摘要：而她的《海街日记》更像一壶温润的梅子酒，初尝时清淡，回味时却泛起绵长的甘醇。

是枝裕和的电影总是充满温暖。

而她的《海街日记》更像一壶温润的梅子酒，初尝时清淡，回味时却泛起绵长的甘醇。

这部电影由吉田秋生同名漫画改编而成，正如其电影名称一样，像一本小小的日记。

虽然平平淡淡，但其中记载了亲情、创伤以及和解，最终是温暖而治愈的。

影片开头就是一场葬礼，三姐妹的父亲在远离镰仓的小城去世。

大姐幸带着妹妹佳乃、千佳却感到不知所措，因为父亲对他们而言，只是一个缺席了十五年的陌生人。

对于他的死，她们不知道应该抱有何种情感。

然而，在葬礼上她们意外邂逅同父异母的妹妹浅野铃，幸不由自主地说出 “要不要来镰仓和我们住？”

很大程度上，这句话触动了这些被原生家庭分隔开来的女孩们。

幸因过早承担家庭责任而错失的青春，佳乃在失败恋情中反复验证的被抛弃恐惧。

千佳对父爱模糊而执着追寻，铃背负着“第三者之女”原罪的自责。

这些伤痕被他们掩盖地风轻云淡，实则从来没有消失。

镰仓的樱花隧道、海猫食堂的竹荚鱼南蛮烧、老宅院的梅子树，这些美好的场景逐渐将女孩们心里的不同创伤慢慢治愈。

是枝裕和的镜头语言始终保持着克制的诗意，这种哀而不伤的基调并非沉溺于悲情，而是将死亡与离别转化为生长的养分。

三场葬礼如同命运埋下的锚点。

父亲的离世让四姐妹重新拼接血缘的碎片，外婆的忌日催化了幸与母亲的和解，海猫食堂老板娘二宫女士的告别则象征着小镇记忆的传承。

每次葬礼都像梅雨季节的骤雨，冲刷掉旧日恩怨，让生命重新开始。

和影片的基调相同，这些死亡并非以激烈的方式呈现，而是平静且自然，就像生活中的一部分。

面对亲人的离世，姐妹们虽有悲伤，但更多的是接受。

这种对死亡的淡然态度，恰好是日本物哀美学中对生命消逝的理解。

生命即使有很多无常，但相伴随的，仍然存在更多的美好。

影片对“家”的诠释超越了传统血缘框架，而食物在影片中无疑是重要的情感纽带。

海猫食堂的竹荚鱼烧、外婆的鱼糕咖喱、父亲独创的沙丁鱼吐司，最动人的莫过于酿制梅子酒的过程。

幸严格遵循外婆留下的工序，除虫、浸泡、封存，当她把最后一罐外婆酿的酒送给母亲时，也是和解的开始。

导演没有刻意教会观众什么，只是讲述了四姐妹的日常生活，如吃饭、聊天、工作等。

这种叙事方式让影片节奏十分舒缓，让看这部片子的人们能够在忙碌的生活中，找到片刻宁静，仿佛与四姐妹一同感受生活的美好，治愈内心的疲惫。

四人之间的陪伴和亲情，让她们相信彼此是最坚实的后盾，无论外面世界如何，回到家就能获得温暖与力量。

最终，四姐妹没有变成传统叙事中“被拯救”的那一方，而是在相互照见的过程中完成了自我救赎。

影片结尾，四姐妹的背影渐行渐远。

那些曾经刺痛心灵的砂砾，早已被岁月打磨成温润的珍珠，没有英雄主义的救赎，这是属于普通人的史诗。

来源：遗忘过去的曾经