摘要：今年春节档一部《哪吒之魔童闹海》登顶中国票房榜榜首，也冲击了世界动画电影票房排行榜，让许多人感受到了中国动画的魅力，但当中也有部分人对于为何是一部动画电影获得如此多殊荣而感到疑惑？

今年春节档一部《哪吒之魔童闹海》登顶中国票房榜榜首，也冲击了世界动画电影票房排行榜，让许多人感受到了中国动画的魅力，但当中也有部分人对于为何是一部动画电影获得如此多殊荣而感到疑惑？

《哪吒之魔童闹海》电影海报

似乎从小到大，父母老师给予我们的传统观念都是将动画归类于儿童特供，当我们年龄增长以后，再提起喜爱什么动画时，总会被回一句：“你怎么还喜欢小孩子才喜欢的东西？”

那动画真的就仅仅是为了儿童而诞生的吗？

其实不然，早在距今两万五千年以前，人们就在洞穴上运用雕刻去试图描绘捕捉动作的产生，到了西方文艺复兴时期，著名画家达芬奇也开始尝试将运动的线条描绘于纸上，这些都是人们在对于动画艺术呈现方式的追求，而这些也为后来电影艺术的诞生贡献了不小的力量。

达芬奇-黄金比例人体图

百度百科中给予动画的定义是：动画实际上不同于一般意义上的动画片，作为一种综合艺术，它集合了绘画、电影、数字媒体等多种艺术门类于一身的艺术表现形式。

因此简单来说，动画作为一种呈现方式与其他展现形式并无不同，当中让动画迸发出如此大魅力的更多来源于内容。

就以《哪吒之魔童闹海》为例，哪吒闹海的故事作为中国人来说已然耳熟能详，那么故事在情理之中的创新就十分有必要，其次如今技术的不断发展，观众对于画面质量的要求也潜在地提高，那么动画电影以突破真人电影的限制和极具创新的人物、剧情设计自然成为艺术展现的最好选择。

在幅员辽阔的中国，每年制作的电影、电视剧数不胜数，然而真正能够“出圈”的却少之又少，而其中能够展现中国传统文化的更是寥寥无几。

近些年，国家对于传统文化的创新发展格外重视，也致力于通过电影等艺术表现形式去讲好中国故事，在过去，我们不乏有优质的动画影像作品，例如《大闹天宫》、《宝莲灯》、《葫芦娃》等等，其中故事讲得是老少皆宜，内容展示也是妙趣横生，也由此看得出我们不缺乏会做好故事的人。

在当下，全世界各个国家交流频繁，每个国家都在用不同的方式去展现自己国家的文化，笔者也相信《哪吒之魔童闹海》不会是唯一，也期待着未来，在动画电影的制作上能够既秉持“寓教于乐”，也给予人视觉享受和内心感动！让世界更多人能够破除偏见，感受到中国文化的魅力！

来源：谈天谝地