摘要：我觉得是因为刀郎接地气，更是因为刀郎给了他们很多的机会。因为自从刀郎开始山歌系列的演唱会，就带火了自己团队的很多歌手和乐手，也带火了很多草根群体，这个群体有草根歌手（跟唱、模仿、演唱会现场当老6）走红鱼网络，也有文化博主，解读刀郎的系列的歌曲，让人们认识到不一

为什么刀郎在草根群体中，有那么大的支持率？前几天深圳搞刀郎演唱会，我耳闻目染：那么多歌迷没票入场，就天天站在演唱会场外，支持刀郎......

我觉得是因为刀郎接地气，更是因为刀郎给了他们很多的机会。因为自从刀郎开始山歌系列的演唱会，就带火了自己团队的很多歌手和乐手，也带火了很多草根群体，这个群体有草根歌手（跟唱、模仿、演唱会现场当老6）走红鱼网络，也有文化博主，解读刀郎的系列的歌曲，让人们认识到不一样的刀郎歌曲背后的故事。

也让很多博主火热，就连千万粉丝的杜子建也经常解读刀郎的歌曲！最最关键的是刀郎的歌曲有共鸣感，沧桑的嗓音总能有很强的代入感，再加上又喜欢唱红歌。能够激发很多银发一族的共鸣和支持，一些老年歌舞团也随着这股风而火热了！

这种支持率一方面可能有出名的目的，称之为蹭流量。另一方面就是一种崇拜，就是喜欢他的歌他的淳朴愿意为此买单！我觉得支持的最关键因素应该是促进了很多群体精神交融。因为他的歌曲有文化形式的交融，让我们挖掘了很多地区的山歌文化，也挖掘了聊斋背后的文化，同样也挖掘出了很多亲情、爱情、友情的交融，让我们发现世间美好的真情！

近深圳刀郎演唱会外挤满了没票的歌迷，有人带着小板凳蹲守三天，就为隔着墙听个声。这可不是普通追星，而是一群普通人用脚投票，告诉我们：真正的好音乐，就该长在泥土里。

老百姓自己的“文化翻身仗”，广场舞大妈把《罗刹海市》跳成“魔性神曲”，工地大哥边搬砖边吼《山歌寥哉》，这些画面看着热闹，其实是老百姓在抢回自己的话语权。以前总听专家说什么是“高雅艺术”，现在普通人用手机直播、街头合唱，在抖音快手上建起了自己的舞台。

山东说书人王铁柱，以前在公园摆摊没人听，翻唱刀郎歌曲后粉丝破百万；贵州侗族歌王吴秀梅，靠跟着刀郎巡演，把快失传的山歌带进了年轻人手机里。这些故事说白了就一句话：老百姓的文化，终于不用等专家点头了。

老传统玩出新花样，刀郎团队搞的“十样杂耍”演唱会，简直是传统文化“大变身”。用电子乐混搭川江号子，拿全息投影演聊斋鬼故事，这种“土酷”风格就像给老古董插上了充电宝。苏州评弹碰上摇滚吉他，傩戏面具遇上AI动画，老祖宗的东西突然就“潮”起来了。

云南山歌王李有才更绝，直接给自己造了个虚拟人分身，在演唱会上和真人同台对唱。年轻人看着直呼：“原来我奶奶听的歌也能这么酷！”

普通人也能当“文化主角”，这场草根狂欢最带劲的，是让每个人都有机会露一手。北京出租车司机老张，靠解说刀郎歌词成了网红“教授”；河南农妇刘大姐，把歌词画成民俗长卷，点赞比美院毕业展还高。现在的短视频平台就像个文化大集，卖菜的能聊音乐，修车的会讲文学，谁都有资格摆摊晒绝活。

说白了：刀郎的火爆不是他一个人的本事，而是无数普通人憋了太久的文化渴望。工地上的合唱、广场上的舞步、手机里的二次创作，这些才是真正的主角。当菜市场大妈都能用《花妖》编段子，当外卖小哥敢在等餐时吼两嗓子山歌，我们就该明白：老百姓的文化，从来不需要镀金镶钻，带着泥土味才最鲜活。

这种来自底层的热闹，可能比电视上的晚会更珍贵——它证明了一件事：真正的文化生命力，永远藏在普通人的烟火气里。对此大家是怎么看的，欢迎关注“曲事”和我一起交流！

来源：曲事