摘要:感觉时间够用的话,这哥一个人能把整个剧组的戏都演了,而且观众还不会出戏,不信你看——
武侠迷们久等了!继《莲花楼》之后,成毅携新剧《赴山海》强势回归!
这一次,他是现代社畜肖明明,是成长型少侠萧秋水,是权力帮主李沉舟。
没错,他又又又又“一人分饰多角”了!!
一人分饰多角对成毅来说好像是个基本操作。
感觉时间够用的话,这哥一个人能把整个剧组的戏都演了,而且观众还不会出戏,不信你看——
成毅的“分身术”初露锋芒是在《琉璃》。
剧中,他主要饰演了两个角色——清纯少妖司凤和天帝之子羲玄。
这部剧中,成毅饰演的禹司凤以“十世虐恋”成就了古偶剧的虐心天花板。
由于角色设定,剧中他有很长一段时间都戴着面具,但他依旧通过精准的“眼技”,将角色的隐忍、深情与痛楚演绎得淋漓尽致。
面具遮住半张脸时,司凤仅凭眼神便能传递出少年的慌乱、爱意的萌动与绝望的挣扎。
例如,和女主第一次见面时,他的眼睛里是少年人的慌乱,毕竟这时候的他是个从小没出过岛的清纯少妖。
结果晚上回忆的的时候又开始小鹿乱撞,这眼神就是春心萌动的具象化。
情人咒发作时青筋暴起却强忍泪水的特写,则让观众跟他一起疼到撕心裂肺。
哦,对了,还有司凤的打戏,在十三戒打戏里,成毅就已经开始自己打自己+绿幕直出了。
而羲玄,则是救赎的神,是来自天界的白月光,是神性的代名词,出场不到十分钟,却足够让人念念不忘。
司凤带着毛茸茸的“少年感”,羲玄则主打一个“神爱世人”,温柔、沉稳又可靠。
除此之外,《琉璃》中还有九生九世的历劫情节,每一世的不同身份与情感递进,更展现了成毅对角色内核的精准把控。
二、《沉香如屑》:应渊、唐周与玄夜,经典永流传在《沉香如屑》中,成毅“分身术”进化升级。
在这部剧中,成毅饰演三个角色——应渊帝君、唐周、玄夜。
高冷神君的隐忍克制、凡间少年的灵动腹黑、修罗王的邪魅狂狷,每个角色他都能精准拿捏。
这么说吧,这三个角色主打一个爹是爹,崽是崽,哥是哥,弟是弟。
比如应渊第一次见到玄夜,平时静水流深的几万岁老神仙,看起来居然像个小朋友,而玄夜则依然是个王者。
然后,应渊瞟了一眼玄夜的剑,就很像那种犯了错误准备接受爸爸毒打的小孩,眼里充满了害怕。
而这就是成毅想演出来的感觉。
他在关于这场戏的讨论里说——
“孩子对爸爸会有点害怕,这种害怕可以理解为尊敬、敬畏,任何爸爸其实在儿子心目当中都是一个神。”
成毅真的,他不仅能说出来,还能演出来!
而唐周表白那集,即使唐周和之前的应渊是同一妆造,可看起来就是明明白白的两个人,完全不会串角色!
只能说,成毅真的很会演。
在《莲花楼》中,成毅挑战了从武林巅峰跌落的神坛人物李相夷,与隐退后淡泊避世的李莲花。
前者是意气风发的天下第一,后者是看透世事的江湖游医。他通过体态与气质的转变,将两种截然不同的人生阶段演绎得极具说服力——
李相夷的肆意张扬、气场全开,而李莲花则以松弛的肢体语言和柔和却略带敷衍的语气,展现历经沧桑后的通透。
看剧的时候一度怀疑这两个角色是两个人演的,感觉成毅真的演了十年。
不仅如此,从剧中为数不多的片段中也可以看出,成毅把李相夷到李莲花的转变也演得入木三分——
第40集种萝卜的片段,明明是李莲花的装扮,他的脸上却又是李相夷的神情;
第一次去当铺当令牌的时候,他还有点意难平;可当他攒够50两银子,能赎回令牌却放弃的时候,那个笑容,就完全是李莲花了!
成毅真的把李莲花演到灵魂了!怪不得这个角色会让人念念不忘!
在即将开播的《赴山海》中,成毅再度突破自我,一人分饰萧秋水、李沉舟与肖明明三个角色。
这种“分身式”演技不仅考验对角色的理解,更需要极强的表演张力,成毅的完成度令人期待值拉满。
《赴山海》中既有快意恩仇的武打场面,也有虐到极致的自我成长,再加上“穿书+系统+武侠”的新奇题材,这部作品绝对值得加入追剧清单!
从用眼睛演戏到用灵魂拓印角色,成毅证明了:真正的演员无需依赖滤镜与套路,只需用真诚与实力让观众共情。
相信《赴山海》可以带给观众新的精彩,也相信——江湖永不落幕,成毅的演技永远在颠覆想象的路上。
来源:搭伙追热剧