一个既有缺点又有魅力，既接地气又充满智慧的真实老刑警。

在工作中，他是一个雷厉风行、眼光独到的老炮儿。

在生活中，他又是一个幽默风趣、关心晚辈的长者。

而在家庭里，他则是一个忙碌却不忘体贴妻子的丈夫。

这三种身份的自然切换，何冰演绎得毫无违和感。

林春苗案的侦破过程中，何冰的表演尤为出色。

带着徒弟刘子明勘察现场时，那种敏锐的观察力和冷静的分析能力，通过专注的眼神和沉稳的动作尽数呈现。

看何冰表演，只看细节就足够。

轻轻抬手示意刘子明注意某个细节，或是微微皱眉思考案情的小动作，松弛感拉满，让观众自然而然地感受到，这个角色的丰富的经验和敏捷的思维。

更令人印象深刻的，是何冰对徒弟的耳提面命。

刘子明在废品场找不到凶器，随便拿了一把水果刀交差时，魏杰当即爆发，既震怒又失望。

这场戏中，何冰的突然暴起，压抑的愤怒和失望的眼神，传递出了强烈的情感冲击，作为观众都有点害怕，想起了曾经被老师支配的日子。

那种既严厉又饱含期望的复杂情感，被演绎得令人心生敬畏。

同时，何冰又不光是一个警察，更多时候，他像个普通人，尤其那种真情流露。

虽然在命案现场，他有着程序化一般的稳定情绪和淡然心态，但看着受害人女儿来警局认母，他也数次为之动容。

因为刘子明不合时宜的话语和处理，他还对其大发雷霆，很明显，作为师父，他看到了徒弟对逝者的不敬，以及对警察这份职业的理解偏差。

可以说，何冰的魏杰，是不完美的，对徒弟强势暴戾，专制威严，生活中又爱占小便宜，说话不算话，但正是这种真实，让魏杰这个角色格外有魅力。

可以说，何冰用他精湛的演技，塑造了一个既真实又感人的老刑警形象，让观众看到了基层警察工作的艰辛与伟大，以及那份隐藏在粗犷外表下的赤诚与担当。

看完李勤勤在《刑警的日子》里的表演，大家才能体会到，一个老一代演员，到底能拥有怎样的魅力。

李勤勤在剧中的戏份极少，短短几个镜头，都是闪回，甚至连一句台词都没有。

可她就是靠自己的气质，独特的气场，几个动作和微表情，就把一个关心儿女，心地善良，但又有点市井气的老年性工作者形象，演活了。

一个字概括，就是“故事感”。

松散的衣服，暗示其工作性质，乱糟糟的头发，暗示其邋遢的作风。

但即便如此，看到女儿寄来的成绩单时，她眼神里闪过激动的泪光，随即如获至宝一样，将那两张纸，叠起来，塞进了自己的内衣里。

一个动作，既体现出，这个老母亲对女儿这份优秀的无比珍视，又再次强调，她处于社会底层挣扎求生，以身体换金钱的无奈选择。

相比于“性工作者”这个不符合社会主流认知和道德底线的工作，她首先是一个竭尽全力养育子女的母亲。

李勤勤用自己的演技，让观众真切地感受到了林春苗作为一个母亲的伟大与无奈。

也让人明白了，这个角色之所以成为案件受害者背后的社会因素。

皮哥觉得，李勤勤的表演，是《刑警的日子》里，毫无争议的惊魂一瞥，太过惊艳，所以放在第一。

不知道后面的剧情里，还会不会有其他更为惊艳的表演，可到现在为止，李勤勤当之无愧。

以上，就是皮哥对《刑警的日子》里，演员们表演的总结。

作为一个类似单元剧的刑侦剧，目前只播放了3个案子。

后面还有很多案件，也意味着会有更多更好的演员。

仅仅6集，就有这么多出彩的时刻，皮哥相信，后面的剧情中，好的表演会更多，好的演员，会如雨后春笋般涌现。

让我们拭目以待吧！

来源：皮皮电影一点号