摘要：3月15日，第二届海丝纪录片大会·纪实影像大师班在福州举行，知名纪录片制作人、导演李东珅带来一场关于纪录片创作的深度分享。作为《河西走廊》的总制片人及核心创作者之一，以及《中国》系列纪录片的总导演，李东珅以丰富的创作经验和独到的艺术视角，带领观众回顾纪录片的发

3月15日，第二届海丝纪录片大会·纪实影像大师班在福州举行，知名纪录片制作人、导演李东珅带来一场关于纪录片创作的深度分享。作为《河西走廊》的总制片人及核心创作者之一，以及《中国》系列纪录片的总导演，李东珅以丰富的创作经验和独到的艺术视角，带领观众回顾纪录片的发展历程，并探讨技术与艺术在纪录片中的融合与突破。

△李东珅在纪实影像大师班活动现场

纪录片的核心在于文本体系的构建

李东珅导演认为，纪录片的核心在于文本体系的构建，视觉呈现虽然重要，但它始终是文本表达的辅助和外延。纪录片不仅仅是影像的记录，更是通过文本和视觉的结合，传递深刻的思想和情感。

李东珅回顾了早期纪录片的呈现方式。他以1983年播出的《话说长江》为例讲述说，这部作品几乎囊括了早期纪录片的所有呈现方式，即以解说词为支撑，大量运用实拍和空镜镜头，甚至还有播音员的出镜画面。

这种呈现方式成为了一代人对纪录片的定格印象。但随着技术的进步，纪录片的呈现方式也在不断演变。李东珅以《复活的军团》和《故宫》为例，展示了如何通过情景再现、CG动画、3D建模等技术手段，还原历史场景，增强故事的可视性和吸引力。

对意境与美学的深度探索

《河西走廊》是李东珅在纪录片呈现方式上的一次大胆尝试。他摒弃了传统的专家采访和对文物的大量实拍，转而通过情景再现和空镜的极致运用，营造出历史的沧桑感和厚重感。

这种呈现方式旨在让观众更加专注于故事本身，沉浸于河西走廊的历史长河中。

2020年播出的《中国》系列纪录片延续了《河西走廊》的视觉简化思路，但在意境构建上更进一步。李东珅提出“假定性美学”的概念，灵感来源于中国戏曲和中国画的审美精神。通过“假定性”和“留白”的手法，李东珅试图在纪录片中构建一种独特的意境，让观众在有限的画面中感受到无限的历史氛围。

在纪实影像大师班的互动环节，现场观众踊跃提问，李东珅鼓励年轻创作者在保持激情的同时，扎实掌握基本功，勇于探索新的表达方式。

△纪实影像大师班活动现场

来源：解读中国