摘要：这是《花样年华》被删去的一段戏，男女主在酒店里对视，然后跳起了舞。这段戏被删也许是因为它的欢乐和《花样年华》原本的氛围格格不入。原片从没让观众看到男女主轻松相处的样子，在两人独处时光，电影营造的氛围也很沉重。镜头慢慢地运动，她的笑容带着距离，她的凝视也带着偷感

这是《花样年华》被删去的一段戏，男女主在酒店里对视，然后跳起了舞。这段戏被删也许是因为它的欢乐和《花样年华》原本的氛围格格不入。原片从没让观众看到男女主轻松相处的样子，在两人独处时光，电影营造的氛围也很沉重。镜头慢慢地运动，她的笑容带着距离，她的凝视也带着偷感。

即使两人在开心地聊天，导演也选了慢镜头，还让摄影机对准贴着纸花的镜子，营造一种窥视感。电影中两人各有各的婚姻，再有感情也始终隔着道德的窗户纸，所以调色也必须服务这种氛围。

两人密会的房间本是这样的颜色，而在电影里房间的色彩变得更加暗沉浑浊，鲜艳和高对比度带来压抑感。这里红色是主调，墙红、灯红、窗帘红、椅子红。红象征着爱情、欲望和危险，而高光偏黄、暗部偏绿也为红增添了复杂性。这种黄绿色调贯穿全片，既为两人的故事蒙上一层怀旧感。两种颜色的结合也能形成一种冷峻的效果，营造疏离的情感氛围。

在《花样年华》中颜色当然可以参与叙事，在两人的单位色调偏冷淡的蓝绿，而在两人生活的地方色调又偏无聊的黄。《花样年华》对颜色的考究甚至细致到旗袍。整部《花样年华》据说苏丽珍整整换了23套旗袍，也许每一次颜色的变化都是她和周慕云之间隐秘情感的外化。

像一开始她跟隔壁房间借报纸，穿的是低调的灰、白、黑色旗袍，细小密布的网格状花纹隐喻了她被伤害、被禁锢的命运。在两人第一次约见，她穿的那件旗袍大片翠绿下暗红的牡丹隐隐跳动着欲望。

为什么说好导演都"好色"？那是因为相比大大咧咧地展示情感的热烈，留白地用颜色揭示人物暗流涌动的情感，无疑更具悠远的气韵。尤其是唇色，比如提起《阳光灿烂的日子》，我们的第一反应是黄色，黄色让人愉悦，被赋予了回忆的色彩。那时候好像永远是夏天，太阳总是有空出来伴随着我，阳光充足太亮使得眼前一阵阵发黑，浮躁的明黄。刺激得原本就荷尔蒙飙升的青春期少年在屋顶上窜下跳。

而提起《寄生虫》，绿色第一个蹦出来，他既是朴家庭院里那一眼望不到头的翠绿，也是穷人一家长期住在地下室被苔藓包围的潮湿阴冷。同样的，在《情书》里，白色是哀伤的载体，也是新生的起点。渡边博子在雪地里对着雪山呼喊：你好吗？我很好！积雪的冷白承载着未释怀的执念，空气中的粉白又带着向前看的希望。

当博子最终在雪中微笑，白色完成了从冻结到融化的闭环。颜色中，白色几乎承载了最简单也最复杂的意义，尤其当白色走进我们的神话，更多出一份超脱世俗的纯净。

最近金典联合乌尔善导演拍摄的短片《至上之白》，将昆仑仙境的纯净之白移植到呼伦贝尔草原，就赋予白色全新的魅力。开场是一个童声温柔但真挚的提问：爷爷，为什么草原人喜欢白色？但爷爷没有马上回答，只是沉默地带着孩子探索冬日草原的点点滴滴。

仰望天空，会看到白色的跳舞云朵；走进森林，会看到埋藏在纯白下的秘密，还有白色的哈达、白色的蒙古包、白色的骏马在白雪上飞驰、白色的羔羊吐着白色的气息。这些原本平常的景色，在放下对答案的执迷，心灵真正放空后，反而袒露出更灵动的生命色彩。这是对自然的敬畏，也是对生命顽强的礼赞。

而当白色的哈达随风拍打出旋律，白色成为信仰的无声言语，白色的嫁衣见证幸福，白色的草原也是人们的乐园。若有所思的小孩终于听到了爷爷的答案：孩子，因为白色是乳汁的颜色，是生命的色彩。白色的奶豆腐让奶茶更浓更香，让我的小孙子更强壮。白月之节让草原的新春如意吉祥。

为什么呼伦贝尔的雪那么大、那么厚、那么白？因为呼伦贝尔的雪是一床白色的大棉被。谁说白雪一定象征虚无，它不也蕴藏着欲扬先抑的力量。冬天，雪让牛羊爱吃的草稳稳地"睡"上大半年。春天到了，白雪融化成雪水，孕育草原，养育牛羊。白色的乳汁反哺给草原上的人，雪水、草绿、牛羊、人类的碰撞，在此刻向世界展示生命永不磨灭的生命。也诠释"纯净孕育永恒"的信念。没有飞天遁地的特效，也没有层出不穷的反转。《至上之白》只是以一片纯白，就拍出了我们对自身美学的向往。他的每一帧画面，其实都在诉说同一句话：纯净，是我们与自然签订的永恒契约。

对乌尔善来说，白色是他对技法祛魅后的回归。但作为有机奶领域的先锋，白色是金典不曾改变的初心。二十年来，金典限定呼伦贝尔有机纯牛奶，一直秉承着一个理念，真正的品牌，从不需要喧哗，只需如雪原般纯粹，如牛奶般无声浸润人心。消费者购买有机奶，其实就是对一种高品质生活方式的投票。就像《至上之白》以决绝的纯白，让我们看到草原的雪，草原的根。

这二十年，金典有机纯牛奶也推动了中国有机奶市场的标准升级与品质革新，更用一瓶瓶滋养生命的有机奶，证明这片草原的至纯至真。

来源：婷婷看世界