摘要：《追光者》是一部备受关注的电视剧，而其中一幕热搜吻戏引发了广泛的讨论。这一幕吻戏是在一场激烈的救援行动中发生的，两个主角在极端情况下互相依靠，相互安慰，最后情不自禁地拥吻。

《追光者》是一部备受关注的电视剧，而其中一幕热搜吻戏引发了广泛的讨论。这一幕吻戏是在一场激烈的救援行动中发生的，两个主角在极端情况下互相依靠，相互安慰，最后情不自禁地拥吻。

这一幕的情节设置和表演都非常出色，让观众们感同身受，也让这部剧更加真实和动人。

然而，这一幕吻戏也引起了一些争议。一些观众认为这一幕吻戏过于刻意和做作，并没有真正体现出人物之间的情感。此外，也有观众指出，这一幕吻戏在剧中的位置和作用不太合适，可能会影响到剧情的连贯性和逻辑性。

无论如何，《追光者》的这一幕热搜吻戏都是非常有代表性的，它反映了当代电视剧制作的一些趋势和问题。一方面，电视剧制作方越来越注重情节和表演的真实性和震撼力，希望能够吸引更多的观众。

另一方面，电视剧制作方也需要更加谨慎地处理剧情和情感，以避免过度炒作和媚俗在这种情况下，观众们需要保持理性和客观的态度，既要欣赏电视剧中的优秀之处，也要对其中的问题提出批评和建议只有这样，才能推动电视剧制作水平的提高，为观众们提供更好的观剧体验。

呃。。。就这？看完《追光者》的定情吻戏，我的心情全乱了。

这部刚上线就频繁霸榜热搜的爱情剧，让我非常期待。因为这是罗云熙、吴倩的"三搭"CP，他们在前两部剧中已经积累了很高的人气，所以这个组合无疑是话题满满。

然而，我满怀期待地点开正片时，感觉却十分尴尬。

所谓的"涩"上热搜的定情吻戏，说实话，一点都不甜，也没有欲，活脱脱的像是在拍证件照。

更让人扎心的是确认关系后的情话环节。

"我知道你被困的消息后，内心十分害怕失去你，我十分后悔没有能早点发现并面对自己的内心..."

听起来是不是像你每天刷到的心灵鸡汤文案？这哪里是在谈恋爱啊，分明是在背台词！

这不禁让我想起七年前《何以笙箫默》里，这对CP的学霸式告白戏份。尽管这也是偶像剧的套路，但演员的眼神里还能看到真情实感，台词也说得像个正常人。

这种尴尬的剧情搭配上舒缓的BGM，柔和的滤镜和慢动作特写，简直就是在制作网剧流水线上的标准"工业糖精"，一点也不像爱情的感觉。

俗话说的好，爱情可不是请客吃饭那么简单。

说真的，我们并不是没有拍摄过好的爱情剧，只是现在似乎已经忘了该如何拍摄。

最近我在重温木村拓哉在1996年的经典剧《悠长假期》。这部剧堪称教科书级别的示范，每个片段都令人心跳加速。

我记得有一场超虐的离别戏，女主叶山南由于种种原因要搬离和男主合租的房子。在临走前的对话中，她的演技让我赞不绝口：。

"先稍等一下再做比较好。"

"等的是什么？"

"和某某结婚。"

为何那样？

这四句话看起来平淡无奇，实则饱含着男女主角对彼此感情的深刻洞察和复杂情感。他们表面上在谈论婚姻，但实际上却是在试探彼此的心意。

这样的对话技巧非常高明它采用最日常的语言，让角色内心的情感自然而然地流露出来，每一句话都充满智慧，却又不显得刻意。

再回首《红楼梦》中的经典片段，贾宝玉初见林黛玉时脱口而出的"这个妹妹我见过"看似平淡无奇，但细细品味，却蕴含着深刻的情意。

还有《父母爱情》这部剧，讲的是一个军官和一个大小姐之间几十年的爱情长跑。剧中的对白没有一个"情"字，但却每句话都充满了深情厚意，编剧刘静以最朴实的对白展现了这段感人至深的爱情故事。

这部剧豆瓣9.5分的评分，是实至名归的。

朴赞郁导演的电影，高水准的告白戏码无疑是一大看点。他在《分手的决心》中的一句台词，男主对女主说的"我，完全崩溃了"，堪称经典！台词不需要过多的装饰，前文的铺垫已经让人感受到了角色内心的翻江倒海。

看看这些优秀作品，哪个不是以情动人？它们的表达方式或含蓄、或直白、或文艺，风格各异，但都深深地表达了真情实感。

如今的编剧们，总想琢磨出金句和爆点，却忽视了最重要的一点：让观众感受到角色的真心。就算你写再多的"要么爱我，要么离开我"，也比不上一句真诚的"对不起，让你久等了"。

所以说，好的情话，不在于辞藻的堆砌，而在于要有真情实感。这话说起来简单，做起来可真不容易。不过，这些经典作品已经给我们指明了方向：真诚永远是最动人的表达方式。

那么接下来，我们来谈谈现实生活中的残酷之处。

知名编剧李潇在接受毒眸采访时透露了一个令人毛骨悚然的行业现状：如今演员和制片方在阅读剧本时，最关心的并不是剧情有多感人肺腑，而是要有"台词金句"和"鲜明的人物标签"。

想一想也没错，现在的短视频平台、微博热搜，哪一个不是靠着"金句"出圈的呢？可这样真的好吗？

再看看《父母爱情》的编剧刘静。当年她曾被业内大佬传授过"三分钟一小闹，五分钟一大打，矛盾升级，事件不断"的收视秘笈。

然而，正是刘静坚守了自己的判断，才使这部豆瓣9.5分的经典之作得以诞生。

更离谱的是，这些吻戏越来越花哨，特写、慢镜头、柔光滤镜等等，各种"氛围感"被拉满。

现在的爱情剧本质上就是在玩三重滤镜的游戏：

- 第一重：依靠背景音乐来煽情。

- 第二重：借助滤镜美颜

- 第三重：通过慢动作来凹造型。

背后的真相是在用外力掩盖剧情和演技的短板。

有人说：现在观众的口味很刁钻，如果不按照这种方式拍，收视率就上不去啊！

爱情剧在中国大陆一直是最受欢迎的电视剧类型之一，尤其是在年轻观众中备受推崇。然而，近年来国产爱情剧在市场上表现出的一些问题，使人们不禁开始怀疑这一类型剧的未来。

首先，国产爱情剧经常面临着“三无困境”。这是指许多爱情剧缺少创意，剧情老套，场景陈旧。许多作品都是重复性地模仿已经成功的作品，这使得观众很难对它们产生兴趣。

其次，国产爱情剧的演员阵容往往缺乏吸引力。由于某些原因，许多知名演员很少参与国产爱情剧的拍摄，而一些新人演员的表演能力又不足以胜任该类型剧的角色。

这导致许多爱情剧的表演水平参差不齐，影响了观众的观剧体验。

最后，国产爱情剧的主题和价值观念常常与当代社会相脱节。许多作品仍然停留在上世纪90年代的爱情观念上，缺乏对当代社会价值观和生活方式的深刻理解和呈现。

这使得许多年轻观众认为这些作品已经过时，无法引起他们的共鸣。

综上所述，国产爱情剧在创意、演员阵容和主题价值观念等方面存在着一些问题。只有通过不断创新和提高质量，才能在日益激烈的市场竞争中赢得观众的喜爱和尊重。

国产爱情剧目前最大的问题，用网友的话来说就是：无礼、无智、无情，这种“三无”产品真的很多。

最典型的代表？那必须得说说《东八区的先生们》这部剧。它简直就是教科书级别的反面教材，其中的情话内容随便扒拉出来都能让人尴尬得脚趾抠地。

比方说，男主在趴体上深情地朗诵着："静静地走向你的深处"。嗯！这听起来似乎有些文化，可实质上不就是那点事嘛？更让人难以接受的是，他竟然还以北极熊自喻，经常威胁要"吃掉"别人。

把性骚扰和大男子主义当成情趣，这根本不是礼貌，而是无礼的行为！这种行为看似深情，实际上只是动物的本能。说实话，看到这种桥段，真的很想寄给编剧一本恋爱教科书，让他们好好学习一下。

再来说说那些所谓"干净"的台词，乍一看觉得文艺满满，句句都在表达情感，但仔细品味就会发现：这根本就不是人话啊！就像是没有谈过恋爱的好学生在写作文，生搬硬套，一点生活气息都没有。

有人说：观众的审美提高了，不整点文艺范儿不行啊！

算了吧！多少年过去了，《红楼梦》里贾宝玉初见林黛玉时的那句"这个妹妹我见过"，依然是人们津津乐道的话题。

现在国产爱情剧存在的问题是：低俗作为有趣，或生硬地表现深情。

简单来说，与其琢磨着怎么堆砌辞藻，不如多去体验体验生活。

吐槽了这么多，那么究竟什么样的情话才算是好的呢？

其实这个标准一直都在那摆着：不失礼、不空洞、诚挚不造作。这三条看似简单，但是要真正做到并不容易。

就拿《悠长假期》来说，木村和叶山南告别那场戏，台词寥寥数语，却让人心碎。这是因为剧情前后呼应，人物情感水到渠成。

“真寂寞啊，昨天吵架那么凶，气到我都想揍你，把你做成肉饼了，可还是感觉寂寞。”

"对的。"

"你也一样吗？"

"有点。"

这才是接地气的台词！没有华丽的词汇，但每一句话都触动人心。

再来谈谈朴赞郁的观点：在电影中，男人爱上一个女人，仅仅通过眼神和动作就足以表达情感，并不需要口头说出"我爱你"。

现在的市场太浮躁了，总想着制造爆点和热度，连最基本的感情铺垫都省略了。

其实要破局的关键就在于：要么就不要去拍，如果要拍就要用心去拍。与其整天琢磨着怎么去蹭热度、赚流量，不如静下心来好好讲个故事。

正如《父母爱情》的编剧刘静所说：“一个好的爱情故事，不需要太多的技巧，只需要真诚。”

说真的，现在的观众也不是傻子。与其整天被各种营销号忽悠着磕CP，还不如等一部真正用心的作品。

期待有朝一日，国产爱情剧能够找回那份真诚。

说实话，虽然我们不期望每部剧都能成为经典，但起码观众看完之后不要感到尴尬吧？我觉得这个要求并不高。

来源：索尔聊情感