黄梅莹：我这辈子最正确的决定，就是与儿子划清界限，不做绊脚石

摘要：黄梅莹在40岁时凭借《渴望》才名声大噪，成为家喻户晓的演员。她的美丽不仅历经时间的考验，更加是一种由内而外的气质展现。现在虽已75岁高龄，黄梅莹事业成功，家庭和睦，还拥有一个出色的儿子，成就一生的幸福。然而为何在儿子结婚后，她与儿子的关系曾经变得疏远？下面小史

黄梅莹在40岁时凭借《渴望》才名声大噪，成为家喻户晓的演员。她的美丽不仅历经时间的考验，更加是一种由内而外的气质展现。现在虽已75岁高龄，黄梅莹事业成功，家庭和睦，还拥有一个出色的儿子，成就一生的幸福。然而为何在儿子结婚后，她与儿子的关系曾经变得疏远？下面小史就带大家一起了解一下。

黄梅莹

1950年黄梅莹出生在上海的徐家汇，她的童年环境十分优渥，生活在一个典雅的花园洋房中，真正的金枝玉叶。她的父母都是受过高等教育的学者，从小就对她寄予厚望，提供了优质的教育资源。

自幼黄梅莹便展现出了超群的气质与智慧，在她七岁那年，一位资深的舞蹈教师在一个偶然的机会下发现了她的天赋，自此她加入了当地的少年宫，开始系统学习舞蹈，并逐渐对艺术产生了浓厚的兴趣。

1963年，十三岁的她在一部电影《霓虹灯下的哨兵》中担任群众演员，这段经历深深地触动了她，激发了她日后成为一名演员的梦想。然而随着家庭经济的突然崩溃，她的生活轨迹发生了剧烈的变化。家中财富散尽，她的爷爷去世，父亲不得不前往江西的农村参加劳动改造，而她的奶奶只能出门扫街维持生计。

黄梅莹

在这段艰难时期，她的母亲承受着巨大的心理压力，患上了严重的糖尿病和肺病，还陷入了长期的抑郁状态。为了支撑这个家，她的母亲还坚持在家中做着刺绣工作，即使是在深夜，也常常可以看到她弱光下的身影，细针密线地刺绣，而咳嗽声则断断续续地响起，每一次咳声都深深刺痛着黄梅莹的心。

黄梅莹在看到母亲如此辛劳而又无力改变现状的痛苦中，她的内心充满了焦虑和恐惧，她渴望自己能早日成长为独立之人，以减轻母亲的负担。不幸的是她的母亲在1965年因病去世，黄梅莹对此深感遗憾，这一切都深深烙印在她的记忆中。

黄梅莹在中学毕业后被分配到崇明岛的一个农场，日复一日的体力劳动让她曾经细腻的双手变得粗糙，肩膀上更是因重物的压迫留下深深的痕迹。然而对黄梅莹来说，真正难以承受的不是肉体上的疲惫，而是周围人无情的嘲笑和流言蜚语，这些无形的压力让她几乎喘不过气来。

黄梅莹

在一次集体的聚会中，黄梅莹偶遇了童年的伙伴，这位伙伴已经是宣传队的一员。当得知黄梅莹，这位曾有过舞蹈天赋的女孩如今在农场中从事粗活时，伙伴心中不忍，决定尽力帮助她。

这位伙伴向宣传队的领导推荐了黄梅莹，强调她在舞蹈方面的才能。当时的舞蹈团正急需人手，领导见识了黄梅莹的舞蹈功底后，决定让她加入宣传队，让她有机会展现她的才华。

脱离了农场的劳累生活，黄梅莹在宣传队中的表现越来越出色，她的演艺梦想也逐渐变得触手可及。两年后黄梅莹面临了人生中的又一个转折点——文工团的选拔活动到来。黄梅莹没有犹豫，立即报名参加。

黄梅莹

凭借自己多年积累的舞蹈基础和天生的舞台魅力，黄梅莹顺利地通过了选拔，加入了文工团。在那里她接受了三年的系统训练，学习歌舞表演。经历了种种困苦的黄梅莹格外珍惜这次学习的机会，她利用一切可用的时间练习，决心把握这次能改变命运的机会。

通过不懈的努力，黄梅莹最终以优异的表现在文工团中脱颖而出，被留在了团队中工作。黄梅莹被分配到总政歌舞团，主要负责报幕，同时也参与唱歌和跳舞的表演。

1974年，当总政话剧团准备排演新话剧《万水千山》时，黄梅莹被借调至话剧团，饰演剧中的女主角李凤莲。在话剧团，她的表演受到广泛赞誉，连续三年在舞台上表演，累计演出超过300场。

黄梅莹

1977年，这部话剧被改编成电影，黄梅莹继续扮演李凤莲，这成为她的第一部电影作品。随后她因在电影《我们都是八路军》中的出色表现而受到注意，她在该片中扮演了一位大学生，进一步确立了她在电影界的地位。

当她回到总政歌舞团时，团里的领导并未让她继续表演，而是安排她继续担任报幕员。面对即将到来的年龄限制，黄梅莹感到了前所未有的压力和恐慌。这时她遇到了长影厂的著名导演李前宽，他希望借调她拍摄新电影，但遭到了单位的拒绝。

在黄梅莹几近绝望之时，李前宽在北京坚持不懈地为她寻找机会，并最终说服了总政的高级领导刘白羽，一位著名的文学家。刘白羽对才能的珍视超越了对政治因素的考量，他最终同意将黄梅莹调到八一电影制片厂，这为她的电影事业开启了新的篇章。

黄梅莹

然而尽管她得到了一些机会，她主演的一些影片如《瞬间》和《苦恋》因多种因素未能如期上映，给她带来了巨大的职业挫折和心理压力。黄梅莹在自己职业生涯的低谷时期，正当她考虑放弃追求演艺事业时，一部名为《路漫漫》的电影成为了她的转折点。在这部影片中，黄梅莹扮演了一个关键角色，电影公映后获得了极佳的反响，极大地提升了她的自信心。

正是在《路漫漫》的拍摄过程中，黄梅莹与未来的丈夫金鑫相识，他当时也是一位刚起步的演员。两人都是上海人，共同的背景和对表演的热爱让他们一见如故。初次相遇时，两人都因年轻而羞涩，未能及时表达心意，错过了彼此。

然而缘分让他们在三年后的1984年再次相遇，并在这一次不愿再让机会擦肩而过，金鑫鼓起勇气向黄梅莹表白，而她也羞涩地接受了他的情感。两人不久后举行了简单而温馨的婚礼，并很快迎来了他们的儿子。

黄梅莹合照

这段婚姻并没有成为黄梅莹事业的阻碍，反而为她带来了新的人生体验，深化了她对不同角色的理解和表现。金鑫看到妻子事业的蓬勃发展，心中充满了喜悦和自豪，他主动承担起家庭大部分责任，让黄梅莹可以无后顾之忧地投入到工作中。

金鑫是一个支持妻子的丈夫，还是一个细心的父亲。他经常向儿子解释黄梅莹的工作重要性，并告诉他可以通过电视见到妈妈。儿子虽然偶尔会因为母亲不常在身边而感到困惑，但在父亲的解释和陪伴下，他逐渐理解并接受了母亲的职业。

进入1990年代，黄梅莹的艺术道路并未因时间的流逝而停滞不前。她与张凯丽和李雪健合作的《渴望》中，扮演王沪生的姐姐王亚茹，一位充满激情的外科医生。尽管角色并非剧中的主角，她的精湛演技却赢得了观众的广泛赞誉和深刻印象。

黄梅莹

随后黄梅莹又出演了多部受到好评的影视剧，如《悲喜人生》、《都市打斗》、《追踪李国安》和《大进军南线大追歼》，每一部作品都进一步巩固了她在演艺圈的地位。

步入新世纪后，虽然年岁已高，黄梅莹的热情对于表演依旧不减。她陆续参与了《打破沉默》、《你是苹果我是梨》、《孔雀》、《新结婚时代》等多部作品。特别是在2005年的《孔雀》中，她凭借精湛的演出赢得了第二十五届金鸡百花奖最佳女配角奖，这一成就标志着她演艺生涯的又一高峰。

自小受到艺术熏陶的黄梅莹，曾经梦想在表演艺术的舞台上留下自己的足迹。她的儿子，在父母艺术的熏陶下，同样展现出对文艺的浓厚兴趣。理解和支持儿子的兴趣，黄梅莹及其丈夫始终鼓励他追求自己的梦想。

合照

在孩子的成长过程中，黄梅莹和她的丈夫始终坚持以身作则，他们认为，为孩子树立良好的榜样是教育中最为关键的一环。黄梅莹的生活充满了曲折与挑战。尽管在事业初期因家庭背景遭遇不公，她仍旧坚持不懈地追求自己的艺术梦想，不断提升自己的演技，努力在演艺界站稳脚跟。她的生涯教我们，不论起点如何，持续的努力和不放弃的精神总能开创属于自己的道路。

随着时间的推移，黄梅莹对儿子的思念愈加深重。特别是在儿子留学海外的那几年，她常常夜不能寐，思念之情溢于言表。当儿子回国发展并组建自己的小家庭后，虽然他事业有成，但忙碌的工作使得他与黄梅莹相聚的时光越来越少。

这种变化让黄梅莹难以适应，她感觉自己日渐消瘦，心里充满了无助和不安。在与丈夫的谈话中，她表达了对儿子不再需要自己的担忧。尽管丈夫劝她理解儿子的忙碌和生活的压力，黄梅莹仍然感觉难以释怀。

为了缓解这种感觉，黄梅莹开始频繁地联系儿子，无微不至地关心他的生活和工作，从大事到小情都希望参与其中。这种关心随着时间推移，开始让儿子感到压力重重，甚至有些疲惫。

儿子对黄梅莹的抱怨表示出了负罪感，他不愿意继续这种被密切监视的生活，慢慢地开始疏远母亲，希望能够摆脱过度的牵挂。这使得母子之间的关系变得复杂而微妙。

合照

黄梅莹感受到了更深的委屈，她不明白，自己的关爱怎么会变成了负担。为了寻找心灵的慰藉，她决定不再闲置于家，继续接拍电影，以工作填补内心的空虚。在拍摄《囧妈》期间，黄梅莹扮演的卢小花角色与她本人有着惊人的相似之处。通过这个角色，她开始反思自己的行为和对儿子的期望，逐渐认识到孩子虽然由她养大，但他们有自己的人生和空间。

从那以后，黄梅莹开始调整自己的生活态度，她和丈夫一起享受平淡的日常，不再频繁打扰儿子，而是给予他适当的空间。出乎意料的是，这种改变使得儿子开始主动与她联系，家庭的氛围反而因此变得更加融洽。