摘要：作为网络视音频领域规格最高、规模最大、具有“年度风向标”之誉的行业盛会，第十二届中国网络视听大会于3月27日至29日在成都举办。作为本次行业大会的深度合作媒体，《每日经济新闻》记者在大会现场观察到，短剧是本届大会的热门话题之一，大会多个论坛都涉及短剧相关内容。

作为网络视音频领域规格最高、规模最大、具有“年度风向标”之誉的行业盛会，第十二届中国网络视听大会于3月27日至29日在成都举办。作为本次行业大会的深度合作媒体，《每日经济新闻》记者在大会现场观察到，短剧是本届大会的热门话题之一，大会多个论坛都涉及短剧相关内容。

国家广播电视总局网络视听节目管理司副司长杨铮、中国网络视听协会副会长罗建辉、长信传媒董事长郭靖宇等来自主管部门、行业协会、企业、创作等不同领域的嘉宾都对短剧进行了讨论。爱奇艺创始人、首席执行官龚宇也从长视频到短视频再到微短剧的历程讲起，谈到了爱奇艺在微短剧领域的行动。

在“精品微短剧创作论坛”上，杨铮用一组数据揭示行业爆发力：“2024年微短剧用户规模达6.62亿，达到这一数字，网络外卖用了12年、网约车用了11年，而微短剧仅用不到5年。”

国家广播电视总局网络视听节目管理司副司长杨铮

这份成绩单背后，表明微短剧逐步从最初的野蛮生长迈向如今的精耕细作阶段，当下的微短剧已经掀起一场产业革命，更专业、更垂直、打造系列IP成为业界共识。正如罗建辉所说：“微短剧虽‘微’，但格局不能小；虽‘短’，但追求必须高。”

“让去年的顶配内容成为今年的标配内容。”在微短剧内容创作的赛道上，追求精品化已成为行业共识，而立意与创新则是这场竞赛的核心驱动力。爱奇艺高级副总裁杨海涛表示，微短剧早期受单点付费（IAP）模式影响，存在“重爽感、轻逻辑”的问题。“随着会员模式和免费模式越来越成为微（短）剧播出的主要模式，用户在观看场景下更加从容，所以微（短）剧一定回归到内容创作的本质上。”

爱奇艺高级副总裁杨海涛

杨海涛以《帝凰业》为例，这部融合宫廷斗争与女性成长的微短剧作品，凭借深刻的人物刻画和跌宕起伏的剧情，上线即登顶爱奇艺热播榜，抖音相关话题量破千万，成为爱奇艺春节档最火爆的剧集之一，充分验证了精品化路线的市场潜力。

百度百家号内容运营负责人于轲直言，虽然微短剧用户的底层消费逻辑是即时冲动和瞬时满足，但平台要从这种爽感中寻找群体意识的最大公约数，并加以升华创新。“一味的爽感不可取，我们需要内容不断创新突破才能带来整个行业精品化再一次突破。”

在于轲看来，微短剧行业已从“卷”内容不“卷”制作阶段，迈向“卷”立意也要“卷”创新的新阶段。“同质化的内容，最终只会沦为大浪淘沙中的沙子，好的立意和新的创新才能成为新的王者。”

另一个值得注意的现象是，随着微短剧的精品化发展，受众群体早已突破圈层，而对特定圈层、特定场景的定制剧成为新的发展方向。

爱奇艺公布的数据显示，5—20分钟横屏短剧主要吸引90后、00后女性，高线城市用户占比较高。“对她们来说，看短剧多是出于‘情绪刚需’或是为获取‘社交谈资’，属于半独立的电子榨菜。她们能够在上下班通勤路上、午饭的时候看这些内容。”爱奇艺影视文学研发中心总经理张晓媚说。而1—5分钟的竖屏微剧则以下沉市场为主。31—40岁的中青年、51岁以上的银发人群为主。“空间是相对独立、私密的，能带来情绪风暴，更适合打发时间和睡前观看。”

伴随用户分层，微短剧在制作端也变得更加垂直细分。杨海涛强调，微短剧当下要塑造立体丰满的人物形象，避免人物扁平化，深度挖掘人物性格特点、成长背景和内心世界，让人物具有多面性和层次感。

在产业融合方面，微短剧正展现出强大的潜力。杨铮明确表示：“微短剧正在从内容形态进化为产业连接的超级接口。”

据介绍，2024年，“跟着微短剧去旅行”项目作品播放量超过60亿。微短剧与文旅、品牌的融合成效显著，如《我的归途有风》以四川乐山非遗美食为文化背景，成功带动当地旅游；《我和女儿做同桌》在去年“618”期间播放量达到7.4亿次，实现品牌破圈传播；《心愿照相馆》聚焦四川官塘非遗村，单集播放量突破2000万。

爱奇艺影视文学研发中心总经理张晓媚

与此同时，微短剧的发展也为从业者带来了新机会。长信传媒董事长郭靖宇感慨：“长剧集对我这种不是科班出身的人会有限制，而短剧到今天还能给我这个50岁的人机会，我们要感谢短剧。”他透露，长信传媒出品的长剧IP《唐朝诡事录》将推出短剧版，“短剧必须把制作品质、创作权利交到行业人手里，尽量培养属于影视界自己的IP”。

早期，微短剧剧本多来自番茄小说改编，但随着长视频平台和传统影视公司的加入，微短剧产业能力提升，长剧经典IP改编为微短剧已经成为微短剧发展的新方向。去年，华策影视出品的热门言情剧《去有风的地方》衍生微短剧《我的归途有风》，专辑总播放量2亿。据悉，《还珠格格》也将被改编成微短剧《还珠》。爱奇艺则推出“百部港片微剧计划”，号召创作者对港片经典进行改编。

“短剧时间短、成本低，可以快速实现内容创新，做到IP孵化，积累一定的粉丝和受众。”爱奇艺戏剧中心总经理李莉称，系列IP打造已经成了行业当前的共识。“因为创作一个作品是很难的，一旦我们创作成功，还是要在原来成功的基础上做，这是我们选择项目很关键的点。”

然而，在行业中，同质化瓶颈尚未破解，同一IP被大批量改编成微短剧的现象屡见不鲜。对此，欢乐时光影业剧集工作室总经理姚梦西认为，要突破这一困境，需要从业者从网文走出来，敢于创新。比如，针对其与爱奇艺合作的微短剧项目“百部港片微剧计划”，在内容上，姚梦西表示不会简单翻拍，而是“新酒装老瓶”。

“我们与许多创作者沟通过，大家常提出将李小龙等经典故事原封不动地翻拍成微短剧，但我们不愿意破坏观众心中的经典。”她坦言，团队更倾向于保留港片原有的情怀，同时赋予其新的生命力。“之前微剧就是一个爽感，但现在爽感只能作为里面的元素，真正的爆款剧都是有勇敢的创新。”

在投资方面，投资800万元级别的微短剧已经出现。郭靖宇呼吁资本和艺术创作者关注并看好微短剧。他认为，从产业角度看，长短内容并不冲突，“微短剧承载行业突破的梦想，也承载很多年轻人进入行业、走向文化事业的梦想，它需要有机会，也有望成为主流产品”。

图片来源：主办方供图

每日经济新闻

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来源：每日经济新闻