摘要：谭松韵总是让人感觉年轻，她的形象非常可爱，这种特质已经深深印在了人们的心中。

最近看了《蜀锦人家》这部剧，开始完全是冲着谭松韵去的。

谭松韵总是让人感觉年轻，她的形象非常可爱，这种特质已经深深印在了人们的心中。

可是看着看着，却被陈小纭饰演的角色吸引了。

在这部剧中，谭松韵饰演的季英英姿态方面有些不尽人意。

古装配上不好的仪态，真的会很影响观感。

比如她脖子前倾，弯腰驼背，整个人看起来懒懒散散的。

这在观众眼里是很明显的问题。

大众对演员的古装仪态要求还是比较高的。

杨幂之前也曾遭遇过类似的批评，但她迅速采纳了粉丝的建议，及时进行了改正。

这说明仪态问题在古装剧里有很大的影响力。

想象古装剧中那些曼妙多姿的人物，便能理解为何有人会对他们的仪态表示不满。

谭松韵这样的状态，从侧面反映出可能缺乏专业的体态训练。

现代社会中，不少人的体态出现异常，这种现象与多种因素紧密相关，比如生活习惯等。

通常情况下，演员对自己的形象要求很严，谭松韵在这方面可能需要多花点心思。

这实际上引发了对演员如何全方位维护个人形象的思考，而这不仅仅关乎外貌的保养。

从角色来说，谭松韵饰演的季英英刻画得有些失败。

她表现女主不拘一格时，情节安排太过刻意。

比如安排爬狗洞、大口吃肉之类的情节，这就显得女主粗鄙不堪。

这让我想起了她在《锦衣之下》里塑造的角色，她那古灵精怪、不拘一格的形象。

频繁采用同一角色塑造方式，使得整体显得单调乏味，观众很容易感到疲倦。

而且，众多观众会将不同角色进行对比，这种角色缺乏新意的现象因而变得更加明显。

陈小纭就不同了。

在剧里她那英姿飒爽的模样真的很吸引我。

只比谭松韵小一岁，可她这种姨娘不让须眉的形象特别亮眼。

她饰演的掌柜玉玲珑是那种心直口快、快意恩仇的人物。

遇到有人吃饭不付钱，她轻而易举地将其制服，那场面极具吸引力。

她在这部剧里的造型，尤其是异域造型，简直太美了。

本身她五官精致，造型加持下距离感和破碎感拉满。

对比谭松韵的异域造型，陈小纭就遥遥领先。

这也表明，造型师在为角色设计形象时，或许需要依据演员的个人特质，进行更为精确的处理。

陈小纭以前塑造过众多令人难忘的角色，比如复仇中的阿史兰，还有温柔的缇兰公主，以及坚韧的郝葭。这次，她扮演的玉玲珑再次给人留下了深刻印象。

这说明她在不断尝试和挑战自己，拓展自己的戏路。

这是很多演员需要学习的地方。

在娱乐圈竞争这么激烈的当下，不自我突破就容易被淘汰。

陈小纭的表现令人眼前一亮，而王一诺扮演的牛五娘也相当出色，让人赞叹不已。

她精美的面具造型，在带来神秘气息的同时，古装扮相特别和谐。

这就说明在这部剧里配角团队很强。

一个剧如果配角出彩，也是在侧面反应该剧的整体水平不错。

看剧的时候看到同框画面。

陈小纭虽然有整容传闻，但是她头肩比例十分优越。

头部小巧，面容娇小，颈项修长，她站立在那儿，显得端庄优雅，正符合人们心中对古典美的想象。

谭松韵的娃娃脸看似可爱，不过当她扮演女主角时，这种年轻的面容在身材比例上显得有些不协调。

这让人不禁深思，演员在选择角色时，是否应当更加慎重地评估自己的条件与角色的契合度？

在当今影视圈，众多年轻艺人为了追求人气，往往不加考虑地接受角色。然而，这样的表现往往不尽如人意，原因在于他们并未深思熟虑自身与角色的契合度。

谭松韵在扮演不同角色时，变化不大，让人总觉得她的表演似曾相识。

她饰演的角色似乎隐约映照出其他角色的身影，这导致观众难以完全融入角色，感受角色所独有的情感。

现代观众对演员的表演技艺期待值不断提升，他们渴望看到演员展现出更加丰富的形象。

演员若长期停留在某一表演模式中，其艺术活力必然会受到严重影响。

画家长期只用一种颜色绘画，久了，观者自然会感到视觉上的厌倦。

在这部剧中，配角的表演格外抢眼，而谭松韵饰演的主角似乎只是匆匆过客。

这是一个很有趣的现象，因为传统观念里主角是剧的核心。

但现在看来如果配角表现太好，主角很可能就被掩盖光芒。

这会不会对影视行业今后在角色刻画与演员选拔方面带来一些新的看法？

主角和配角到底该如何平衡各自的戏份和表现空间？

大家来看看，若剧中的主角表现不怎么样，但配角却十分出色，你们是否还会对这个剧集保持兴趣！

来源：娱乐12时辰